For å bruke forhåndsvisningen, opprett deg en Google-konto (konto) og logg deg på den: https://accounts.google.com

Forhåndsvisning:

For å bruke forhåndsvisning av presentasjoner, opprett deg en Google-konto (konto) og logg deg på den: https://accounts.google.com

Tekst på lysbildet:

Hva gjorde du i 4. klasse teknologiklasse? Hva har du lært i leksjonene? Hvilke regler kan du nevne for t / b? Hva tror du du vil lære i 5. klasse?

Definere grensene for "kunnskap" og "uvitenhet" 1. Hva tror du vil bli diskutert i leksjonen, hva er temaet for leksjonen? 2. Hvilken kunnskap mangler vi for å svare på spørsmålet om hva slags “teknologi” er denne prosessen og hvilke teknologier er det?

Innføringstime. Leksjon 1/2 Teknologi i menneskelivet

Hva dukket opp uten menneskelig deltakelse? Utenfor vinduet kan solen skinne og spurvene kvitrer lystig. Eller kanskje det regner ... Biler beveger seg langs gaten. Det er bøker på bordet i rommet. Utenfor vinduet skinner kanskje solen og spurvene kvitrer lystig. Eller kanskje det regner ... Biler beveger seg langs gaten. Det er bøker på bordet i rommet.

Hele verden rundt oss kan deles i to deler NATURLIG VERDEN AV TEKNOLOGIER (KUNSTIG) VERDEN FOR MENNESKER Denne hele menneskeskapte verden dukket opp ved hjelp av teknologi

Teknologi er prosessen med å lage nyttige produkter og tjenester av en person. Hvorfor lager en person stoler, fly, TV, paier, vakre klær, et koselig hjem? For å tilfredsstille dine behov

Matproduksjonsteknologi

Byggteknologier

Transportteknologi

Informasjonsteknologi (kommunikasjonsmidler)

Så med teknologi mener vi ... konsistent menneskelig aktivitet rettet mot å konvertere materie, energi, informasjon og studere disse prosessene for å møte menneskers behov.

Sikkerhetsregler i teknologileksjonen

1. Kom til klassen fem minutter før samtalen. 2. Gå inn i "Technology" -rommet bare med lærerens tillatelse. 3. Sitt på faste steder og ikke stå opp uten lærerens tillatelse. 4. Start arbeidet bare med tillatelse fra læreren. Når læreren ringer til deg, ta en pause. Ikke bli distrahert mens du jobber. 5. Ikke bruk verktøy du ikke har lært å håndtere.

6. Bruk bare verktøyet til det tiltenkte formålet. 7. Ikke arbeid med defekte og stumme verktøy. 8. Mens du arbeider, hold instrumentet som vist av læreren. 9. Oppbevar verktøy og utstyr på stedet som er bestemt for dette. Instrumenter skal ikke lagres i uorden. 10. Hold rent og ryddig arbeidsplass... 11. Legg ut verktøy og utstyr i den rekkefølgen læreren har angitt.

Praktisk arbeid Oppgave nr. 1 Naturens verden Teknologiens verden Vann i elva, varme i leiligheten, varme fra sol, regn, vanningsutstyr, telefon, ekko, fisk i sjøen, hermetisk fisk, naturlige huler, utgravninger for mennesker, gress i skogen, høy , bjørk, brett, kryssfiner, stål, støpejern, tinn, tråd, skinner, sviller, gran.

Fullfør oppgaver i grupper: klyngen "Typer teknologier"; mini-essay "Hvorfor du trenger å studere kurset" Technology "

Lekser for å finne informasjon om hvilke naturlige og kunstige materialer en person bruker i hverdagen, avsnitt 1

Om emnet: metodisk utvikling, presentasjoner og notater

presentasjon for leksjonen "Åndedrettsorganer. Betydningen av åndedrett i menneskeliv" for klasse 9a med komplekse mangler i faget "Menneske"

Kunstige polymerer er materialer og stoffer oppnådd ved dyp syntese fra ett eller flere stoffer. Oftest blir en komponent lagt til grunn, forskjellige tilsetningsstoffer blir lagt til den, og til slutt har de et helt nytt produkt med unike egenskaper. Dette skjer på grunn av at endringer skjer på molekylært nivå, et nytt makromolekyl blir opprettet.

Kunstige polymerer er delt inn i biopolymerer, og grunnlaget for begge typer er karbon. Det er molekylet hans som blir modifisert og gir det nye kvaliteter. Biopolymerer oppnås ved modifisering, det vil si å gi det opprinnelige stoffet de manglende egenskapene. Dette gjøres hovedsakelig for å gi materialet plastisitet eller styrke. Et eksempel er produksjon av en polymer kalt "celluloid", som er produsert av naturlige råvarer - cellulose (som i seg selv videre brukes til å lage tekstiler. Syntetiske arter oppnås på to teknologiske måter. Dette er metoder for polymerisering og polykondensering. De lar deg få nye stoffer fra nitrogen, karbondioksid og hydrogen. På denne måten produseres polypropylen - en polymer som brukes i nesten alle områder av menneskeliv.

Kunstige polymerer er mye brukt i industrien og i hverdagen. Disse materialene er sterke, holdbare, elastiske og relativt billige sammenlignet med naturlige materialer. Ordet "naturlig" blir gradvis
et bestemt symbol som øker kostnadene for det ferdige produktet betydelig. Mange tror at naturlige materialer garanterer kvalitet og bærekraft. Samtidig er det få som tenker på hvordan kunstige polymerer faktisk oppnås. Eksempler på slike materialer viser at de fleste av dem er laget av naturlige råvarer ved bruk av syntetiske tilsetningsstoffer. Det er ikke nok naturlige råvarer for hele menneskeheten.

Kunstige polymerer under navnene "silikon" og "latex" brukes aktivt i medisin og kosmetologi. Implantater er laget av dem, de brukes i produksjon av medisinsk utstyr, pleieutstyr og andre ting.

Kunstige polymerer brukes i bilindustrien, til produksjon av husholdnings- og elektronisk utstyr og mye mer. Mange ting i hjemmene våre er laget av plast: dekorasjonsmaterialer, husholdningsartikler, leker. Alle disse tingene kan være både miljøvennlige og utgjøre en viss livsfare. Det avhenger av kvaliteten på materialet. Faktum er at selve grunnlaget for å lage en polymer er inert fra et miljømessig synspunkt. Men teknologiske tilsetningsstoffer: forskjellige antioksidanter, stabilisatorer, fargestoffer og så videre - kan være helseskadelig. De kan forårsake allergiske reaksjoner eller forgiftning. Derfor er en plast ting valgt av lukten. En polymer av høy kvalitet er luktfri.

ØSTLIG Distriktsavdeling for utdanning

AV AVDELINGEN FOR UTDANNING I MOSKVA BY

STATSBUDGETMESSIG UTDANNELSESINSTITUSJON FOR MOSKVAUTDANNINGSSENTRUM № 000

"HUS - MENNESKELIG MILJØ"

INNEN RAMMEN FOR ØKOLOGISK - ÆSTETISK UTDANNING AV STUDENTER I PROSESSEN OM Kjenning av miljøet ved hjelp av folkekunst

EMNE:

Moskva 2012

LEKSJONSSYKEL FOR SKOLEALDERBARN

Uten å kjenne fortiden, er det umulig å forståden sanne betydningen av nåtiden og formålet med fremtiden.

Maksim Gorky.

INFORMASJONSLEKSJON

"BRUKEN AV NATURMATERIALER FOR Å FORBEDRE MILJØSITUASJONEN GJENNEN PERSONENS DAGLIGE I HUSET: LIVETREET I FOLKKUNST"

INTRODUKSJON

Før skrivingen oppsto skrev folk bøkene sine ved hjelp av tegn på ornament, bilder av fugler, dyr, mennesker, planter. I disse bøkene snakket han om livet sitt, om sin tro, skikker, hans idé om verden - med et ord, om alt som omringet en person. Og mange århundrer etter oppfinnelsen av skriving, og til og med i dag, fortsetter folk dette arbeidet, omskriver bilder og tegn på nasjonalt minne, kanskje til og med glemmer betydningen, bare gjengir skjønnheten som er testamentert i århundrer. Få mennesker vet nå at leire- og trefigurer, bilder på stoff i en fjern fortid deltok i magiske ritualer, var den synlige, virkelige utførelsen av totemer - mytiske forfedre til en gitt klan (stamme), avguder, ånder, guder, mennesker og dyr som ble ofret. kraftige naturkrefter. Men i dag kan vi gjøre et forsøk på å forstå og lese hva som ble skrevet i folkeboka. Materialene det ble skrevet på var forskjellige. Sjangere er også forskjellige - leker, broderi, husholdningsredskaper. Folkeleken - i sin opprinnelige form - en kult og rituell skulptur, et instrument for magi - var samtidig et fenomen av folkekunst, der estetiske og kultprinsipper ble slått sammen til ett. Det har alltid eksistert og bare et leketøy for barn som oppfylte lekefunksjonen. For å dechiffrere tekstene til en folkebok, som for å dechifrere ukjent tekst, trenger du en tekst for sammenligning som formidler det samme innholdet i andre tegn. Folkesanger, eventyr, konspirasjoner, arkeologiske og etnografiske materialer - dette er teksten som hjelper oss å lese boken om folkehukommelse.

Det er utrolig at det russiske folket i årtusener malte, skulpturelle, broderte bilder av bare de gudene, dyrene, trærne som bar tegn på en kreativ, snill og beskyttende begynnelse, de gudene som hjalp dem med å dyrke avlinger, økte flokken og bevarte familier, i avkomens velvære, beskyttet mot sykdom, ulykke, motgang. En av de viktigste førkristne russiske gudinnene ble kalt det - Bereginya, det vil si verge, verge. Hun ble ofte avbildet i leker og broderier; bildene hennes finnes i maleriene på det roterende hjulet. Alle folketes tider ble reflektert i sidene i "folkeboka". Noen ritualer erstattet andre, forsvant fra hverdagen, noen guder trengte andre ut, forsvant fra bevisstheten, men bildene deres forsvant ikke, om enn sterkt forvandlet. Dermed står vi overfor en "rekord" strukket ut i tid og har absorbert mange symboler, lagd oppå hverandre, men har en obligatorisk relasjon til folks minne.

Siden eldgamle tider har mennesket vært omgitt av den mystiske naturen, full av mystiske, uforståelige og skremmende fenomener. Mennesket var helt avhengig av naturen og prøvde å tilpasse seg miljøet sitt. Slik oppstod troen på overnaturlige krefter som personifiserte forskjellige fenomener: sol, himmel, vann, planter, jord, tordenvær. Disse fenomenene fikk en rekke billedformer og farger. Folk avbildet naturfenomener og verden rundt dem på veggene i boliger, tallerkener, klær og ba dem om godt vær, en rik høst og beskyttelse mot de forferdelige elementene og onde ånder. Kunst oppsto da en person i økende grad utviklet et ønske om skjønnhet - behovet for å dekorere alt som omringet ham. Vår fjerne forfader bodde fremdeles i steinhuler, kledd i dyreskinn, jaktet på dyret for å mate seg selv, men han hadde også tid til kreativitet. Han laget mønstre på gjenstander til daglig bruk, skulpturelle figurer av mennesker og dyr, slo ut hele bilder på bergarter. Over tid har kunsten fortsatt å utvikle seg. Hver generasjon kunstnere forlot de beste, la til sine egne. Og siden resultatene av slik kreativitet ikke tilhører en person, men mange generasjoner mennesker, begynte de å kalle det "folk".

Forskjeller i levekår ble reflektert i kunsten, satte sitt preg på den. I utviklingsprosessen har funksjoner utviklet seg til tradisjoner som har kombinert de mest karakteristiske trekkene. De begynte mer og mer å minne oss om en tråd som strekker seg fra eldgamle tider til våre dager. Disse funksjonene inkluderer temaer for ornament, farge, plot, rytmer. Det er verdt å sammenligne tegningene av bergkunsten til Zaonezhie / 2000 år gammel / med maleriet på lokale roterende hjul - vi vil se en fantastisk likhet.

Alt fungerte som materialet for folkets kunstneres kreativitet; det som omringet ham: stein, bein, stoff. Mest av alt elsket vår fjerne forfader treet, fordi han bodde omgitt av en skog. Skogen sørget for og ga ham ly og mat. Han bygde et hus for seg selv av tre, gjorde alt som var nødvendig. Tett forbundet med skogen, så det russiske folket det som et levende vesen, sang det i sagn og sanger. Objektene skapt av den av mesterens hender forteller oss hvordan kunstneren forestilte seg verden, hvordan han visste hvordan man kunne kombinere formålet med en ting med dens skjønnhet.

Derfor er utvilsomt det første bildet som oppsto i folkekunsten bildet av et tre. Den matet den første ubevæpnede mannen, skjermet ham for regn og snø og kledde ham. Grenene og fruktene på treet ble symboler på fruktbarhet, og deretter kraft. I nasjonalminnet er den første forsørgeren og beskytteren ikke bare ikke glemt, men i dag, så vel som for tusenvis av år siden, snakker han om ham og takker ham folkemester... Og her og der kan du også finne trær dekorert med bånd og fargede striper av stoff. Folk ber dem om beskyttelse og hjelp.

Bildet av treet er en av menneskets unike oppfinnelser, som bestemte strukturen til alle mytologiske systemer. Etter hvert som vi blir kjent med tingene til våre forfedre, kunsten til skaperne, ser vi ut til å se inn i en fjern verden, lære om tidligere generasjons liv og arbeid.

FORTIDIGE BILDER I FOLKKUNST

Sfæren til den materielle og åndelige kulturen til våre forfedre var først og fremst forholdet til naturen. Mennesket var helt avhengig av elementene og lette etter måter for harmonisk sameksistens med dem i kult-tro på naturkreftene. For interaksjon med omverdenen i antikken ble det utviklet et helt system med hellige tegn og bilder, utstyrt med magiske funksjoner for beskyttelse mot visse elementer. Verden var full av overnaturlige krefter for det gamle mennesket, som etter hans mening var farlig, og derfor ble tegn, symboler og bilder en del av ritualet som gjennomsyrer alle aspekter av livet hans. Å betegne seg selv i dette rommet, å knytte seg til det med tegn, symboler og bilder, som er staver - amuletter, ment for det eldgamle mennesket å være i sikkerhet og harmoni med kosmos. Bilder og tegn, som er den viktigste og ofte den eneste uttrykksformen, har absorbert nesten alle aspekter av folks åndelige og materielle kultur: ideen om universet, tro, arbeid, så vel som følelsen av naturen og dens forståelse, og blir “en refleksjon av de mest komplekse verdensbildekonseptene, uttrykt i det universelle språket til gammel kunst ”. Derfor fylte det gamle folket livet med gjenstander med symbolske bilder:

Ø Soler i form av rosetter og semi-stikkontakter med mønstre inne i en sirkel;

Ø Land i form av horisontale linjer, rektangler, romber;

Ø Vann i form av vertikale og horisontale linjer;

Ø

Omverdenen:

1. Livets tre er et symbol på evig liv, en blomstrende natur av forplantning.

2. Den kvinnelige figuren - Beregini - såkalt et kvinnebilde med hendene løftet til himmelen, assosiert med beskyttelse og moderskap: hun er personifiseringen av det gode, familiens lykke, kreftene som beskytter mennesket og naturen. Et symbol på fruktbarheten på jorden og en rik innhøsting.

3. Hesten - siden han var en bondeforsørger, støtten til hele økonomien, var et av de eldste solbildene, solens bevegelse over himmelen, et symbol på styrken i bondelivet;

4. Fugler - Bildene av fugler var spesielt varierte og spektakulære. Fugler er lykke, et symbol på vår, varme, lys.

Spesielt favorittbilder for den russiske bonden var bilder av solen, en kvinneskikkelse, en hest, et mirakel - en fugl og et livets tre - de kalles eldgamle bilder i folkekunst. Det ble bygget et mønster fra disse bildene, der fargen også hadde en symbolsk betydning:

Ø det svarte- symboliserte jorden;

Ø gul -solen;

Ø rød -et liv.

Livet til en hardtarbeidende bonde, som omringet seg med lyse, vakre gjenstander og bilder, var overraskende vakkert. Så det var lettere å tåle vanskeligheter med arbeidskraft, å vente på den harde vinteren og sykdommen i et hus som utstrålte glede, varme og godhet. Siden eldgamle tider har mennesket bygget sitt eget hjem. Etter å ha passert veien fra hulen til palasset, prøvde folk å skape et trygt rom for seg selv og deres familier og brukte alt som omringet dem til dette.

BILDET AV VERDENTRET I RUSSISK FOLKKUNST

Den første jordiske guddommen som forbinder verdens rom var et tre. Verdens tre eller livets tre, de kalte det i Russland. Bilder av verdens treet er ganske utbredt i russisk folkekunst.

http://pandia.ru/text/78/048/images/image009_82.gif "realsize \u003d" 280x203 "width \u003d" 280 "height \u003d" 203 "align \u003d" left hspace \u003d "\u003e World Tree inneholder ikke bare romlig, men også den midlertidige organiseringen av universet. Dens røtter og grener går langt utover liv og død. Forfedrenes fortid og liv er forbundet med røttene (underverdenen). Stammen og grenene er den virkelige jordiske verdenen, nåtiden, den nåværende generasjonen. Toppen av treet - ild, stjerner , er solen bolig for gudene, fremtiden, så vel som ubegrenset, ukjent tid og rom bebodd av mytiske skapninger. Bildet av verdens treet inkluderer en mytopoetisk forklaring på menneskets forbindelser med verdensorden, menneskers plass i universet. Dette er en av de viktigste bildene i universet. Det brukes ofte våre forfedre innen kunst og håndverk. Men denne tradisjonen fortsetter å leve i vår tid i verk av moderne forfattere. "Det er ikke noe godt tre som vil bære dårlig frukt, og det er ikke noe dårlig tre som vil bære god frukt. For hvert tre er kjent av frukten; fordi de ikke henter fiken fra tornene og ikke tar druer fra buskene ... ”(sier Lukasevangeliet). Image Soreness "href \u003d" / text / category / boleznennostmz / "rel \u003d" bookmark "\u003e sårt stønn. Treet kunne til og med kaste blod - saft. Tørring var forbundet med sorg. Akkurat som en person, gikk treet gjennom fire livsfaser: fødsel , vekst, aldring, død. Folk i eldgamle tider dyrket både skogen og trærne, spesielt de hvis levetid betydelig overgikk menneskelivets perioder (eik, sedertre, pil, lerk osv.). I skogene var det spesielle "ærverdige" trær , vanligvis med høy høyde eller tykkelse. I folkeeventyr, gåter, sanger sies det enten om et epletre med gyldne blader og frukter som gir ungdom; nå om et fantastisk gyldent furu som "paradisets fugler synger kongelige sanger"; nå om et fantastisk eiketre som står på "okiyane-havet" eller stiger "helt til himmelen." Over tid har disse bildene gått over i klassisk litteratur: "Nær det buede havet en grønn eik ..." - alle kjente ord fra diktet "Ruslan og Lyudmila" fra barndommen.

http://pandia.ru/text/78/048/images/image012_41.jpg "realsize \u003d" 623x464 "width \u003d" 100% "\u003e I eldgamle tider sås også tre deler av kroppen i dette bildet: hode, torso, ben og noen ganger tre elementer: ild, vann, jord. Den horisontale strukturen i World Tree modellerer ikke bare landene i verden, men også årstidene (vår, sommer, høst, vinter), deler av dagen (morgen, dag, kveld, natt), farger, verdenselementer Tross alt er selve verdens treet, i en viss forstand og i visse sammenhenger, en modell av kulturen som helhet, et slags "sivilisasjonens tre" blant naturlig kaos. Dens bilde fungerer som en formidler mellom universet (makrokosmos) og mennesket (mikrokosmos) og er stedet for krysset deres, og garanterer dermed et helhetlig syn på verden, en persons bestemmelse av sin plass i universet.

Bildet av verdens treet er til stede i forskjellige tekster: i eventyr, fabler og ordtak, i poesi og myter. Verdetreet reflekteres på en eller annen måte i kultur og kunst: i spill og koreografi, i maleri, ornament, skulptur og monumenter, i planlegging av bosetninger og arkitektoniske strukturer (primært av kult natur); så vel som i seremonier og ritualer, i filosofi og vitenskap.

Ærbødighet for trær har alltid blitt bevart selv etter adopsjonen av kristendommen - folket snakket lenge om åndene som bodde i de tette skogene, og utførte sine ritualer i skyggen av trær. Ferien "Meeting of Spring", "Trinity", "Ivan Kupala" (det ble antatt at natten til Ivan Kupala trær beveger seg fra sted til sted og snakket med hverandre) ble feiret i begynnelsen av det tjuende århundre. Elementer av hedensk kultur kom også inn i kristendommen. Og i dag, på festen for Kristi fødsel, er kirken dekorert med grangrener; på høytiden for Herrens inngang til Jerusalem (palmsøndag), tar folk med pil og pilgrener for å vie seg til templet; på Trinity er tempelet dekorert med bjørker, urter og blomster, og gulvet i tempelet er dekket av nyklipt gress.

Bildet av verdens treet er et symbol på symboler, det er arketypen av sentrum, stabilitet og organisering, rekkefølgen av å være.

HELLIGE TRÆ AV SLAVENE

Blant slaverne ble eik ansett som verdens treet; det blir ofte nevnt i muntlig folkekunst. I følge de eldgamle ideene er det på eiken de tre store verdenene holdes - himmel, jord, helvete. Lynfugler hekker på grenene, og en forferdelig slange ligger ved røttene. Helbredende kilder flyter nær eiken. Bevarte legender om eiketrær som eksisterte før verdens skapelse. Det er en berømt fortelling om hvordan en gammel mann klatret et eik som vokste helt opp til himmelen.

Det antas at ordet "eik" opprinnelig betydde "hvilket som helst tre", som fremdeles høres i ord som "klubb". Senere begynte ordet "eik" å bli kalt et sterkt og holdbart tre dedikert til tordenguden Perun. Det eldgamle mennesket fyrte av tre, og Perun produserte også tordnende flamme fra et skyetre. Perun, som tenner en tordnende flamme, sender regn til jorden (saft av et skyetre), og med dem en overflod av jordiske frukter. Foran idolen til Perun brant en levende ild, produsert av friksjon fra et eiketre.

Et annet hellig tre blant slaverne var bjørk. En gammel sammensvergelse sier: "På havet, på havet, på Buyan Island, er det et hvitt bjørketre med grener nede, røtter opp." Bjørk ble ansett som et symbol på bereginas. Birch deltok i treenighetsritualene som fant sted den syvende uken etter påske og assosiert med avskjed med våren og møtesommeren. Hus og gater i landsbyen ble dekorert med bjørketrær og blomster, og jenter krøllet bjørketrær, flettet grener i fletter, og pyntet hodene med en krans av bjørkegrener.

Det ble antatt at noen treslag (eik, bjørk, furu) kan være vennlige for en person, hjelpe ham med energien, og hvis du presser håndflatene og baksiden av hodet mot et slikt tre, kan du føle en bølge av styrke. Slike trær ble spesielt æret i hedensk tid. Men det var også “skitne” trær som forverret helsetilstanden - det er nok å sammenligne den hellige eikeskogen og den rå ospeskogen. Imidlertid kan den "skitne" være gunstig, lindre smerte, unødvendig stress. "På ospen" uttalte de en sammensvergelse for tannpine, gned tannkjøttet med et stykke av dette treet, det ble anbefalt å sette en ospestokk på beina fra kramper, og ivrige husmødre dekket surkål med en sirkel laget av osp slik at den ikke skulle surgjøre.

Det ble antatt at osp har spesielle egenskaper. Aspen reddet fra trollmenn og hekser. Under ferien til Ivan Kupala (7. juli) ble et ungt ospentre, opprotet, plassert i døråpningen til hagen for å avlede mørke krefter.

Pil og fittepil i det populære sinnet var knyttet til begynnelsen av livet, siden de er de første som blomstrer etter vinterkulda. Da Jesus kom inn i Jerusalem, hilste folket ham med palmegrener. I Russland erstattes palmegrener med grener av pil eller pil, derav navnet på høytiden - Palmesøndag.

Blant jordbruksfolk ble bildet av verdens treet erstattet av bildet av universet i en kvinnelig form. I broderte ornamenter kvinnelige figurer ispedd plantesymboler.

Ritualer knyttet til verdens treet

Trær fikk en fremtredende plass i den slaviske kalenderen og familieritualene. Rituelle trær, symboler på verdensaksen, ble brukt under et bryllup, ved å bygge et hus (den østslaviske tømmerens skikk er kjent for å sette et tre, inkludert en gran med et ikon, eller et kors i midten (rødt hjørne) av en fremtidig bolig). Skikken med å sette opp et nyttår eller juletre har overlevd den dag i dag. Dette skyldes det faktum at enhver rite må utføres i det simulerte sentrum av universet (som er legemliggjort i det rituelle rommet), i nærheten av verdens treet, og gjenta handlingen med skapelsen av verden. PÅ Nyttår og andre kalenderferier blir rommet fornyet; fornyelse sosialt livi sin tur er dette knyttet til bryllup og andre familieriter. Rituelle grener, dekorert med fantastiske frukter, er knyttet til ideer om Paradistreet, Livets tre.

Det skal bemerkes at en av de eldste ritualene er vårritualet dedikert til den evige prosessen med gjenoppliving av naturen, som har overlevd den dag i dag og er kjent som Maypole-festivalen. Modellen til denne ritualen er den samme for alle folkeslag, forskjeller kan bare observeres i detalj: for eksempel fungerer furu som "mai-treet" for japanerne, gran for svenskene, gran for tsjekkerne, poppel for ukrainerne og bjørk for russerne. Folk samles rundt Maypolen, danser i sirkler, synger sanger og organiserer forskjellige konkurranser.

I nærheten av treet er det et tårn der en fest finner sted og "honningmat" tilberedes (honning er mat for udødelighet i mange tradisjoner). I storrussisk folklore er bildet av treet direkte relatert til vielsen: brudgommen skal sette hestene sine ikke ved det "uheldige treet" i viburnumet, men ved den lykkelige sycamoren, der biene bringer honning som strømmer til røttene, bever lever ved røttene og en falk i kronen. I russiske bryllupssanger er også bilder av Edens hage, epletreet, epler, druer og annen frukt vanlige - metaforer av bruden og brudgommen. En annen utførelse av Livets tre er bildet av et fantastisk epletre og unge epler fra eventyrets folklore. Det er interessant at dette motivet ikke bare er kjent av den slaviske, men også av de gamle greske og gamle skandinaviske førkristne tradisjonene. Den har indoeuropeisk opprinnelse og kan derfor ikke være direkte relatert til det bibelske bildet av livets tre.

I Russland har denne seremonien blitt den største høytiden som forbinder våren med sommeren (Trinity, Spirits Day, Semik, Birch). Det var tradisjonelt en jente- og kvinneferie. I løpet av den “grønne julen” -perioden så kvinner og jenter ut til å bli gjenforent med Mother Nature og tok fruktbar styrke fra henne. På grunn av den livgivende kraften som ble tilskrevet dem, ble trær ofte omtalt i vårritualer, for eksempel under den første beitet av husdyr, på palmesøndag.

Enkelte trær, spesielt gamle trær som vokste alene i marka eller i nærheten av helbredende kilder, så vel som de som var forbundet med utseendet på mirakuløse ikoner, var også ærverdige og hellige. Folk kom til disse trærne for å bli kvitt sykdommer, det onde øyet, infertilitet. De tok med gaver og ofre, hengte håndklær, klær, filler på trærne, ba, rørte ved trærne. De syke kravlet seg gjennom hullene og spaltene til slike trær, som om de etterlot sykdommene sine utenfor dette hullet. Ulike ritualer ble utført nær de hellige trærne. Sydslavene praktiserte skikken med å "gifte seg" med de unge rundt et tre (eller forut for kirkens bryllupsseremoni med denne handlingen).

I mangel av en prest kunne et gammelt hasseltre til og med “tilstå”: knele og feste det i armene, angret en person på sine synder og ba treet om tilgivelse.

Mange trosretninger og ritualer er basert på ideen om en nær sammenheng mellom en person og et tre, på sammenhengen mellom deres skjebner og livsfaser. Derfor er forbudet mot å kutte ned visse typer trær, siden et tre, som en person, må dø av seg selv: "Du kan ikke kutte en rogn med øks - før det tørker av seg selv." Et tre (som en hvilken som helst plante generelt) korrelerer med en person i henhold til dens ytre egenskaper: stammen tilsvarer kroppen, grenene tilsvarer hendene eller "barn", saften er blod. Det er "hann" og "hunn" trær ("bjørk" - "bjørk", "eik" - "eik", "bjørk" grener blomstrer til siden, "bjørk" - opp). Når et barn blir født, plantes det et tre for ham, og tror at barnet vil vokse på samme måte som et tre utvikler seg; følgelig utgjør tørkede eller opprotte trær fare for en person. Samtidig, i noen tro, tømmer veksten av et tre en persons styrke og fører til hans død.

BLOMSTER OG URTER

Naturen lærte mennesket å observere, tenke. Hun hadde også stor innvirkning på folkekunsten. Forgudende verden rundt så de eldgamle menneskene nøye på både trær og hvert gressklipp, og prøvde å etablere en usynlig forbindelse som eksisterer mellom alle levende ting på jorden. Jorden selv ble ansett som et levende vesen, og på det eldgamle poetiske språket ble gress, blomster, busker og trær kalt "jordens hår".

Landet hadde en viss antropomorf karakter i bøndenes hoder, som det fremgår av uttrykket "sykepleieren er jordens mor", betegner begrepet "ost" en uløselig forbindelse med vann. Vann ble avbildet som en tagget eller bølget linje. Videre betydde den horisontale, takkede eller bølgede linjen elver og innsjøer, og den vertikale symboliserte regn. Bildet av "Livets tre" omgitt av fugler og dyr er bredt representert i folkemalerier. På bildene av trær blir kroner, stammer og noen ganger understreket røtter markert med romber og kors. Jord

http://pandia.ru/text/78/048/images/image015_57.gif "align \u003d" left "width \u003d" 393 "height \u003d" 245 src \u003d "\u003e Ulike typer folkemaleri består av urter, blader og bær. I det berømte Khokhloma-gresset gjettes det elastiske blader av sedge vridd av vinden. I "hestemaleriet" er et gjennomsiktig mønster plassert på gullbakgrunn.

Grasmønsteret består av røde og svarte gressstrå, busker og kvister,

og mønsteret "under bladet" er laget av ovale blader og små bær rundt stammen.

I maleriet “på bakgrunnen” er det gyldne mønsteret omgitt av rød eller svart bakgrunn, og det blir laget et lite mønster på toppen av det - “etterskrift”.

Maleriet "kudrin" består av fantastiske krøller, fancy blomster, blader og frukt.

Urteprydet ble brukt i ansiktssømverk til dekorasjon av templer (beskyttere for kirkefartøy, klær av geistlige, hylster for ikoner). "Herbalist" håndverkeren broderte mønsteret med flerfargede silker og alle slags gulltråder. Et typisk ornament i russisk broderi fra slutten av det 14. og gjennom det 15. århundre var en krøllstamme.

Om nettles - russisk gåte "Ikke ild, men brennende." I eventyret "Wild Swans" vever Eliza, i håp om å redde brødrene sine fra onde trylleformler, skjorter for dem fra brenneslefiber. Lignende motiver er til stede i russiske eventyr. Det er usannsynlig at folkefantasi kan tilskrive nettle skjorter en slik overnaturlig kraft, hvis det ikke var noen gode grunner til det. Nettlefiber i seg selv har vært kjent siden antikken; selv i steinalderen visste våre forfedre hvordan de skulle lage det fra denne vanlige planten. Ved bredden av Lake Ladoga ble det flettet fiskenett fra den, noe som bekreftes av funnene som er gjort av arkeologer. Noen mennesker (Khanty) for ikke så lenge siden laget av nesler, ikke bare garn, men også klær. Og i Ryazan-landsbyene frem til begynnelsen av 1900-tallet ba jenter ikke mødrene sine om utklipp og tråder for å sy kjoler til dukkene sine, men de spunnet og vevde dem av neslefiber.

Rogoz ble brukt av de gamle slaverne i produksjonen av stoff (matte), som ofte ble brukt til husholdningsbehov. Klær laget av matte betydde den siste graden av fattigdom som en person kunne synke til. Dette bevises av det russiske ordtaket: "Matten er flott, men den er ubrukelig å bruke den." Enten en person utvist av en familie, fratatt noen livsopphold, eller en håpløs parasitt, som ikke bryr seg om noe, kledd i en matte. “Ta på en matte, gi avkall på mennesker,” advarer et ordtak skrevet på 1800-tallet.

Urter som hadde en mystisk kraft ble samlet på Agrafena Kupalnitsa (6. juli) eller natten til Ivan Kupala (7. juli), Bud "href \u003d" / text / category / buton / "rel \u003d" bookmark "\u003e sin knopp i et minutt forblir ikke i rolig tilstand, men hopper som en levende fugl, og den blomstrende blomsten svever over bakken som en lys stjerne, og faller på stedet der skatten er gravlagt. For dette ble blomsten også kalt et flygress. Dette navnet ble gitt til ham pga. av den unnvikende hastigheten lynet treffer. Det ble sagt at knoppen brøt med et brak og blomstret ut i en gylden eller rød blomst, en blodig flamme så lys som lynet. Øynene orket ikke denne fantastiske gnisten.

Man trodde at bregnen også blomstrer på stormfulle, stormfulle, sommer- og høstnetter, kjent som fjellaske. Den første rognekvelden - når rognen blomstrer; den andre - når fjellasken begynner å modnes; den tredje - når bærene er helt modne. De røde rognebærene lignet lynets lyse farge. Våre forfedre mente at lyn er røde blomster som vokser på et skyetre. En slik blomst ble også kalt perunfargen. I folkeeventyr er varme nevnt. Når den blomstrer, blir natten klarere enn dagen.

På midsommerdagen prøvde de å få et plakun-gress. Det ble antatt at dens rot og blomst ydmyke urene ånder, ødelegger tryllekunstneres og heksers magi. Plakun-gress åpner skatter og får demoner til å gråte, det vil si skyer skjenker regn. Denne urten har vært kjent siden antikken. Ved hjelp av denne urten ble stavene til augurene, prestekasten til de gamle romerne, spåmenn og voktere av loven laget. Og det moderne navnet på denne magiske urten er Lythrum salicaria. En slekt av gress og busker av myrtfamilien. En plante som vokser på fuktige steder, på våte flommer, langs elver, elver og dammer.

http://pandia.ru/text/78/048/images/image018_25.jpg "realsize \u003d" 300x257 "width \u003d" 300 "height \u003d" 257 "align \u003d" left hspace \u003d "\u003e Bruk den nå: i avkok de bader barn med kramper, med utvendig blødning, buljongen hjelper også med dysenteri og betennelse i tarmene. Et av navnene på planten er blodfeber. Ferske knuste blader påføres sår og kutt, noe som ga dette navnet til planten. I tillegg har planten også slike navn. : podberezhnik, tverdyak, trochak, pilgress, ville kornblomster.

Folket kalte tistelen forskjellige typer seig burdock. Man trodde at dette gresset kunne skremme djevlene. Tistel er en pålitelig beskyttelse mot skade forårsaket av misunnelse. Den tørre tistelblomsten som vertens hår er viklet på, sies å beskytte mot mange fortryllelser. Største styrke tistelen når når blomsten blomstrer. Alle typer tistel vil være gode hjelpere for sykdommer i øvre luftveier - forkjølelse, hoste, bronkitt, etc.

http://pandia.ru/text/78/048/images/image020_40.gif "realsize \u003d" 315x315 "width \u003d" 315 "height \u003d" 315 "align \u003d" left hspace \u003d "\u003e Hyrder burde ha båret vannliljeroten rundt flokken slik at storfe ikke er tapt, og kjøttkraften deres, sier de, tente flammen til gjensidig kjærlighet.

Dobbelt Kolovrat - tegn på Overcome-urter, symbolet på Overcome-urter - et kvinnelig tegn på god helse. Folket trodde at onde krefter sender sykdommer til en person, og et dobbelt ildtegn er i stand til å brenne enhver sykdom og sykdom, rense kroppen og sjelen.

Det var også et annet navn på henne - en havfrueblomst. Siden vannliljeknoppene, som elsker solen veldig, lukker seg og synker ned i vannet, og om morgenen dukker de opp, men bare i klart vær, var det en tro at de om natten ble til vakre havfruer, og i lyset - igjen til blomster.

Her spres på bakken "gressmaur". Enkel russisk ugress som noen ganger kan finnes i eventyr. Plantet av en uvennlig trollkvinne ved siden av mennesker, ønsket ikke dette gresset å skade folk, men bestemte seg for å hjelpe folk, til fordel - og kyrne som matet på dette gresset begynte å gi mer velsmakende melk, røttene til gressmauren ga en vakker maling, og stilkene - helbredende infusjoner for helse (vitamin C i dem er ikke mindre enn i sitron, og muligens mer!). Er det virkelig noe slikt? Selvsagt har jeg. Og navnet hennes er vitenskapelig - Sporysh fra bokhvete-familien. Den kryper langs bakken, klamrer seg med røtter til bakken og stammer til hverandre og skaper et teppe på bakken, tett, elastisk. Vannet med blod fra russiske helter prøver gressmauren å hjelpe folk så mye som mulig. Og denne urten kalles i verden på forskjellige måter:

tilhører Proserpine, som gir mange avkom, fuglebokhvete, blod, stempling gress, konotop, gress av ungdom.

href \u003d "/ text / category / bessonnitca /" rel \u003d "bookmark"\u003e søvnløshet og svimmelhet, osv. Urten høstes under blomstring - april-mai. Blomstene er store, syrin-lilla, en flerårig plante. Når du samler - ikke skader rotsystemet !!

Triputnik - i Russland var dette anlegget også kjent og interessant for det faktum at det ble brukt mot alle typer skader forårsaket av føttene. Det ble en gang kalt “den neste hvit mann”(Snakker om de spanske erobrerne som brakte denne planten fra Europa til Amerika på støvlene). Grekerne kalte det "lammetunge" på grunn av dets likhet med tunget på et lam. I Kina var det et symbol på egenopplæring - studenter, i fravær av skrivemateriale, måtte bruke bladene til denne planten.

På kvelden før Ivan Kupalas høytidsdag i Russland ble tripwalkeren plassert under hodet hans om natten med ordene: “En medreisende, du bor ved veien, du ser en liten og gammel, fortell min forlovede.” Men vi snakker om en veldig berømt urt - om Plantain !! Dette er en flerårig urt med en høyde på 20-30 cm, med en rosett av store blader, plantain-familien er en utrolig motstandsdyktig plante. De sparker ham, tråkker ham, men han lever for seg selv og hjelper mennesker.

Cutter, rannik, chiriev grass, triputnik - det er umiddelbart klart at planten har sårhelende egenskaper, noe som gir dette navnet. Et avkok av bladene hjelper med hoste, tuberkulose, kighoste, astma. Plantsaften hjelper med gastritt, enteritt og enterokolitt. Frø brukes som avføringsmiddel, avkok av frø som kompres brukes til betennelse i øyelokk og hud. Og damper og avkok fra bladene brukes til magesår og duodenalsår, betennelse i blæren, hemoroider.

Balsam "href \u003d" / text / category / balmzzam / "rel \u003d" bookmark "\u003e vanlig balsam Men ikke hver balsam som du møter i naturen, vil være det samme tåregresset.

LEKSJONSSYKEL FOR SKOLEALDERBARN

"HUS - MENNESKELIG MILJØ"

INNEN RAMMEN FOR ØKOLOGISK - ÆSTETISK UTDANNING AV STUDENTER I PROSESSEN OM Kjenning av miljøet ved hjelp av folkekunst

TEMA: "BRUKEN AV NATURMATERIALER FOR Å FORBEDRE MILJØSITUASJONEN, DAGLIG MILJØ AV EN PERSON I HUSET: LIVETREET I FOLKKUNST"

PRAKTISK LEKSJON.

YTELSE AV PRAKTISK ARBEID PÅ TEMAET: "LIVETRE"

Bruk historien til russiske leker som et eksempel, trekk en konklusjon om viktigheten av naturen for en russisk person. Våkne interessen for folkekunst. Å introdusere barn av forskjellige nasjonaliteter til russisk kultur, å utdanne statsborgerskap og patriotisme. Å øke interessen for folks historie, tradisjonene med russisk kunst under moderne forhold. For å mestre teknologisk kunnskap, teknologisk kultur basert på inkludering av barn i ulike typer teknologiske aktiviteter mens de utfører praktisk arbeid - å lage en tekstildukke "Birds of happiness" og en menneskeskapt "Fragrant rose". Mestre den generelle arbeidskraften og spesielle ferdighetene som er nødvendige for å gjøre jobben. Få erfaring i bruk av polyteknisk og teknologisk kunnskap og ferdigheter i uavhengig praksis.

Lær deg å arbeide med diagrammer, kart og tabeller over sekvensiell utføring av operasjoner. Utvikle tale, fantasi, berike barnas ordforråd med nye begreper. Å danne ideer om folkekunstkultur. Form ferdighetene til en arbeidskultur: forbered verktøy for arbeid og behandle dem med forsiktighet, oppretthold orden og renslighet på arbeidsplassen. Å dyrke en estetisk smak, en følelse av kollektivisme. Å dyrke flid, sparsommelighet, nøyaktighet, målrettethet, virksomhet, ansvar for resultatene av deres aktiviteter. Bidra til utdannelse av åndelig rike og estetisk tiltalende utviklet personsom elsker sitt folk, kultur og kunst, og respekterer tradisjonene og kulturen til andre nasjoner. Å lære barn gjennom den objektive verden å forstå og elske folkekultur og tradisjoner. Dyrke arbeidskraft og moralsk utdannelse studenter gjennom utdannelse av statsborgerskap, patriotisme og kjærlighet til moderlandet. Å fremme respekt for mennesker i arbeidskraft, å føre til et bevisst valg av yrke. Lær håndverksteknikker i ulike teknikker, og arbeid selvfølgelig med ulik litteratur. Studer den rikeste opplevelsen av folkehåndverk gjennom håndlaget kreativitet. Å danne en estetisk holdning til naturen, streve etter harmoni, målrettet utvikling av personligheten i hovedstrømmen av fullverdig oppfatning og riktig forståelse av skjønnhet, i kunst og virkelighet. Utvid typer utdannings- og forskningsaktiviteter (søk og behandling av informasjon om emnet). Fortsett å gjøre barna kjent med kunstverk og dekorativ kunst, årsaken og historien til forekomst, utvikling og rolle i det russiske folks kultur. Ved å bruke eksemplet på gjenstander for anvendt kunst for å gjøre barn kjent med fremveksten, utviklingen og betydningen av ornament i russisk kultur, mangfoldet av tegn og symboler, deres generalisering og stilisering. Lær barn å forstå meningen med ornamentet, "les" og reprodusere det. Vis og avslør bildet av livets tre, fuglen i det russiske folket. Vekk en jevn interesse og ønske om å vurdere gjenstander av anvendt natur, et ønske om å lære å reprodusere dem i et mønster, design, samt lage dine egne komposisjoner, utvikle kunstneriske og kreative evner.

LÆREVERKTØY: pedagogisk - metodisk utvikling (anbefalinger) om gjennomføring av praktisk arbeid, læremidler, opplæring dataprogrammer om temaet "Folkeleke", "Symboler i folkekunst"; visuelt - pedagogisk bord "Bilde av livets tre i russiske folkemalerier", illustrasjoner for leksjonen, demonstrasjonsmateriell og litteratur om tekstildukker; utdelinger - instruksjonskort for å lage en tekstildukke "Lykkens fugler" og "Duftende rose", tekster som beskriver praktisk arbeid, en fotomesterklasse på trinnene med praktisk arbeid; Massemedier - hefter, plakater, magasinmagasinet "Girls and boys" №50 2011; TSO - projektor, datamaskin.

På lærerbordet - stoffer, flettestykker, perler, tråder, saks, håndpinner nr. 3 for feiearbeid, skredderkritt, karbonpapir, fingerbøl, pinner, papir til mønstre, blyanter, målebånd, bomull nr. 50, nr. 60 for feiearbeid , kutter.

På barnebordet - saks, stifter, karbonpapir, blyanter, borddeksel, saks, tråd for feiearbeid, klut for å lage "Bird" og "Rose", håndnåler, fingerbøl, skredderkritt, linjal, klesplagg for blader, fletter, ruting rekkefølge av praktisk arbeid, prøver av ferdige produkter.

Organisering av tid. Nærværskontroll. Kontroll av arbeidsklær og arbeidsberedskap. Samtale om materialene til den informative delen for å identifisere kunnskap, ferdigheter og evner som ervervet i læringsprosessen:

Folkeleker og dets tradisjoner. Livets tre i slavisk mytologi. Håndlagde motiver innen folkekunst og miljøundervisning... Naturlige materialer brukt i dekorativ kunst... Tekstil folkedukker laget av naturlige materialer... Historien ledsages av en presentasjon, en pedagogisk film, fotografisk materiale, reproduksjoner, kunstalbum, postkort. Stadier av praktisk arbeid. Et eksempel på det kreative arbeidet barn utfører. Teknikk for kunstnerisk stoffbehandling. Skjære- og syteknologi. Håndarbeidsteknologi. Produksjonsteknologi for tekstilfugler. Produksjonsteknologi til en menneskeskapt rose. Klargjøring av materialer for arbeid. Sikkerhet på jobben. Demonstrasjon fra læreren om de grunnleggende teknikkene i arbeidet. Kontrollerer arbeidet som hodet utfører. Analyse av verk. Rengjøring av arbeidsplassen og lokalene.

Å HJELPE LÆREREN

http://pandia.ru/text/78/048/images/image025_16.jpg "align \u003d" left "width \u003d" 200 "height \u003d" 299 src \u003d "\u003e I dag inviterer vi deg til å bli kjent med teknikken for kunstnerisk bearbeiding av stoff, på et eksempel på å gjøre alles favorittfugl - små og duftende, blomstrende roser, som vi vil plassere på pilens blomstrende grener. Siden uminnelige tider behandlet slaverne pilen med en spesiell følelse. solens stråler, den mest livgivende og milde, dette treet var utstyrt med enorm kraft. Tidligere ble pussepilen blant slaverne ansett som et hellig tre, et symbol på livets kontinuitet og bestandighet. Det var pilen som symboliserte den gamle slaviske hedenske Gud Yarilu - Solguden. Så for eksempel har denne skikken i dag levd. et år, på natten til Ivan Kupala, til ære for solguden, pynt en pil med blomster, brenn bål i nærheten av den. ”Pilgrenene ble hengt over dørene til bolighus, for de lovet å bro og lykke, bidro til fruktbarhet og fremtidig innhøsting. Kvinner satte kvister i håret, som beskyttet dem mot onde ånder, ga skarpt syn og beskyttet dem mot blindhet. Det ble også antatt at pilen har evnen til å gi helse og energi til husdyr og mennesker, for å beskytte mot sykdommer og katastrofer.

Generelt sett bør sammensetningen laget av oss symbolisere Livets tre, som hver av dere vil være i stand til å plassere hjemme, og derved skape en liten oase av varme, vennlighet og fred. La dette treet, som når ut mot solen, bli for deg begynnelsen på et vakkert og lykkelig liv! Lykke til!

MASTER - KLASSE "BIRD BIRD"

MATERIALER OG INSTRUMENTER: en firkantet klaff av bomullsrødt stoff (helst grov calico) størrelse 25x30 x 25x30 cm; tråder i stoffets farge; klokke; fyllstoff - kluter eller syntetisk vintermiddel (holfitex eller bomullsull). Ethvert stykke farget stoff kan brukes. Det er bedre å ta et mykt bomullsstoff.

1. Ta en firkantet klut av rødt eller farget stoff og danner en kant langs kanten, 0,5 cm bred, og strekker tråden langs klutens omkrets.

2. Brett det ferdige firkantede stoffstykket i to, og igjen i halvparten (som et lommetørkle) for å lage en firkantet firkant.

3. Pakk hjørnet som er dannet i midten av firkanten vårt, med tråder, veldig tett løkke for løkke, og beveg deg først mot slutten av nebbet, og deretter til begynnelsen, og danner dermed fuglens nebb, fest tråden med 2-3 knop. Skjær av endene. Resultatet er et fuglens nebb. Du kan ganske enkelt utpeke fuglens nebb ved å binde den med en tråd i to svinger.

4. Rett kantene på stoffet slik at de danner riktig firkant. La oss nå danne fuglehodet. For å gjøre dette, ta et stykke filler eller syntetisk vinterjeger (holphytex eller bomullsull) og legg det mellom det første og andre laget av firkanten i fire bretter, og slå det nærmere nebbet.

http://pandia.ru/text/78/048/images/image032_17.jpg "width \u003d" 350 "height \u003d" 262 "\u003e

6. Rett ut foldene og modeller fuglens silhuett slik at det er tydelig hvor fuglen vil ha halen og vingene. Kantene på torget skal ligge flatt, lag over lag. Forbered klokken.

http://pandia.ru/text/78/048/images/image034_14.jpg "width \u003d" 350 "height \u003d" 262 src \u003d "\u003e

7. Vi danner kadaver av en fugl, for dette legger vi en ball med fyllstoff mer enn den første (sammen med fyllstoffet kan du legge en bjelle), mellom det fjerde og tredje laget av firkanten i fire tillegg. En fugl med ringeklokke kan ha beskyttende egenskaper (rens plassen), hvis vi vil tro på dette miraklet.

8. Fest det høyre hjørnet av firkanten vårt fra fuglehodet slik at fyllstoffet presses tett mot nakken, og danner fuglens høyre ving. Knyt og fest tråden godt med 2-3 knop. Klipp endene.

http://pandia.ru/text/78/048/images/image037_13.jpg "width \u003d" 350 "height \u003d" 262 src \u003d "\u003e

10. Fest det tredje, gjenværende hjørnet av firkanten vårt mot fuglehodet og dann fuglens hale. Fest med en lang tråd og fest med 2-3 knop. Ikke kutt endene på trådene.

http://pandia.ru/text/78/048/images/image039_10.jpg "width \u003d" 350 "height \u003d" 262 "\u003e

12. Så den lille fuglen vår er klar. Måtte hun gi deg lykke og velstand. Presenter den lille fuglen for vennen din eller til en elsket, og kan hun hjelpe ham med å motta bare gode nyheter og holde ham i et gledelig og munter humør.

MASTER - KLASSE "SUND ROSE"

MATERIALER OG VERKTØY: skarlagenrød sateng eller strikket stoff til rosenblader, grønt stoff til blader, tråder i stoffets farge, nåler, saks. En duftende roseblomst er samlet fra 8-9 individuelle kronblader, og kan suppleres med blader eller ruller.

For en rose er tykk silke egnet for stoffer med satengoverflate eller stive gjennomsiktige stoffer som organza. Før du starter arbeidet, er det nødvendig å bestemme retningen på lobaren og de skrå trådene i stoffet. Deletråden går parallelt med kanten, tverrtråden strekker seg fra kant til kant. Diagonalen kalles en skrå linje, den går i en vinkel på 45 grader til aksjen. Vevde stoffer og noen typer strikkevarer strekker seg best, former seg lett og smuldrer litt langs denne linjen. I vårt tilfelle er det viktig at detaljene til rosenbladene blir kuttet ut langs en skrå linje, det vil si nøyaktig i en vinkel på 45 grader til lobartråden, og ikke i en annen vinkel, hvis du ikke følger retningen til den skrå linjen, vil ikke rosenbladene være så lyve vakkert som vi ønsker. Finn retningen til den skrå linjen, du kan enkelt langs stoffet med en kant, bøye stoffet slik at kanten danner en rett vinkel med tverrtråden.

Selv om stoffkanten er avskåret, er ikke retningen til den delte tråden vanskelig å fastslå. I lobarretningen strekker vevet seg mye mindre enn i tverrretningen. Ta stoffet med begge hender i retning av trådene, slik at avstanden mellom fingrene på begge hendene er ca 2,5 cm. Trekk stoffet i forskjellige retninger. Gjenta det samme i den andre retningen av trådene. Retningen stoffet strekkes mindre i vil være retningen på lobartråden.

1. For å lage det første kronbladet, klargjør du et kvadrat av stoff med en side på 6 cm ved å kutte det ut av stoffet, der de langsgående og tverrgående trådene danner sidene av torget. Brett firkanten diagonalt, brettelinjen vil nøyaktig definere retningen til forspenningstråden. Klipp ut midt på torget, avrund kantene, det første kronbladet er 6 cm langt diagonalt og 3 cm bredt, brettet.

2. Skjær emnene på de gjenværende kronbladene i mengden 8-10 stykker med den påfølgende økningen på siden av firkanten og følgelig lengden på kronbladets diagonal med 1 cm (lengden på de påfølgende kronbladene er 7, 8, 9 cm osv.). Kronbladene er alle kuttet ut, du kan begynne å montere rosen.

3. La oss begynne å montere rosen. Etter å ha bøyd emnet på det første kronbladet diagonalt i halvparten, samler du kronbladet langs kuttet på en tråd, slik at hjørnene er fri for montering med en søm "fremover", for dette, gå tilbake fra kronbladets kanter med 1 cm. Stram sammenstillingen på det første kronbladet, bøy den frie kanten fra knuten til utsiden og danner en knopp, trekk enheten til den brettede kanten, brett den andre frie kanten også til utsiden. Plasser den ene kanten av kronbladet over den andre, håndsøm dem over kanten.

4. Form det andre kronbladet. Når du fester kronbladene, må du plassere dem slik at neste kronblad går til midten av det forrige, og gir blomsten en avrundet prakt. Brett den usømde kanten av det andre kronbladet til utsiden, fra siden av knuten. Fest det brettede kronbladet med en stift til midten av forrige kronblad. Spred samlingen jevnt over kronbladet. Brett den andre, ikke syte kanten av kronbladet, og sy kuttet til kuttet av knoppen (første kronblad) med en kant over kanten.

5. Etter det andre kronbladet, som danner den første raden i rosesamlingen, danner vi de neste radene fra tre kronblader, sy vi dem, sekvensielt etter hverandre og fester kanten av hvert kronblad til midten av det forrige.

6. Arranger resten av kronbladene i en sirkel, og øk størrelsen på blomsten gradvis, og danner så rosen.

7. Festestedet til kronbladene (sålen) av rosen fra innsiden kan maskeres. Klipp ut en sirkel med en diameter på 5 cm. Og sy den forsiktig med en "blind" søm, små masker, til bunnen av rosen, og snu kuttet.

8. Den ferdige blomsten kan suppleres med stoffblader. Bladene kan ha vilkårlig form. Brett stoffet i to, tegn en bladform på sømmen. Sy den langs mønsterets kontur med en søm. Klipp ut bladene langs den sømde konturen, og trekk deg tilbake fra sømmen - 0,5 cm.

9. Vri stoffet rett ut gjennom bunnen av bladet. Rett stoffet og strykejernet. Du kan lage blader på en annen måte. Brett en firkant stoff med en side på 8-10 cm diagonalt to ganger: først en om gangen, og brett deretter den resulterende trekanten i to igjen. På det brettede stoffet lager du to dype bretter mot midten, som fester seg med håndmasker på hver side av bladet. Overflødig stoff på bunnen av bladet skal kuttes av, kantene skal brettes og bladet skal festes på sirkelen til blomstersålen.

10. Sett et stykke tråd 15 cm langt i bunnen av den ferdige rosen. Fest rosen på en tregren.

11. Den ferdige blomsten kan dekoreres med løkker fra en tynn rulle, bøyd i to. For å fullføre rullen, må du klargjøre to skråstrimler av stoff 30 cm lange og 3-2,5 cm brede. Deretter bøyer du arbeidsstykket i lengden og syer, avgår fra bøyningslinjen med 0,5 cm med en liten søm med tråder for å matche stoffet. I begynnelsen av linjen er det nødvendig å gjøre utvidelsen til "trakt" - for å gjøre det lettere å vri på rattet. Pynt rullen til slutt med knuter, etter å ha fjernet endene innover, eller med en knopp. Fest den med blinde sting nederst på rosen. Denne blomsten kan brukes til å dekorere en kjole, veske eller bruke den som et bokmerke for bøker.

http://pandia.ru/text/78/048/images/image059_7.jpg "width \u003d" 350 "height \u003d" 262 src \u003d "\u003e

SPEILBILDE

Et av prinsippene for utviklingslæring er prinsippet om aktivitet og bevissthet. Et barn kan være aktivt hvis det innser formålet med undervisningen, dens nødvendighet, hvis enhver handling er bevisst og forståelig. I dag, oftere, er en forutsetning for å skape et miljø i utvikling i klassen speilbilde. Ord speilbilde kommer fra Latin reflexio - snu tilbake. Ordbok for fremmede ord definerer speilbildesom en refleksjon over din indre tilstand, selvkunnskap. Forklarende ordbok for det russiske språket tolker speilbilde som introspeksjon. I moderne pedagogikk, under speilbilde forstå introspeksjon av aktiviteten og dens resultater.

Refleksjon av leksjonen er selvbevisstheten om lærerens og studentenes felles aktivitet, selvrealiseringen av pedagogisk arbeid og studentarbeid i leksjonen. Refleksjon inkluderer kunnskap og erkjennelse av seg selv, ens tanker, følelser, å finne ut hvordan andre (kommunikasjonspartnere) forstår og oppfatter det "reflekterende". "Refleksjon skiller seg fra introspeksjon nettopp ved at ikke bare egen aktivitet blir analysert, men også hele spekteret av betydningsfulle aktiviteter" (). Refleksjon er rettet mot å realisere veien som er reist, å samle i den vanlige sparegrisen, gjennomtenkt lagt merke til, forstått av alle. Målet er ikke bare å forlate leksjonen med et fast resultat, men å bygge en semantisk kjede, sammenligne metodene og metodene som brukes av andre med sine egne.

Vanligvis, på slutten av leksjonen, blir resultatene oppsummert, en diskusjon av hva de lærte og hvordan de jobbet - det vil si at alle evaluerer sitt bidrag til oppnåelsen av målene som ble satt i begynnelsen av leksjonen, deres aktivitet, effektiviteten i gruppens arbeid, moroa og nytten av de valgte arbeidsformene. Barna kan svare skriftlig på spørsmålene fra læreren, eller de kan uttrykke seg i en setning i en sirkel og velge begynnelsen på uttrykket fra den reflekterende skjermen på tavlen:

i dag fant jeg ut ...

det var interessant…

det var vanskelig…

jeg innså at ...

nå kan jeg…

jeg følte at ...

jeg kjøpte ...

jeg lærte…

jeg klarte …

overrasket meg ...

okkupasjon ga meg liv ...

Du får tilbud om en variant av spørsmålene som må fylles ut i det individuelle refleksjonskortet i leksjonen for hver elev.

1. Var det interessant for deg å jobbe i klassen?

2. Fikk du ny kunnskap i klassen?

3. Klarte du å realisere ideen din når du gjorde kreativt arbeid?

4. Liker du jobben din?

5. Hva liker vennene dine?

6. Forstår du teknologien til manuelle sømmer?

7. Har du noen vanskeligheter med å gjøre praktisk arbeid?

8. Trenger du kunnskapen og ferdighetene du har fått i denne leksjonen i din videre kreative aktivitet?

9. Jeg ville ...

Jeg ønsker deg suksess!

Teknologilærer ved Moscow City State Budgetary Education Institution, TsO No. 000, Ph.D.

FESTE:

FOTOER AV FERDIGE KREATIVE VERK AV STUDENTER:

BIBLIOGRAFI

1. “Modernisering av utdanningsprosessen i grunnskolen, videregående og videregående skole: løsninger. Anbefalinger for skolens eksperimentelle arbeid. / Red. A.G. Kasprzhak og andre - National Training Foundation. Institute of New Technologies of Education. - M.: Utdanning, 2004

2.http: // ***** / artikler / 505244 /

3.http: // www. ***** /? page_id \u003d 1146 Bogumir Mykolaev

4. http: // www. *****

5.http: // www. ***** / lærere / nmr / metodich_razrabotki / itogi_uroka /

6. http: // www. ***** / node / 375 Tatiana Sapozhnikova, metodolog ved Center for Continuous Art Education. "Art" avis

7. http: // www. ***** / postkort / postkort. html L. Latynin. bilder av folkekunst "Fine Art", Moskva, 1989

8. "Øke uavhengigheten til skolebarnens pedagogiske arbeid", magasinet "IYASH" nr. 6, 1999, s.17

9. Butkevich-ornament. - M., 2005

10. "Utvikling av studentens personlighet", tidsskriftet "Lærer. ru ", 2001

11. Trær i livet til de gamle slaverne. ***** / diplom / 10 / grifon / glava5.htm

12., "Analyse av den moderne leksjonen." Praktisk guide. - Forlag "Lærer", Rostov ved Don, 2003

13., Lakocenina-leksjon. Del 1. Vitenskapelig og praktisk guide. - Forlag "Uchitel", Rostov ved Don, 2004

14., Undervisning i livsferdigheter i skolen: En håndbok for lærere i Homeroom. - SPb.: Forlag "Education - Culture", 2002.

15. Olga Sysueva. Brukte materialer: Myter om verdens folk. Ed.

16. Internettressurser.

17. Fishermen of Ancient Rus.

18. "Refleksiv komponent av aktivitet, som en nødvendig forutsetning for utvikling av lærere og studenter", magasin "Fremmedspråk på skolen" nr. 1.2005

19. Tkachenko symbolikk i kulturen i fortid og nåtid.

20. Yakimanskaya -orientert utdanning i en moderne skole - M.: "September", 1996

INFORMASJONSLESE_ 2

INNLEDNING_ 2

FORTIDIGE BILDER I FOLK ART_ 5

BILDET AV VERDENTRET I RUSSISK FOLKKUNST 8

Slaviske tradisjoner_ 11

HELLIGE TRÆ AV SLAVENE 13

Ritualer knyttet til verdens treet_ 15

BLOMSTER OG KJEMPER_ 17

PRAKTISK LEKSJON. 22

YTELSE AV PRAKTISK ARBEID PÅ TEMAET: "TREE OF LIFE" _ 22

FOR Å HJELPE LÆREREN__ 25

MASTER - KLASSE_ 29

MASTER - KLASSE "BIRD BIRD" _ 30

MASTER - KLASSE "SUND ROSE" _ 37

REFLEXION_ 47

VEDLEGG: 49

REFERANSER_ 50