동쪽의 전통 : 일본 패치 워크 & NBSP. 일본 패치 워크 : 멋진 패치 워크 좌석 일본식 패브릭 사이트

이전에 목적을 구하기 위해 이전에 사용 된 패치 워크와 마찬가지로 이러한 종류의 바느질은 현대 세계에서 새로운 세련된 양식을 획득했습니다. 패치 워크가 특이하게되었습니다 패션 유행...에 많은 디자이너가 컬렉션에서 패치 워크 스타일을 사용합니다. 유럽 \u200b\u200b국가의 주민들은 가구 설계 에이 스타일을 성공적으로 적용하고 필요에 따라 이러한 가구의 실내 장식을 독립적으로 복원합니다. 스티치가있는 Loskutka를 모방하는 이미지가있는 이미지가있는 직물 범위에 포함 된 패브릭 제조 공장조차도.

패치 워크가 유래 된 국가에 대한 합의가 없습니다. 그것은 러시아에서 매우 흔하고 유럽에서 성공했습니다. 그리고 영어 패치 워크가 가장 유명한 것으로 간주 되더라도, 우리는 동등하게 재미있게 되돌아갑니다 - 패브릭 플랩에서 일본식 재봉.

일본의 다른 유형의 일본 활동과 마찬가지로 일본 패치 워크는 휴식, 휴식, 개인 정보 보호를 목표로합니다. 일본인을위한 패치 워크는 컬러 성능으로 날카로운 대조를 허용하지 않는 마술의 일종입니다.

패치 워크 봉제는 일본에 즉시 나타나지 않았습니다. 현대 비디오...에 그 배아는 쌀밭을 특징 짓는 직사각형 플랩에서 스티치 한 수도원의 퀼트에 반영되었다.

그건 그렇고, 그것은 일본인의 특징적인 특징 인 것이 샤인이었습니다. 패치 워크 봉제...에 특수 스티치와 결합 된 여러 직물 층을 사용하여 옷에 즐거운 기하학적 패턴을 형성합니다. 규칙적으로, 그러한 기술은 오래된 옷을 고정 할 때 자료를 절약 할 수 있기 때문에 주로 인기가있었습니다.

그 당시에는 잘 알려진 일본의 패드 또는 이불 매트리스 가이 기술로 꿰매어졌습니다. 사실이 이불은 상당히 값 비싼 가구 였고 매우 드물게 바뀌 었습니다.

그런 다음 본 발명의 일본어는 새로운 플랩과 겹쳐서 새로운 플랩과 겹쳐졌으며, 베개가 새로운 것처럼 보이고 더 이상 사용하기에 적합했습니다.

그러나 이것은 예금 만였습니다. 물론 패치 워크의 진정한 예술에 대한 전제 조건은 저축과 관련이 있었지만 조금 다른 종류입니다. 영국에서와 마찬가지로 일본 패치 워크의 출현은 중국 조직 수입에 대한 정치인의 일부에 대한 제한을 국가로 기여했습니다.

그런 다음 일본은 끔찍한 적자를 경험했으며 결국 섬유 일본 산업의 발전에 영향을 미쳤지 만 극단적 인 필요성만이 실제 전통에 호소력이있었습니다. 그런 다음 일본인은 직물의 가장 작은 로스 쿠토 (Loskutok)조차도 영입 할 수 없었습니다. 모든 것이 사업에 진입해야했습니다.

그리고 플랩이 이제는 수리하지 않고 옷을 바느질하기 위해 사용되지 않으므로 특별한주의를 기울여 선택했습니다. 이와 함께 나타났습니다 새로운 종류 수동 창의력 - Kinusayig.

이 바느질의 독특한 특징은 섬유 예술에서의 그림을 사용하는 것이 었습니다. 그것은 다음과 같이 일어났습니다 : 특별한 나무 널빤지, 다양한 색깔의 플라스크가있는 그림이 만들어졌고 그림이 준비되었을 때, Loskutka는 서로 쌓 혔습니다. 물론이 기술은 경제적이지만 오히려 창조적 인 목표가 없다는 것은 주목할 가치가 있습니다.

처음에는 패치 워크가 아직 마주 치지 않은 사람이 일본 기술이 영어 버전과 다른 것이 아니라는 인상을줍니다.

그러나 실제로 일본 패치 워크는 독특한 특징을 가지고 있습니다 :

일본 패치 워크는 패치 워크 재봉의 샷과 요소를 동시에 사용합니다.
처음부터 일본 그림의 주요 모티프는 사랑스러운 꽃과 논이었습니다. 일본인은 매우 기다리고, 일본인은 플랩에서 기하학적 패턴을 만들어 피는 꽃을 묘사합니다.
일본 패치 워크는 사용 된 직물의 영어 선택과 다릅니다. 전통적인 버전에서 면화 패치 워크가 선택되지만 일본 패치 워크는 주로 실크 직물로 구성됩니다.
자수 기술의 일본 봉제 특성 - 사시코. 스티치 "앞으로 바늘"을 사용하는 데있어서의 본질.
일본 패치 워크 기술의 제품은 일반적으로 브러쉬 나 프린지로 장식되어 있으며 제품이 더 풍부하게 보일 수 있습니다.

다른 일본 패치 워크

기술 사시코

앞에서 언급했듯이, 뒤집기 - 이것은 중 하나입니다. 명함»Patchman Japan. 스티치에는 다소 풍부한 역사가 있습니다. 그것이 원래 두꺼운 stegan 담요에 사용 된 경우 겉옷그런 다음 착용 장비를 사용하여 만든 옷은 갑옷으로 전사로 완벽하게 사용될 수 있음을 밝혀졌습니다.

실제로, 조이는 갑옷은 적의 화살에서 전사를 완전히 보호하고 칼로 불면을줍니다. 한국, 중국, 인도 주민들이 Seganos의 아이디어를 채택했다는 점을 주목할 가치가 있습니다.

스티치 일본 바느질 특별한 것은 다른 나라와 다릅니다. 그것은 장식으로서의 기능적 작업을 많이 수행하지 않습니다. 쉘의 "전방 바늘"은 서로 다른 방향으로 수행 될 수 있습니다 (필연적으로 직선을 수행 할 필요는 없지만 주요 점은 각 스티치의 길이가 동일하다는 것입니다).

또한 숨은은 주 웹의 색상과 다른 색의 스레드로 만들 수 있습니다. 숨기기의 모양에는 직물, 그림 및 Applique로 작용할 수있는 평범하고 그림 패턴을 만듭니다.

즉, 모두 패치 워크에 종사하는 사람의 환상에만 의존합니다. 주요 점은 제품이 깔끔하고 있다는 것입니다.

기술 yoshegraide.

일본의 패치 워크에 대해 직접 말하면, 이런 종류의 바느질은 여가의 직업이 아니었지만 특별한 의미를 잃었습니다. 다른 플랩으로 만든 제품은 사랑하는 긴 수명을 소원하기 위해 스스로를 주었고, 오래된 것들의 변화가 정신을 강화하는 것으로 간주되었습니다.

일반적으로 일본의 섬유 제품은 항상 매우 정중하게 취급되었습니다. 종교에 따르면, Sino, Fabric, Soul of Asplied 대상.

또한 높은 비용과 가치로 인해 원단이 수상 및 심지어 돈으로 사용되었을 때의 시간이었고 값 비싼 실크의 절단은 보석 위의 여성들에 의해 존경 받았으며 최고의 선물로 간주되었습니다.

그러나 값 비싼 직물이 금지되고 여성들이 다양한 트릭을 발명해야했을 때이 나라의 삶 에서이 나라의 삶에 기간이 있었고 여성들은 의상을 입증하기 위해 다양한 트릭을 발명해야했습니다. 이를 위해서는 부유 한 옷이 저렴하에 숨겨져있을 때 "마스킹"방법이 적용되었습니다.

그러나 일본인은 이것을 멈추지 않았고 조금씩 비싼 직물을 보여줄 수 있다는 것을 발명했습니다. 즉, 작은 플라스크에 바느질합니다. 이 기술은 요천이라고 불 렸습니다.

이 기술은 이러한 확산을 받았으며, 점차적으로 패션으로 전환되고 국가 전통으로 더욱 첨부되었습니다. 처음에는 플랩이 시스템이 없기 때문에 봉합 된 경우 나중에 Fashionista는 패턴 화 된 그림을 나중에 사시코 기법으로 꼬여 있고 일본 패치 워크로 알려졌습니다.

흥미롭게도, 일본 패치 워크를 바탕으로 미친 패치 워크의 현대적인 방향이 개발되고 있으며, 그 중 가장 큰 업무는 플랩 조직으로 제품을 발행하여 자수 나 보석으로 장식 된 것처럼 보입니다.

수공

일본 패치 워크의 주요 특징은 독점적으로 사용했습니다. 손 작업...에 동일한 작업을 수행 할 수있는 풍부한 기계 기계의 풍부함에도 불구하고 일본어는 계속해서 기술을 수동으로 실행하고 계산합니다. 이 제품만이 "진짜"일 것입니다.

그래서 진정한 일본 의류가 상당히 높은 가격이 있으며 비교할 수없는 품질이 다릅니다. 또한, 오래된 것들과 플라스크 패브릭의 도움을 받아 그들을 업데이트하는 것이 가장 좋아하는 일본의 전통이 남아 있으며, 그 나라의 거주자는 의심의 여지없이 자랑스러워 할 것입니다.

일반적으로 유사한 유럽과 미국 기술과 비교하여 일본 패치 워크는 훨씬 더 우아하고 연구를 보입니다.

애씀 수공 현재의 아트의 현재 제품의 일본 패치 워크를 만듭니다. 이는 자랑스럽게 그의 나라의 전통을 자랑스럽게 보관할 수 있습니다.

일본인은 항상 일상 생활에서 아름답고 아름답고 영혼의 교실에 의지하고 훌륭하게 의지 할 수 있기 때문에 다른 나라의 주민들을 구별하는 방법을 항상 알고있었습니다. 웅장한 나라와 웅장한 문화!

경계 패치 워크는 패치 워크가 바느질의 세계에서 실제 예술이되었습니다. 거의 모든 고대 상태 에서이 기술의 특징이있었습니다. 세계 인지도는 조직의 형태와 가용성의 단순성으로 유명한 영어 패치 워크를 받았습니다. 그러나 일본 패치 워크는 똑같이 흥미 롭습니다. 다른 모든 것들처럼, 떠오르는 태양의 주민들은이 기술을 완벽하게 가져 와서 실제 예술로 전환 시켰습니다.

일본 패치 워크의 특징

유럽인 주인과 달리 일본어는 자체 특별한 기술과 기술을 가지고 있습니다. 첫 번째 기능 - 완성 된 캔버스를 장식하여 특이한 패턴과 그림을 만들고 강조합니다. 따라서, 단순히 겹쳐진 플랩은 예술 작품과 유사하게된다.

둘째, 꽃 도면과 장식품에 특별한주의를 기울이십시오. 직물 및 수 놓은 패턴에 모두 인쇄 될 수 있습니다.

셋째, 영어 장비의 경우 응용 프로그램 사용의 특징이 거의 없습니다. 일본인의 패치 워크는 자주이 기술을 사용하여 더 그림 같은 그림을 만듭니다.

일본 출신의 석사는 재봉틀을 사용하여 작동하지 않습니다. 그들 에게이 기술은 정말로 가치있는 것을 즐기고 창조하는 방법입니다. 그리고 이것은 수제만으로 가능합니다.

물론 직물. 일본의 패치 워크는 주로 실크를 사용하며, 온 세상에서는 면직물의 선호도가 주어집니다.

패치 워크 아트 워크

일본인은 전체 철학으로 변할 수 있습니다. 직물의 유적에서 바느질은 예외가 아닙니다. 다른 플랩, 색상과 양식의 조합을 통해 실제 그림 같은 그림을 만들 수 있습니다. 그들은 Appliqué와 자수가 보완합니다. 이것은 단지 패치 워크가 아닙니다. 일본 기술은 그런 수준으로 오랫동안 공예가되지 않도록 개선되었습니다.

유럽인과 미국인들이 실크에 그림을 그런 일을했을 때, 그들은 너무 엄청나게 보였습니다.

또한,이 기술은 살아있는 물체와 비 생물체를 부여하는 종교적 견해에 본질적으로 가깝습니다. 패치 워크 봉제는 죽어가는 직물 제품의 영혼의 부흥, 새로운 개선 된 형태로 이들을 변형 시킨다는 것을 의미합니다.

기본 블록 위치 구성표

당신이 역사에서 아는 것처럼, 고대 일본의 패치 워크는 아플리케입니다. 현대의 블록의 위치는이 특정 기능에 의해 지시됩니다. 대부분의 경우 패치 워크가 겹쳐지는 바느질을 위해 조직 공백이 찍습니다. 그들의 위치에서 명확한 기하학적 인 라인, 원 및 사각형, 다양한 호가 우선합니다.

덜 인기가 없으며, 기하학적 인 식물 모티프 이상이 아닙니다. 꽃잎과 크라운 나무는 멀티 플랩에서 벗어납니다. 이러한 기능은 더 복잡하기 때문에 영어 기술의 특징이 아닙니다.

실제로, 경험이없는 주인은 일본의 패치 워크를 유럽에서 구별하지 않을 것입니다. 후자의 주요 구별 특징은 단순성이며 명확합니다. 일본인은 복잡하고 기괴한 각 제품을 만들려고합니다. 가장 간단한 동기의 예를 고려할 가치가 있습니다.

간단한 블록 어셈블리의 예입니다

1 ~ 2 번 동안 일본 패치 워크를 완전히 마스터하기가 어렵습니다. 이 기술의 마스터 클래스는 단순하지만 철학과의 비오킨의 전반적인 개념. 시작하기 위해서는 기본 사항을 마스터하는 가치가 있습니다.

3 개의 판지 블랭크가 필요합니다 : 다른 직경과 사각형의 2 개의 원, 작은 원에 정확히 배치됩니다.

플랩의 큰 찻잔을 자르십시오. 대조 나사의 가장자리에 점선이 솔기를 만듭니다. 스레드의 끝은 고정되지 않습니다.

우리는 더 작은 원을 찍고 조직 공백에 넣고 그 가장자리 안쪽에 연기를줍니다. 공작물이 양식을 더 잘 유지하도록 스레드를 통해 골판지 원을 제거하고 사각형 플랩을 좌석면에 놓습니다.

다음으로, 사각형의 형태로 원의 가장자리를 구부리고 핀으로 고정하십시오. 공작물은 더 많은 스티치 바느질을위한 준비가되어 있습니다. 이것은 초호화 된 일본 패치 워크를 보여주는 가장 간단한 예입니다. 이 기술의 마스터 클래스는 명확하지만 특정 기술의 출연자가 필요합니다.

스티치 "앞으로 바늘"

일본의 패치 워크를 탐험하기를 원하는 모든 사람들, 광범위한 계획은 "앞으로의 바늘"문자열처럼 그런 것에 직면 할 것입니다. 이것은 바느질과 자수의 기본 이음새 중 하나입니다.

동일한 거리에서 바늘을 패브릭을 통해 전달하여 수행됩니다. 기술의 복잡성은 다음과 같습니다. 스레드를 완벽하게 점선으로 만드는 방법을 배우는 것이 필요합니다. 그들 사이의 바늘과 틈은 동등한 거리를 가져야합니다. 그렇지 않으면 제품이 추악하게 보일 것입니다.

이 솔기를 완벽하게 마스터 할 수있는 사람은 누가 일본 패치 워크 기술에서 아름다운 제품을 만들 수 있습니다. 앞으로의 적용, 계획 및 패턴은 불가능합니다. 또한,이 패치 워크에서는 플랩을 교차하는 기술적 수단은 허용되지 않습니다.

적용 범위

처음에는 패치 워크가 오래된 옷을 업데이트하는 데 사용되었습니다. 이 기술의 제품이 메일의 역할에 의해 어떻게 수행되어 화살로부터 미끄러지는 방식의 역사와 예제가있었습니다.

오늘은 원래 장식 기술입니다. 그들의 작품의 많은 디자이너는 일본 패치 워크를 사용합니다. 이 기술의 가방은 아름답고 편안하고 실용적이기 때문에 특히 인기가 있습니다.

또한 일본식 플랩에서 스티치 한 침대보, 담요, 커튼의 종종 물체가 있습니다.

옷을 바느질을 위해 사용하십시오. 고대에 패치 워크 기술을 사용하여 만들어진다면 선물이 매우 비싸다고 믿었습니다. 일본 기술은 손으로 그리고 특정한 사람을 위해 만 만들어지기 때문에 모든 것을 독특하게 만듭니다.

간단한 가방

이 기술에서 가방을 바느질하려면 충분한 양의 블록을 만드는 데 필요합니다. 이전 마스터 클래스의 예에서 가방을 만드는 간단한 방법을 고려하십시오.

우리의 블록은 정사각형 양식을 가지고 있기 때문에, 평행 육면체는 그들의 도움으로 어려워지지 않습니다. 그는 우리 가방을 시작할 것입니다. 우리는 자신 사이에 공작물을 바느질하고, 안감과 핸들을 바느질합니다 - 우리는 실용적이고 편리한 쇼핑백을 얻습니다.

앞으로는 일본의 패치 워크가 구성된 다른 블록을 바느질하는 방법을 시도하고 배웁니다. 이 기술의 가방은 어떤 복장을 보완 할 것이며 앙상블의 필수적인 부분이 될 것입니다.

원활한 일본 패치 워크

앞서 언급했듯이,이 종류의 바느질은 일본인 이이 예술의 수준으로 노출되었습니다. 증거 -이 기술에서 원활한 그림. 일본에서는 수입에 대한 제한을 도입 한시기에 기원이되었습니다.

"드로잉 천"의 본질은 다음과 같습니다. 부드러운 플레이트가 공작물로 찍혔습니다. 그 위에 윤곽 그림이있었습니다. 윤곽선에서는 윤곽선을 통해 자르고 작은 좁은 홈이 자릅니다. 그 덕분에, 직물을 고용하고 미래의 캔버스를 유지했습니다.

이 기술의 사진은 Kinusayig라고 불리는이 기술에서는 불투명 한 유일한 차이점으로 스테인드 글라스 창문을 거의 흡사합니다.

요즘,이 예술은 조금 변형되었습니다. 오늘날, 거품은 그루브를 미리 수행 할 필요가없는 공작물로 사용됩니다.

물론 Kinusayig 기술의 제품은 독점적으로 적용되어 일상 생활에서 사용할 수 없습니다.

자신의 손으로 일본의 패치 워크를 만들고 싶은 사람들은이 예술을 완벽하게 습득 할 수있는 많은 힘과 시간을 보내야합니다.

먼저 패치 워크의 블록이 생성되는 기본 수치를 배워야합니다. 일본 기술은 종이 접기와 같은 조금 유사하며 모든 것에 완벽한 이행을 요구합니다. 조금 부정확 한 굽힘, 고르지 않은 선, 해결 된 블록은 심각하게 망칠 수 있습니다. 외관 완제품.

수동으로 바느질하는 것을 배우는 것도 가치가 있습니다. 그리고 "앞으로 바늘"솔기뿐만 아니라 마스터해야합니다. 이미 오랫동안 일본인 마스터는 패치 워크 재봉의 주요 요소 중 하나로 자수를 사용합니다. 솔기가 더 많은 것을 알고 있으면 더 많은 원본이 제품을 꺼냅니다.

플랩에서 패치 워크와 씰이 있지만 요즘 요즘은 특별한 직물을 구입해야합니다. 동시에, 그들은 동일한 품질, 두께 및 밀도가 있어야합니다. 그렇지 않으면 제품이 부어 오르고 압도됩니다. 이것은 저축이 비용이 많이들 수있는 사례 중 하나입니다. 좋은 값 비싼 보증 만 성공합니다.

대비 응용 프로그램은 완제품을 완벽하게 보완합니다. 이 경우, 개별 플랩이 아닌 동일한 블록에서 수행됩니다. 후자는 특히 작은 요소에 집중할 필요가있을 때 매우 드뭅니다.

실험을 두려워하지 마십시오. 색상과 모양은 아름다운 솔기 라인과 가벼운 응용 프로그램으로 보충 될 수 있습니다. 또는 반대로 패치 워크 캔버스는 실제 수 놓은 그림을위한 훌륭한 배경이됩니다.

예술 작품의 지위를 신청하는 아름답고 세련된 것들은 가장 간단하고 저렴한 재료를 사용하여 생성 될 수 있습니다. 직물은 바느질 공통의 일반적인 요소입니다. 그들은 자수의 과정에서 의류 및 장식 요소를 만듭니다. 그들은 일본 패치 워크와 같은이 형태의 기술에 사용됩니다.

예술 작품을 신청하는 아름답고 세련된 것들은 가장 간단하고 저렴한 재료를 사용하여 만들 수 있습니다.

바느질 틀 에서이 방향의 역사는 물질의 가치가 높기 때문에 조직의 절약 및 합리적 사용을위한 필요와 관련이 있습니다. 본질적으로 패치 워크는 패치 워크 재봉사이며, 일상 생활에서 필요한 것들을 만들 수 있고, 유명한 디자이너가 적극적으로 사용되는 현대 미술 방향으로 변환 할 수있는 패치 워크 봉제입니다.

플랩 및 트리밍 직물을 기반으로 한 자신의 손 담요 또는 담요로 작성된 패션 디자이너뿐만 아니라 제조업체도 영감을 얻었습니다. 그래서 현대 공장이 가교 결합 된 트리밍을 모방하는 조직을 생산하는 이유입니다.

이것은 영국에서 적극적으로 발전하고 있었는데, 일은 매우 높았는데, 이는 제품이 아름답게 아름답게 아름답게 인정되는 것에 대한 관심을 끌었습니다. 러시아를 포함한 다른 나라에서 패치 워크의 제품은 또한 가정에 선물되어 직물을 저장하고 동시에 인테리어를 장식 할 수 있습니다.

특별한주의는 일본의 패치 워크를 가질 자격이 있습니다. 이 나라에서 플랩은 가정 건강의 필요한 요소를 만드는 것뿐만 아니라 보통의 바다에서 처형 기술이되기 때문에 명상과 고품질의 본격적인 휴식을위한 기초가되었습니다. 창조적 인 과정.

특별한 관심은 일본의 패치 워크를 가질 자격이 있습니다

일본인의 패치 워크가 유럽 작업과는 다르며 천천히 수행되면 직물은 색과 색조가 날카로운 대조와 잘못된 조합을 피하기 위해 특별히 선택됩니다.

갤러리 : 일본 패치 워크 (25 장의 사진)

일본 패치 워크 : 중국어 및 영어와의 차이점

일본은 이런 종류의 기술의 벤치 마크가되지 않았습니다. 여기에서 개발 된 패치 워크 재봉은 점차적으로 중국어와 영어 방향의 최상의 요소를 흡수합니다. 전통 승려의 전통 예복은 또한 작품에서 발견되었습니다. 일본식 재봉의 특징 중 하나는 특별한 스티치입니다. 그것은 직물의 여러 층을 안정적으로 연결하여 기하학적 패턴이나 완제품, 침대보, 필로우 케이스에 기하학적 패턴이나 실루엣을 형성하는 방법으로 수행됩니다. 스티치는 오래된 옷을 수리해야 할 때도 사용되었습니다.

일본은 이런 종류의 기술의 기준이 즉시되지 않았습니다.

일본 가정 용품 전통 - 이불 (매트리스) 은이 재봉 기술을 정확하게 수행했습니다. 직물이 비싸기 때문에, 탈퇴 한 장소는 새로운 플랩이 내장되어 제품이 새로운 것처럼 보였고 추가 사용에 매우 적합했습니다. 또한 일본 기술의 독특한 특징은 특별한 나무 두개골의 운영 중에 사용하는 것입니다. 그들은 완제품이 실제 예술 작품과 유사하도록 플랩 사진을 만드는 것을 도왔습니다.

차

선택한 기술의 독립성이 아름답고 세련된 것처럼 보일 준비가되었지만 일본어 버전에는 중국어 또는 영어로 혼란스러운 패치 워크를 허용하지 않는 다양한 기능이 있습니다.

특수 스티치가 사용됩니다.
동시에 패치 워크 재봉 (전통) 및 고정 요소를 혼합하는 기술;
제품의 주요 그림은 천연 모티프 (꽃과 분야)입니다.
이미지와 식물은 기하학적 모양에 의해 구축됩니다.
작업에 사용되는 주요 원단 - 실크 (영어 변형 - 면화);
작업 중에는 바늘 어플라이언스에서 수행 된 Sasisiko라는 특별 자수 기술이 사용됩니다.

주인은 분명히 브러쉬 나 프린지로 제품을 장식 할 것이며, 이는 제품이 아름답뿐만 아니라 정말 풍부 할 수있게 해줍니다. 또한 일본의 패치 워크 인 특성 응용 프로그램 (Flap)에서 생성 된 전체 사진을 보완하는 데 도움이됩니다. 현대 마스터는 재봉틀을 사용하여 작동합니다.

일본어 아플리케의 마스터 클래스 (비디오)

일본 패치 워크 : 초보자를위한 마스터 클래스 - 자신의 손으로 세련된 것들

패치 워크 스타일로 제목을 만드는 것은 쉽습니다. 일본어 버전의 실행이 선택되면, 창의력과 자체 표현이 환영받는 사람이 열립니다.

필요한 물체 중 하나는 패브릭 지갑 (화장품 가방)입니다. 그것의 제조를 위해, 그것은 필요할 것입니다 :

계획;
티슈 (면화를 사용할 수 있음);
moulin (스레드);
플라이 린;
sintepon (얇은);
다리;
비누 또는 분필;
바느질을위한 스트로크;
지퍼 (패스너 용);
장식 요소 (레이스, 버튼, 진주).

주요 원단은 깨끗하고 잘 고갈되어야합니다.

작품 단계

패턴을 준비된 직물 (분필 또는 비누 사용)으로 돌리십시오.
정면 및 후면 부분의 모든 세부 사항을 부드럽게 자르십시오 (약 5-7cm의 솔기를 끊는 것이 중요합니다).
그 중 모든 요소를 \u200b\u200b꿰매십시오.
철분이있는 솔기를 부드럽게합니다.
플리 라인과 합성에서 사각형을 자르십시오 (주요 부분보다 크기가 커야합니다.
핀의 도움을 받아 제품의 주요 요소에 사각형을 부착합니다.
모든 스티치와 세부 사항을 플래시하십시오.
지퍼를 윗부분에 고정하십시오.
이 목적을 위해 준비된 요소를 사용하여 제품을 장식하십시오.

패치 워크 스타일로 제목을 만드는 것은 쉽습니다.

볼 수 있듯이이 작업에는 어려움이 없습니다. 주요 조건은 러시의 부족입니다. 일본식은 휴식을 취하고 완벽한 휴식을 취하고 있습니다. 패치 워크를 만드는 과정을 시작하기 전에 이것에 대해 기억해야합니다.

일본 패치 워크, 실행 기술의 유형

몇 가지 인기있는 종 중 하나를 선택하여 일본 패치 워크 기술에서 아름답고 비정상적인 것들을 만듭니다.

수영장 (한국에 등장했지만 일본에 적용됨);
덧붙여 대는 세공;
신청;
사시코.

영국에 등장한 기술은 또한 적극적으로 사용됩니다 - 퀼팅.

력 직물의 두 층을 가교 결합시킴으로써 수행됩니다. 초기 버전에서는 포장 패브릭이 사용될 것으로 가정되었습니다. 앞으로 실크로 대체되었습니다. 수행해야 할 중요한 것은 직물 2 층을 깜박이는 것입니다.

여러 가지 인기 종 중 하나를 선택하여 일본 패치 워크 기술에서 아름답고 비정상적인 것들을 만듭니다.

패치 워크 봉제 - 일본에서 사용되는 전통적인 종류의 바느질. 패브릭 요소는 조화롭게 선택됩니다 - 색상이나 그늘, 그림 또는 기호 일치해야합니다. 가장 가치있는 것은 제품이나 실제 그림을 만드는 완벽한 방법입니다. 이 기술의 주요 본질은 미래 도면의 개요에 적용되는 매끄러운 판자를 사용하는 것입니다. 윤곽에 따르면 홈이 자르고 조직을 유지할 수 있습니다. 그 후에는 해당 패치 워크 테마를 선택해야합니다 (색상, 크기 및 양식으로 접근해야합니다). 그들은 슬릿에 먹여야합니다. 현대 마스터가 분말 거품 대신 사용됩니다.

Appliques. - 일본에서 매우 인기있는 기술. 플랩은 기존 도면에 따라 선택됩니다. 그런 다음 원단에서 공백을 만드는 데 필요합니다. 그 다음 직물에서만 부드럽게 저자가 필요로하는 곳으로 부드럽게 바느질해야합니다. 그것은 집, 나무, 크라운, 꽃 또는 다양한 집일 수 있습니다. 기하학적 인물, 몰즈 (공). 색상 선택에 특별한주의를 기울여야합니다. 그들은 대조적이어야하지만, 일본에는 회색과 흰색, 갈색 및 베이지 색이 있습니다.

일본식 패치 워크 : 스키마

사용할 수있는 스키마에는 다양한 제안이 있습니다. 그들은 바느질 워크에 전념 한 특별 자원에서 선택하거나 자신을 창조 할 수 있습니다. 두 번째 옵션을 사용하면 조직과 적합한 색상을 수령 할뿐만 아니라 미래의 제품의 스케치를 개발할 필요가 없으므로 창의적인 잠재력을 밝힐 수 있습니다.

바닥 선택이 패치 워크 재봉의 일본식에있는 경우, 업무 - 머플링 된 음영, 자연의 주제, 개인 정보를 창출 할 수있는 조화로운 환경에서 사용할 수있는 우선 순위에 대해 기억하는 것이 중요합니다. 요소의 연결은 깔끔한 스티치로 만들어져 있으므로 결과적으로 섬유 일뿐 만 아니라 예술 작품을 관찰 할 수 있습니다. 경험있는 주인은 스티치가 실질적으로 지각 할 수 없도록 바느질을 수행합니다. 계획 중에는 전통적인 침대보, 담요 또는 식탁보, 의류 항목, 다양한 액세서리 일뿐 만 아니라 다양한 액세서리입니다.

일본 패치 워크 : 가방 (비디오)

그들의 창조적 인 능력을 실현하고자하는 욕망은 다양한 바느질을 가진 사람을 소개합니다. 패치 워크는 맛이 플랩을 기반으로하기 때문에 가장 특이한뿐만 아니라 경제적 인 것 중 하나입니다. 기존 계획은 학습 프로세스를 시작하거나 인테리어를 장식 할 고유 한 것을 만들 수 있습니다. 일본 패치 워크는이 나라의 전통과 문화에 대해 자세히 알아볼 수있는 방법입니다.

패치 워크 - 끈으로부터 원래의 바느질 고대의 전통을 가지고있는 직물은 세계의 많은 국가들의 사람들의 특징입니다. 직물의 어머니의 친숙한 양탄자, 담요 및 베개는 오랫동안 소박한 스타일과 특히 국가의 인테리어에 사용되어 왔습니다. 그러나 러시아 이전에 오래 전에 플라스크로 만든 절묘한 걸작은 일본 가정의 전통적인 인테리어에 사용되었습니다. 일본의 패치 워크는 모두 같은 좋은 알려진 예술입니다. 원래 요소 특징과 함께 기둥으로 만든 장식 동부 악센트 그리고 전통은이 이국적인 나라의 과거에 떠나는 전통입니다.

일본의 패치 워크 : 예술은 저축의 이름입니다

가전 \u200b\u200b제품 바느질 광장 Loskutkov.VII 세기 주변에서 일본에서 유래 된 주요 음식의 일본인의 원천을 상기시키는 사람. 불교 사원의 승려들에 의해 퀼트 자켓을 바느질 할 때 실제적인 목적을 위해 전적으로 그 당시 사용되었습니다.

처음에는 일본 패치 워크는 여러 패브릭 층의 피크를 결합한 바늘을 사용하는 가장 쉬운 재봉사였습니다. 이러한 기술은 새로운 조각을 새로운 조각에 부과함으로써 조직을 저장하여 스레드의 개조의 결과로 원래의 장식품을 얻을 수있었습니다. 조금 나중에, 일본인은 미국 유형의 패치 워크에서 퀼트 담요 창조의 특징을 빌 렸습니다. 이불.그들의 다채로운 기법 - 사시코와 요시스로 그들을 그렇게합니다.

엔지니어링에서 베개 일본 패치 워크를 사용하십시오

일본인은 모든 것에 미니멀리즘의 위대한 감정가입니다. 따라서 패치 워크의 국가 예술은 전통적인 경제로 인해 유래했다. 이불의 다채로운 베개는 또한이 경제적 기술에서 떠오르는 태양의 주민들이 만들었습니다. 장식의 이러한 요소는 한때 진짜 사치로 간주되며, 어느 것이든지 여유가있는 것으로 여길 수있었습니다. 따라서 그들은 장시간 사용했고, 베개의 베개에 부착으로 인해 스페이서가 업데이트되었습니다.

그런 다음이 패션 트렌드는 다른 것들을 창조로 확산했습니다. 일본 기술의 기둥에서 창조되었습니다 패치 워크 기모노. 그들은 comono를 부르며 바늘을 사용하지 않고 만든 플라스크의 그림이 일본의 Kinusayig라고 불리는이 예술의 종 중 하나입니다.

일본어의 패치 워크 기능

처음에는 일본식의 패치 워크가 패치 워크 아트의 창립자로 간주되는 영국의 바느질의 전통적인 견해와 다르지 않은 것처럼 보일 수 있습니다. 사실, 그렇지 않습니다. 일본 패치 워크는 동부 및 서양 전통을 성공적으로 단위로 단위로 단위로 구성합니다.

일본식 패치 워크는 직접 사용을 제공합니다 패치 워크 봉제스티치. 또한 사시코의 특별 자수의 요소가 포함되어 있으며, 그런 스타일로 만들어진 것, 명백한 양의 효과와 창조 된 그림의 특별한 현실주의의 효과를 제공합니다.
절묘한 장식품은 일본 패치 워크를 완벽하게 특징하는 독특한 특징입니다. 이러한 스타일의 특성 도면의 두 가지 주요 방향은 구별 될 수 있습니다 : 티슈 조각의 주요 위치 방식은 기하학적 패턴쌀밭과 꽃과 관련이 있습니다. 다양한 색상의 꽃이 만발한 꽃 봉오리의 풍부함은 일본 패치 워크의 "하이라이트"입니다.

일본 패치 워크 기술에서 원래의 걸작을 만들려면 표준 유형의 바느질 유형과 달리 비 - 코 튼 원단이 사용되고 실크가 사용됩니다. 보통 선택한 것입니다 체크 무늬가있는 패브릭...에 대부분의 경우와 마찬가지로이 일본의 예술에서 가장 가까운 색상은 자연적인 자연의 색상에 가장 가까운 색상을 제공합니다.
전통적으로 일본의 패치 워크는 상당히 고통 스럽습니다 독점적으로 수제...에 일본인을 위해 기계 솔기를 사용하는 것은 받아 들일 수 없습니다. 글로벌 기술 진보에도 불구하고 일본 거주자는 조상의 전통에 대한 특별한 존경심입니다. 따라서 기계 작업을 사용하여 패치 워크 스타일의 사물의 창조가 실제 주인을위한 수치심이라는 것으로 믿어집니다. 일본의 패치 워크는 유사한 영어 바느질의 단순함으로부터 멀리 떨어진 실제 예술입니다. 모든 생물에서 일본인은 영혼과 특별한 동부 세계관을 두었습니다.

Kinusayiga - 바늘이없는 패치 워크

그것을 통해 - 스퀴즈의 모자이크, 나무 기준으로졌다. 이런 종류의 일본의 패치 워크 기술에 대한 원래 보석을 만들려면 필요하지 않습니다. 첫째, 용지는 미래의 그림의 스케치를 만듭니다. 그런 다음 계획된 그림이 페인트가있는 나무 판에 적용되며 윤곽에서 얕은 컷이 만들어졌으며, Loskutka의 본격적인 패턴을 만들어주는 것이 특별히 선택됩니다. 키누 사야가를위한 표준 도면은 떠오르는 태양의 전통적인 풍경입니다. 처음에는 오래된 기모노의 패치 워크가 그러한 그림을 위해 사용되었으며 이제는 비싼 실크의 최고의 조각을 매혹적으로 진짜 걸작으로 만들기 위해 자주 선택됩니다. "라이브 그림의 효과».

일본 패치 워크 - 예술 특별하고 당신의 관심을 가질 수 있습니다. 그것은 당신이 일본식 구내와 관련이있는 가정의 내부에 떠오르는 태양의 분위기의 메모를 추가 할 수 있습니다. 이 기술을 이용하면 일반 의미로 가득 찬 보통에서 우아한 아름다움으로가는 진짜 걸작을 만들 수 있습니다. 가정에서 아름다움을 쉽게 만들고, 항상 웨스트 워밍 쇼핑 클럽을 제공 할 준비가되어있는 영감의 신선한 부분을 배울 수있는 기회를 놓치지 마십시오!

지금까지는 1 백 퍼센트의 정확도로 말할 수 없으며 어떤 나라가 세계에 패치 워크 봉제를주었습니다. 잉글랜드 가이 바느질의 조상이 된 것으로 믿어집니다. 실제로, 영어 패치 워크는 가장 유명한 방향으로 간주됩니다. 그러나 일본의 장비를 한 번 보는 것은 무관심하게 머물기가 어렵습니다.

오늘날 일본 패치 워크는 전통적인 패치 워크에 반대하는 것입니다. 여기에있는 요점은 일본인이 패치 워크를 발열 한 것이 아닙니다. 일반적으로 예술은 초점, 개인 정보 보호, 휴식으로 구별됩니다. 현금 창의력, 일본인은 이완 된 일본인이 내부 국가에서 자신을위한 특정 일입니다. 중국어와 한국의 패치 워크는 일본의 바느질 음모와 유사하지만 미국의 패치 워크는 예를 들어 크게 구분됩니다.

일반적인 패치 워크의 일반적인 색상 대비 일본 패치 워크는 부드러운 색상 전환을 대체합니다.

일본 잡지에서 수많은 사진 에서이 기술의 매력이 무엇인지 이해할 수 있습니다.

일본 패치 워크 - 특징 :

조직의 기초 - 실크, 그러나 종래의 면화 로스 쿠트카를 사용하십시오. 물론, 또한 당신도 가능합니다;
Sashiko는 스티치를 구별하는 독점적 인 일본 자수 기술입니다. "앞으로 바늘";
일본식은 종종 프린지와 브러쉬로 장식됩니다.
일본 패치 워크는 직접 패치 워크 재봉의 스티치와 요소를 사용합니다.

모든 마스터 클래스에는 SASISIKO 기술 자체가 그 자체를 교육하는 것을 포함합니다. 사시코는 일본 패치 워크를 방문합니다. 처음에는 Sasisiko는 퀼트 두꺼운 담요뿐만 아니라 겉옷뿐만 아니라 겉옷에 사용되었습니다. 그 후에, 갑옷의 제조에서도 사시코가 사용되었습니다.

그러나이 스티치는 장식입니다. 그리고이 기술을 배우는 마스터 클래스는 스티치 "전방 바늘"이 사용되기 때문에 흥미롭게 흥미 롭습니다. 이를 통해 직선은 필요하지 않지만 동일한 스티치 길이는 환영합니다.

일본 패치 워크 축제 (비디오)

일본 패치 워크 : 세련된 것들

일본 패치 워크의 예 사진이 보이면 즉시 계획을 찾고 이러한 것들의 바늘 워크 컬렉션을 보충하고 싶습니다.

패치 워크 재봉의 구별 기술자 중 하나는 요시입니다. 그녀는 가지고있다 재미있는 이야기일본어가 비싼 조직에 표시 될 수 없다는 사실에 근거한 것입니다. 그리고 저렴한 옷을 숨기는 것은 정말로 절묘한 의상이있었습니다. 그러나 장인들에게는 여기에서는 수업을 보여줄 필요가 있었고, 비싼 직물을 조금씩 조금씩 보여주는 법을 배웠습니다.

트릭이 뿌리를 가져 와서되었습니다 분리 된 장비 패치 워크 재봉, 비정상적인 패턴은 플라스크, 전체 사진에서 접어두기 시작했습니다. 그들은 사시코와 얽혀 있었고 일본 패치 워크의 얼굴이되었습니다. 그런 기술에서 세련된 것들은 너무 인기가있었습니다. 그로 인해 매우 유행 한 미친 패치 워크의 아주 유행 방향으로 간주되는 것으로 간주됩니다.

Crazy Patchwork는 플랩이있는 제품을 장식하여 귀중한 돌이나 우아한 자수로 장식 된 것처럼 보이는 기술입니다.

일본 패치 워크 스타일 가방

그냥 사진을 봐, 일본 백 패치 워크 재봉 기술에서는 독특합니다. 가장 밝은 액세서리어떤 경우에도 가장 눈에 띄는 아가씨를 확실히 만듭니다. 이들은 밝고 잡종, 아늑한 가방, 실제 보석입니다.

이러한 가방의 제조에 관한 마스터 클래스는 첫 번째 단계를 시작하는 데 도움이 될 것입니다.이 기술은 많은 어려움이 있습니다. 계획과 패턴은 일본 잡지에서 배울 수 있습니다.

그건 그렇고, 같은 미친 패치 워크의 가방은 가장 세련된 액세서리입니다. 사진 갤러리는 세련된 핸드백이 밝고 흥미로운 방법을 보여줍니다. 그들은 현대 봉제가 현대적이고 젊음 어떻게 보일 수 있는지 보여줍니다.

그런 가방의 흥미로운 세부 사항 :

니트 부품, 자수로 패치 워크를 짜다;
많은 끈, 구슬, 구슬;
부피;
제품과 잡종이있는 경우이 영화는 상당히 주문됩니다.

나는 아직도 일본의 핸드백을 비정상적인 형태를 구분하고 있으며, 잡지가 보이면 양식이 때로는 패치 패턴 자체로 밝아지는 것을 알 수 있습니다.

일본 패치 워크 : Applique, Schemes.

대부분 마스터 클래스는 주제 "응용 프로그램"에 요청됩니다. 실제로, 응용 프로그램의 봉제는 흥미 롭뿐만 아니라 가장 효과적인 직업입니다. 여기에서 사용할 수 있습니다 다른 기술패턴이 쉽게 찾을 수 있습니다. 같은 일본 잡지는 사진과 작업 성과에 대한 설명을 제공합니다.

일본 패치 워크의 응용 프로그램은 다음과 같습니다.

작은 세부 사항 가진 귀여운 패턴;
진정한 색 구성표;
추가 요소의 포함 (예 : 버튼);
파스텔 색상 또는 원색으로 선호합니다.
소규모 사물 및 화장품에서도 응용 프로그램을 사용합니다.

Applique는 가장 많은 것입니다 밝은 기술자 일본 패치 워크, 그래서이 기술은 많은 팬이 있습니다. 베개, 냅킨, 핸드백, 침대보, 패널은 세련되고 밝고 정교합니다.

바로 백 기술 (비디오 마스터 클래스)

일본 패치 워크에서 작품 사진을보고, 나는 한 마스터 클래스를보고 싶지 않고이 바느질로 자신을 시험해보십시오. 실제로, 많은 흥미로운 패치 워크가 일본 기술을주었습니다. 글쎄, 일본 창의력 철학을 따르면, 예술적 기술과 함께 영원한 인성, 인내심, 집중할 수있는 능력을 배울 수 있습니다.