التقاليد الشرقية: خليط ياباني & nbsp. خليط ياباني: اتجاه عصري لخياطة خليط الخياطة اليابانية من قطع القماش


هذا النوع من الإبرة ، مثل الترقيع ، المستخدم سابقًا فقط للأغراض الاقتصادية ، اكتسب شكلًا جديدًا أنيقًا في العالم الحديث. أصبح الترقيع نوعًا من اتجاهات الموضة. يستخدم العديد من المصممين أسلوب الترقيع في مجموعاتهم. يطبق سكان البلدان الأوروبية هذا النمط بنجاح في تصميم الأثاث ، وعند الحاجة ، يستعيدون بشكل مستقل تنجيد هذا الأثاث. حتى مصانع الأقمشة أدرجت أقمشة ذات صورة تحاكي الرقع المخيطة في تشكيلتها.

لا يوجد إجماع حول البلد الذي ولد فيه الترقيع. كان شائعًا جدًا في روسيا ، وحظي أيضًا بالنجاح في أوروبا. وعلى الرغم من أن الترقيع الإنجليزي يعتبر الأكثر شهرة ، إلا أننا سننتقل إلى ما لا يقل عن التسلية - الخياطة اليابانية من بقع القماش.

يهدف الترقيع الياباني ، مثل العديد من الأنشطة اليابانية الأخرى ، إلى الراحة والاسترخاء والعزلة. الترقيع لليابانيين هو نوع من السحر لا يقبل التناقضات الحادة في الألوان.

لم تظهر المرقعة على الفور في اليابان بشكلها الحديث. انعكست أجنةها في أردية رهبانية مبطنة مخيطة من رقع مستطيلة تميز حقول الأرز.

بالمناسبة ، كانت خياطة اللحف هي السمة المميزة لخياطة المرقعة اليابانية. تم ربط عدة طبقات من القماش بغرز خاصة ، مما شكل أنماط هندسية مسلية على الملابس. كقاعدة عامة ، كانت هذه التقنية شائعة بشكل أساسي بسبب التوفير في المواد عند إصلاح الملابس القديمة.

في تلك الأيام ، لنفس الغرض من الاقتصاد ، كانت الوسائد أو المراتب اليابانية الشهيرة "فوتونز" تُخيط باستخدام هذه التقنية بالذات. الحقيقة هي أن الفوتون كان قطعة أثاث باهظة الثمن ونادرًا ما تم تغييرها.

ثم توصل اليابانيون المبتكرون إلى أغطية جديدة لتغطية الأماكن البالية ، ونتيجة لذلك بدت الوسائد وكأنها جديدة ومناسبة للاستخدام مرة أخرى.

لكن كل هذه كانت مجرد ميول ، والمتطلبات الأساسية للفن الحقيقي للترقيع ، بالطبع ، كانت مرتبطة بالاقتصاد ، ولكن من نوع مختلف قليلاً. كما هو الحال في إنجلترا ، تم تسهيل ظهور الترقيع الياباني من خلال القيود المفروضة من جانب السياسيين على استيراد الأقمشة الصينية إلى البلاد.

ثم عانت اليابان من نقص رهيب ، مما أثر في النهاية على تطور صناعة النسيج اليابانية ، لكن عادة استخدام النسيج فقط عند الضرورة القصوى تحولت إلى تقليد حقيقي. في ذلك الوقت ، لم يكن بمقدور أي ياباني أن يتخلص حتى من أصغر قطعة من القماش - كان على كل شيء أن يبدأ العمل.

وبما أن الخرق لم تستخدم الآن للإصلاح ، ولكن مباشرة لخياطة الملابس ، فقد تم اختيارها بعناية خاصة. إلى جانب ذلك ، ظهر نوع جديد من الحرف اليدوية - kinusayg.

كانت السمة المميزة لهذه الحرف اليدوية هي استخدام الرسم في فن النسيج. حدث الأمر على هذا النحو: تم عمل الصور على ألواح خشبية خاصة باستخدام رقع ملونة مختلفة ، وعندما كانت الصورة جاهزة ، تم حياكة القطع معًا. بالطبع ، تجدر الإشارة إلى أن هذه التقنية لم تعد تتبع أهدافًا اقتصادية ، بل أهدافًا إبداعية.

للوهلة الأولى ، يشعر الشخص الذي لم يسبق له أن واجه الترقيع بانطباع بأن التقنية اليابانية لا تختلف عن النسخة الإنجليزية.

لكن في الواقع ، يتميز الترقيع الياباني بسمات مميزة:

  1. يستخدم الترقيع الياباني عناصر خياطة اللحف والترقيع.
  2. كان الدافع الرئيسي للوحات اليابانية منذ البداية هو الزهور الجميلة وحقول الأرز. من الغريب جدًا أن اليابانيين يبنون أنماطًا هندسية من الرقع تصور الزهور المتفتحة في النهاية.
  3. يختلف الترقيع الياباني عن اللغة الإنجليزية في اختيار الأقمشة المستخدمة. في النسخة التقليدية ، يتم اختيار الرقع القطنية ، لكن الترقيع الياباني يتكون في الغالب من الأقمشة الحريرية.
  4. تتميز الخياطة اليابانية بتقنية التطريز الخاصة بها - ساشيكو. جوهرها هو استخدام غرزة "إلى الأمام إلى الإبرة".
  5. عادةً ما يتم تزيين العناصر اليابانية المرقعة بشرابات أو هامش لإضفاء مظهر أكثر ثراءً على العنصر.

تقنيات الترقيع اليابانية المختلفة

تقنية ساشيكو

كما ذكرنا سابقًا ، فإن خياطة اللحف هي إحدى "بطاقات الاتصال" المرقعة في اليابان. Stitch لها تاريخ غني إلى حد ما. إذا تم استخدامه في البداية للألحفة السميكة والملابس الخارجية ، فقد اكتشف لاحقًا أن الملابس المصنوعة باستخدام تقنية الخياطة يمكن استخدامها بشكل مثالي من قبل المحاربين كدروع.

في الواقع ، درع مبطن يحمي المحاربين تمامًا من سهام العدو وضربات السيوف. وتجدر الإشارة إلى أن فكرة السترات المبطنة قد تبناها سكان كوريا والصين والهند.

الغرز في التطريز الياباني خاص ، فهو يختلف عن البلدان الأخرى. لا تؤدي مهمتها الوظيفية بقدر ما تؤدي إلى الزخرفة. يمكن إجراء غرزة الإبرة الأمامية في اتجاهات مختلفة (ليس من الضروري على الإطلاق عمل خطوط مستقيمة ، والشيء الرئيسي هو أن طول كل غرزة هو نفسه).

كما يمكن صنع الغرز بخيوط بلون مختلف عن لون القماش الرئيسي. يمكن أن يكون شكل الغرز إما عاديًا أو يخلق أنماطًا رائعة وصورًا على القماش ويكون بمثابة زخرفة.

بمعنى آخر ، كل هذا يتوقف فقط على خيال الشخص الذي يقوم بعمل الترقيع ، الشيء الرئيسي هو أن المنتج أنيق.

تقنية Yosegire

إذا تحدثنا مباشرة عن الترقيع في اليابان ، فمن الجدير بالذكر أن هذا النوع من الإبرة لم يكن مجرد نشاط ترفيهي ، ولكن كان له أيضًا معنى خاص. تم تقديم المنتجات المصنوعة من قصاصات مختلفة بهدف التمني للموهوبين عمرًا طويلاً ، واعتبر تغيير الأشياء القديمة تقوية للروح.

بشكل عام ، يتم دائمًا التعامل مع منتجات المنسوجات في اليابان باحترام كبير. وفقًا لديانة الشنتو ، كانت الأقمشة ، باعتبارها أشياء غير حية ، تتمتع بالروح.

أيضًا ، نظرًا لارتفاع التكلفة والقيمة ، كانت هناك أوقات تم فيها استخدام الأقمشة كمكافأة وحتى نقود ، وكانت قطعة الحرير باهظة الثمن تبجلها النساء فوق المجوهرات وتعتبر أفضل هدية.

ولكن كانت هناك فترة في حياة هذا البلد كانت فيها الأقمشة باهظة الثمن ممنوعة وكان على النساء ابتكار حيل مختلفة لإظهار أزيائهن. لهذا ، تم تطبيق طريقة "التنكر" ، عندما تم إخفاء الملابس الغنية تحت الملابس الرخيصة.

لكن النساء اليابانيات لم يتوقفن عند هذا الحد وتوصلن إلى فكرة أنه يمكنك إظهار أقمشة باهظة الثمن قليلاً في كل مرة ، أي خياطة قطع صغيرة. هذه التقنية تسمى yosegire.

أصبحت هذه التقنية منتشرة على نطاق واسع لدرجة أنها أصبحت عصرية تدريجياً ، ثم أصبحت فيما بعد تقليدًا وطنيًا. إذا تم حياكة اللوحات في البداية كما اتضح ، بدون أي نظام ، فقد تعلمت نساء الموضة لاحقًا كيفية وضع صور منقوشة منها ، والتي تشابكت لاحقًا مع تقنية الساشيكو وأصبحت تُعرف باسم الترقيع الياباني.

ومن المثير للاهتمام ، على أساس الترقيع الياباني ، أن الاتجاه الحديث للرقعة المجنونة يتطور ، وتتمثل مهمته الرئيسية في تزيين المنتج بقصاصات من القماش بحيث تبدو وكأنها مزينة بالتطريز أو المجوهرات.

العمل اليدوي

كانت السمة الرئيسية للرقائق اليابانية ولا تزال استخدام العمل اليدوي حصريًا. على الرغم من وفرة الآلات الميكانيكية القادرة على القيام بنفس الوظيفة بشكل أسرع ، تواصل النساء اليابانيات أداء هذه التقنية يدويًا ، العد. بهذه الطريقة فقط يصبح المنتج "حقيقيًا"

هذا هو السبب في أن الملابس اليابانية الحقيقية لها سعر مرتفع إلى حد ما وذات جودة لا تضاهى. كما أن تغيير الأشياء القديمة وتحديثها بقصاصات من القماش يظل تقليدًا يابانيًا مفضلًا ، والذي يمكن أن يفخر به سكان البلاد بلا شك.

بشكل عام ، تجدر الإشارة إلى أن الترقيع الياباني ، مقارنة بالتقنيات الأوروبية والأمريكية المماثلة ، يبدو أكثر أناقة وتعقيدًا.

العمل اليدوي الشاق يجعل الترقيع الياباني عملاً فنياً حقيقياً ، والذي لا يمكن إنشاؤه إلا بواسطة ياباني حقيقي ، يحافظ بفخر على تقاليد بلدهم.

كان اليابانيون دائمًا قادرين على التمييز بين ثقافتهم وسكان البلدان الأخرى من خلال حقيقة أنهم رأوا الجمال في الحياة اليومية ويمكنهم خلق الجمال بناءً على إملاءات أرواحهم. بلد عظيم وثقافة عظيمة!

وُلدت الترقيع كاقتصاد عادي للأقمشة ، وأصبح فنًا حقيقيًا في عالم الإبرة. كان لكل دولة قديمة تقريبًا خصائصها الخاصة بهذه التقنية. حظيت المرقعة الإنجليزية ، المشهورة ببساطة الأشكال وتوافر الأقمشة ، باعتراف عالمي. لكن المرقعة اليابانية ليست أقل إثارة للاهتمام. مثل كل شيء آخر ، تمكن سكان أرض الشمس المشرقة من إضفاء الكمال على هذه التقنية وتحويلها إلى فن حقيقي.

ملامح الترقيع الياباني

على عكس الحرفيات الأوروبيات ، تتمتع اليابانيات بتقنياتها وتقنياتها الخاصة. الميزة الأولى هي الوجود الذي تزينه اللوحة القماشية النهائية ، وتؤكد على أنماط وتصميمات غير عادية. وهكذا ، فإن البقع المخيطة ببساطة تصبح بمثابة عمل فني.

ثانياً ، يتم إيلاء اهتمام خاص لتصميمات الأزهار والحلي. يمكن أن يكون كل من المطبوعات النسيجية والأنماط المطرزة.

ثالثًا ، استخدام الزخارف ليس نموذجيًا لتقنية اللغة الإنجليزية. غالبًا ما يستخدم الترقيع الياباني هذه التقنية لإنشاء لوحة أكثر رسامًا.

لا يستخدم الحرفيون اليابانيون أبدًا آلات الخياطة في العمل. بالنسبة لهم ، تعد هذه التقنية وسيلة للاستمتاع وإنشاء شيء ذي قيمة حقًا. وهذا ممكن فقط بشرط العمل اليدوي.

وبالطبع الأقمشة. يستخدم الترقيع الياباني في الغالب الحرير ، بينما يفضل الأقمشة القطنية في جميع أنحاء العالم.

الترقيع كفن

يعرف اليابانيون كيفية تحويل الشؤون اليومية إلى فلسفة كاملة. لم تكن الخياطة من بقايا القماش استثناءً. يتيح لك الجمع بين التصحيحات المختلفة وألوانها وأشكالها إنشاء لوحات رائعة حقيقية. تكتمل بالتطريز والتطريز. لم يعد هذا مجرد خليط. لقد تحسنت التكنولوجيا اليابانية إلى مستوى لم تعد منذ فترة طويلة مجرد مركبة.

هناك حالات أخطأ فيها الأوروبيون والأمريكيون في فهم مثل هذه الأعمال للرسم على الحرير ، فقد بدوا مذهلين للغاية.

بالإضافة إلى ذلك ، فإن هذه التقنية قريبة بشكل أساسي من الآراء الدينية التي تمنح الروح أشياءً حية وغير حية. يعني الترقيع إحياء روح منتجات الأقمشة المحتضرة ، وتحويلها إلى شكل جديد ومحسّن.

تخطيطات الكتلة الأساسية

كما هو معروف من التاريخ ، فإن الترقيع الياباني القديم عبارة عن زخرفة. تملي تخطيطات كتلها في العصر الحديث بواسطة هذه الميزة الخاصة. في معظم الحالات ، يتم أخذ قطعة قماش فارغة للخياطة ، حيث يتم تطبيق البقع بترتيب معين. تهيمن على ترتيبها خطوط ودوائر ومربعات هندسية واضحة ، وأقواس مختلفة.

لا تقل شعبية ، وربما أكثر من الزخارف الزهرية الهندسية. وضعت بتلات الزهور وتيجان الأشجار من بقع متعددة الألوان. هذه الميزة ليست نموذجية لتقنية اللغة الإنجليزية ، حيث يصعب تنفيذها.

في الواقع ، من غير المرجح أن يميز الحرفي عديم الخبرة بين خليط ياباني وأوروبي. السمة المميزة الرئيسية لهذا الأخير هي البساطة والوضوح. من ناحية أخرى ، يسعى اليابانيون جاهدين لجعل كل منتج معقدًا وغريبًا قدر الإمكان. هذا يستحق النظر بأبسط دافع.

مثال على تجميع كتلة بسيطة

من الصعب إتقان الترقيع الياباني بالكامل في مرة أو مرتين. الطبقة الرئيسية لهذه التقنية ، على الرغم من بساطتها ، إلا أن المفهوم العام يشبه الفلسفة. تحتاج أولاً إلى إتقان الأساسيات.

للعمل ، ستحتاج إلى 3 فراغات من الورق المقوى: دائرتان بأقطار مختلفة ومربع يناسب تمامًا دائرة أصغر.

اقطع سديلة في دائرة كبيرة. نصنع خطًا منقطًا على طول الحافة بخيط متناقض. نحن لا نربط نهايات الخيط.

نأخذ دائرة أصغر ، نضعها في قطعة قماش فارغة ونملسها داخل حافتها. نقوم بتشديد الخيط بحيث تحافظ قطعة العمل على شكلها بشكل أفضل. نزيل دائرة الكرتون ، ونضع في مكانها رفرف مربع مع الجانب الأمامي.

بعد ذلك ، ثني حواف الدائرة على شكل مربع وثبتها بدبابيس. قطعة العمل جاهزة لمزيد من الخياطة بغرزة إبرة للأمام. هذا هو أبسط مثال يوضح الترقيع الياباني للمبتدئين. إن الطبقة الرئيسية لهذه التقنية مفهومة ، لكنها في حد ذاتها تتطلب مهارة معينة من المؤدي.

غرزة إلى الأمام

أي شخص يريد تعلم الترقيع الياباني ، الذي تنتشر أنماطه ، سيواجه مفهومًا مثل غرزة الإبرة إلى الأمام. هذه إحدى الغرز الأساسية في الخياطة والتطريز.

يتم إجراؤه عن طريق تمرير الإبرة عبر القماش على مسافات متساوية. هذا هو بالضبط تعقيد التقنية: أنت بحاجة إلى تعلم كيفية عمل خط منقط بشكل مثالي باستخدام خيط. يجب أن تكون الغرز والمسافات بينهما مسافات متساوية. خلاف ذلك ، سيبدو المنتج قبيحًا.

من يعرف كيف يتقن هذا التماس تمامًا ، سيكون قادرًا على إنشاء أجمل المنتجات باستخدام تقنية الترقيع اليابانية. الزخرفة والأنماط والأنماط الموجودة فيه مستحيلة دون إتقان الغرزة إلى الأمام. بالإضافة إلى ذلك ، في هذا الترقيع ، لا يُسمح باستخدام أي وسيلة تقنية لخياطة اللوحات.

التطبيقات

تم استخدام الترقيع في الأصل لتحديث الملابس القديمة. كانت هناك أيضًا أمثلة في التاريخ عن كيفية لعب المنتجات في هذه التقنية دور البريد المتسلسل ، والحماية من الأسهم والضربة الخاطفة بالسيف.

اليوم هي تقنية زخرفية أصلية. يستخدم العديد من المصممين خليطًا يابانيًا في عملهم. تحظى الحقائب المصنوعة باستخدام هذه التقنية بشعبية خاصة لأنها ليست جميلة فحسب ، بل مريحة وعملية أيضًا.

أيضًا ، غالبًا ما توجد عناصر من أغطية الأسرة والبطانيات والستائر) ، مخيطة من الخرق على الطراز الياباني.

كما أنها تستخدم لخياطة الملابس. حتى في العصور القديمة ، كان يعتقد أن الهدية باهظة الثمن إذا تم صنعها باستخدام تقنية الترقيع. تجعل التقنية اليابانية كل شيء فريدًا ، لأنه يتم إنشاؤه باليد فقط ولشخص معين.

أبسط حقيبة

لخياطة كيس باستخدام هذه التقنية ، تحتاج إلى عمل عدد كافٍ من الفراغات. باستخدام مثال الفصل الرئيسي السابق ، سننظر في طريقة بسيطة لتجميع الحقيبة.

نظرًا لأن كتلنا مربعة ، فليس من الصعب إنشاء خط متوازي باستخدامها. سيكون بداية حقيبتنا. نقوم بخياطة الفراغات معًا ، ونخيط البطانة والمقابض - نحصل على حقيبة تسوق عملية ومريحة.

في المستقبل ، يمكنك محاولة تعلم كيفية خياطة الكتل الأخرى التي تشكل خليطًا يابانيًا. سوف تكمل الحقائب في هذه التقنية أي جماعة ، وستصبح جزءًا لا يتجزأ من مجموعتها.

خليط ياباني سلس

كما ذكرنا سابقًا ، رفع اليابانيون هذا النوع من الإبرة إلى مستوى الفن الحقيقي. والدليل على ذلك هو الأنماط السلسة في هذه التقنية. لقد نشأت في وقت فرضت فيه اليابان قيودًا على الاستيراد.

جوهر "الرسم بقطعة قماش" هو كما يلي: اللوح الناعم تم اعتباره فارغًا. تم تطبيق رسم كفاف عليه. تم قطع الأخاديد الصغيرة والضيقة على طول الخطوط. بفضلهم ، تم الاحتفاظ بالنسيج على قماش المستقبل.

اللوحات في هذه التقنية ، المسماة kinusaiga ، تشبه إلى حد ما الزجاج الملون ، مع الاختلاف الوحيد في كونها غير شفافة.

لقد تغير هذا الفن قليلاً هذه الأيام. اليوم ، يتم استخدام الرغوة على أنها فارغة ، والتي لا تتطلب حفرًا مسبقًا.

بالطبع ، المنتجات المصنوعة باستخدام تقنية kinusaiga ذات طبيعة مطبقة حصريًا ولا يمكن استخدامها في الحياة اليومية.

أولئك الذين يرغبون في إنشاء خليط ياباني بأيديهم يحتاجون إلى قضاء الكثير من الوقت والجهد لإتقان هذا الفن بشكل مثالي.

تحتاج أولاً إلى دراسة الأشكال الأساسية التي يتم إنشاء كتل الترقيع منها. التقنية اليابانية تشبه إلى حد ما الأوريجامي ، فهي معقدة وتتطلب تنفيذًا مثاليًا في كل شيء. يمكن أن يؤدي الانحناء غير الدقيق قليلاً ، والغرز غير المستوي ، والكتلة المنحرفة إلى تدمير مظهر المنتج النهائي بشكل خطير.

يجدر أيضًا تعلم كيفية الخياطة يدويًا. وسيكون عليك إتقان ليس فقط التماس "الإبرة إلى الأمام". لفترة طويلة ، استخدم الحرفيون اليابانيون التطريز كأحد العناصر الرئيسية للخياطة المرقعة. كلما زاد عدد الطبقات التي يعرفها السيد ، كلما كان المنتج أصليًا.

على الرغم من أن الترقيع مصنوع من رقع ، فمن الضروري في هذه الأيام شراء أقمشة خاصة لهذا الفن. علاوة على ذلك ، يجب أن تكون من نفس الجودة والسماكة والكثافة ، وإلا فسيكون المنتج منتفخًا ومنحرفًا. هذه إحدى الحالات التي يمكن أن تكون المدخرات فيها باهظة الثمن. فقط الأعزاء الطيبين يضمنون النجاح.

الزينة المتناقضة تكمل المنتج النهائي تمامًا. في هذه الحالة ، يتم إجراؤها من نفس الكتل ، وليس من اللوحات المنفصلة. هذا الأخير نادر جدًا عندما يكون من الضروري التركيز على عنصر صغير بشكل خاص.

لا تخف من التجربة. يمكن استكمال اللون والشكل بخطوط التماس الجميلة والزخارف الخفيفة. أو العكس - يصبح القماش المرقع خلفية ممتازة لصورة مطرزة حقيقية.

يمكن إنشاء الأشياء الجميلة والأنيقة التي تدعي أنها أعمال فنية باستخدام أبسط المواد وأكثرها تكلفة. الأقمشة عنصر شائع في الإبرة. يتم استخدامها في عملية التطريز والملابس والعناصر الزخرفية. كما أنها تستخدم في هذا النوع من الحرف اليدوية مثل الترقيع الياباني.

يمكن إنشاء الأشياء الجميلة والأنيقة التي تدعي أنها أعمال فنية باستخدام أبسط المواد وأكثرها تكلفة

يرتبط تاريخ ظهور هذا الاتجاه في الإبرة بالحاجة إلى الاقتصاد والاستخدام الرشيد للأقمشة ، حيث كانت تكلفة المادة مرتفعة. في جوهرها ، الترقيع عبارة عن خياطة مرقعة ، والتي بمرور الوقت من الحرف اليدوية المنزلية البسيطة ، والتي تسمح لك بإنشاء أشياء ضرورية في الحياة اليومية ، نمت إلى اتجاه الفن الحديث ، والذي يستخدمه المصممون المشهورون بنشاط.

السجاد أو البطانيات المصنوعة يدويًا على أساس خرق وبقايا الأقمشة لم تلهم مصممي الأزياء فحسب ، بل أيضًا الشركات المصنعة. هذا هو السبب في أن المصانع الحديثة تنتج أقمشة تشبه القصاصات المخيطة.

كان هذا المنتج يتطور بنشاط في إنجلترا ، حيث كانت جودة العمل عالية جدًا لدرجة أن المنتجات جذبت انتباه خبراء الجمال في جميع أنحاء العالم. في بلدان أخرى ، بما في ذلك روسيا ، كانت المنتجات المرقعة موجودة أيضًا في المنازل ، مما يوفر الأقمشة ويزين الداخل في نفس الوقت.

مجموعة الترقيع اليابانية تستحق اهتماما خاصا. في هذا البلد ، تم استخدام الخرق ليس فقط لإنشاء العناصر الضرورية للاستخدام المنزلي ، بل أصبحت أيضًا أساسًا للتأمل والراحة التامة عالية الجودة ، حيث نمت تقنية التنفيذ من الخياطة المعتادة إلى عملية إبداعية.


مجموعة متنوعة من الترقيع اليابانية تستحق اهتماما خاصا.

يختلف خليط اليابانيين عن النمط الأوروبي - يتم العمل ببطء ، ويتم اختيار الأقمشة خصيصًا لتجنب التباينات الحادة والتركيبات غير الصحيحة في الألوان والظلال.

المعرض: خليط ياباني (25 صورة)


















خليط ياباني: يختلف عن الصينية والإنجليزية

لم تصبح اليابان على الفور المعيار لهذا النوع من الحرف اليدوية. تم تطوير الترقيع هنا تدريجيًا ، واستوعب أفضل عناصر الاتجاهات الصينية والإنجليزية. كما انعكست الملابس التقليدية للرهبان في الأعمال. إحدى السمات المميزة للخياطة اليابانية هي الغرز الخاصة. يتم إجراؤه بطريقة تربط بشكل موثوق به عدة طبقات من القماش ، وتشكيل أنماط هندسية أو صور ظلية على المنتجات النهائية - الملابس ، والمفارش ، وأغطية الوسائد. تم استخدام الغرز أيضًا عند الحاجة إلى إصلاح الملابس القديمة.


لم تصبح اليابان على الفور معيار هذا النوع من المهارات.

تم صنع العنصر المنزلي الياباني التقليدي ، الفوتون (المرتبة) ، باستخدام تقنية الخياطة هذه. نظرًا لأن الأقمشة كانت باهظة الثمن ، فقد تم إصلاح المناطق البالية ببقع جديدة ، ونتيجة لذلك بدت المنتجات وكأنها جديدة وكانت مناسبة تمامًا للاستخدام مرة أخرى. ومن السمات المميزة للتكنولوجيا اليابانية أيضًا استخدام ألواح خشبية خاصة أثناء التشغيل. لقد ساعدوا في إنشاء لوحات من التصحيحات ، مما جعل المنتجات النهائية تبدو وكأنها أعمال فنية حقيقية.

اختلافات

على الرغم من حقيقة أنه بغض النظر عن التقنية المختارة ، تبدو التقنيات النهائية جميلة وأنيقة ، فإن النسخة اليابانية بها عدد من الميزات والميزات المميزة التي لا تسمح بالخلط بين الترقيع والصينية والإنجليزية:

  • يتم استخدام غرز خاصة.
  • يتم استخدام تقنية ربط الخياطة المرقعة (التقليدية) وعناصر التثبيت بالغرز في نفس الوقت ؛
  • الصور الرئيسية على المنتجات هي الدوافع الطبيعية (الزهور والحقول) ؛
  • تصطف صور الزهور والنباتات بأشكال هندسية ؛
  • الأقمشة الرئيسية المستخدمة في العمل هي الحرير (النسخة الإنجليزية من القطن) ؛
  • في عملية العمل ، يتم استخدام تقنية تطريز خاصة ، تسمى sashiko ، يتم إجراؤها في تقنية "إبرة إلى الأمام".

سيقوم السيد بالتأكيد بتزيين المنتج بشرابات أو هامش ، مما يسمح للمنتج أن يبدو ليس جميلًا فحسب ، بل غنيًا أيضًا. أيضًا ، بالنسبة إلى الترقيع الياباني ، زخرفة مميزة - تساعد على استكمال الصورة العامة التي تم إنشاؤها من الرقع. يستخدم الحرفيون الحديثون آلات الخياطة للعمل.

درجة الماجستير في التطبيقات اليابانية (فيديو)

خليط ياباني: فئة رئيسية للمبتدئين - افعلها بنفسك بأشياء أنيقة

صياغة عنصر خليط أمر سهل. إذا تم اختيار النسخة اليابانية من الأداء ، فسيتم فتح مساحة أمام الشخص ، حيث يتم الترحيب بالإبداع والتعبير عن الذات.

تعتبر محفظة القماش (حقيبة مستحضرات التجميل) من العناصر الأساسية في الحياة اليومية. لصنعه سوف تحتاج:

  • مخطط
  • قماش (يمكنك استخدام القطن) ؛
  • خيط Mouline (خيط) ؛
  • غير منسوج
  • سينتيبون (رفيع) ؛
  • دبابيس.
  • صابون أو طباشير.
  • المواضيع الخياطة؛
  • سحاب (للتثبيت) ؛
  • عناصر الزخرفة (دانتيل ، أزرار ، لؤلؤ).

يجب أن يكون النسيج الرئيسي نظيفًا ومكويًا جيدًا.

مراحل العمل

  • نقل النمط إلى النسيج المعد (باستخدام الطباشير أو الصابون) ؛
  • قم بقص جميع تفاصيل الأجزاء الأمامية والخلفية بعناية (من المهم جعل بدل التماس حوالي 5-7 سم) ؛
  • خياطة جميع العناصر معًا ؛
  • تنعيم اللحامات بمكواة.
  • قطع مستطيل من القماش غير المنسوج والبوليستر (يجب أن يكون أكبر من الجزء الرئيسي ؛
  • باستخدام المسامير ، قم بإرفاق المستطيل بالعنصر الرئيسي للمنتج ؛
  • خياطة جميع الغرز والتفاصيل.
  • اربط السحاب في الأعلى ؛
  • تزيين المنتجات باستخدام العناصر المعدة لهذا الغرض.

من السهل صياغة عنصر خليط

كما ترون ، لا توجد صعوبات في هذا العمل. الشرط الرئيسي هو عدم التسرع. يهدف النمط الياباني إلى الراحة والاسترخاء التام - من المهم تذكر ذلك قبل البدء في عملية إنشاء خليط.

أنواع الترقيع الياباني ، التقنية

يمكنك إنشاء أشياء جميلة وغير عادية باستخدام تقنية الترقيع اليابانية باختيار أحد الأنواع الشائعة العديدة:

  • Poyagi (ظهرت في كوريا ، لكنها تستخدم أيضًا في اليابان) ؛
  • خياطة خليط
  • تطبيق؛
  • ساشيكو.

يتم أيضًا استخدام التقنية التي ظهرت في إنجلترا بنشاط - خياطة اللحف.

بوياجي يتم إجراؤه عن طريق خياطة طبقتين من القماش. في الإصدار الأصلي ، كان من المفترض أن يتم استخدام نسيج التغليف. في وقت لاحق تم استبداله بالحرير. الشيء الرئيسي الذي يجب القيام به هو خياطة طبقتين من القماش.


يمكنك إنشاء أشياء جميلة وغير عادية باستخدام تقنية الترقيع اليابانية عن طريق اختيار واحد من عدة أنواع شائعة

خياطة خليط هي نوع من الحرف اليدوية التقليدية المستخدمة في اليابان. يتم اختيار عناصر القماش بشكل متناغم - يجب أن يتطابق اللون أو الظل أو النمط أو الرمز. الأكثر قيمة هي الطريقة السلسة لإنشاء منتجات أو لوحات حقيقية. يتمثل الجوهر الرئيسي لهذه التقنية في استخدام لوح أملس يتم تطبيق كفاف الرسم المستقبلي عليه. يتم قطع الأخاديد على طول المحيط لتثبيت القماش. بعد ذلك ، من الضروري التقاط التصحيحات التي تتوافق مع الموضوع المحدد (يجب أن تتطابق في اللون والحجم والشكل). يجب أن يتم دسهم في الفتحة. يستخدم الحرفيون الحديثون الرغوة بدلاً من الألواح الخشبية.

التطبيقات هي تقنية تحظى بشعبية كبيرة في اليابان. يتم اختيار اللوحات وفقًا للرسم المتاح. مطلوب إنشاء فراغ من الورق ، ثم من القماش ، عندها فقط خياطته بعناية في المكان الذي تتطلبه فكرة المؤلف. يمكن أن تكون هذه المنازل أو الأشجار أو التيجان أو الزهور أو الأشكال الهندسية المختلفة أو الشامات (الكرات). يجب إيلاء اهتمام خاص لاختيار الألوان - يجب أن تكون متناقضة ، ولكن هناك فارق بسيط هنا - في اليابان يكون اللون الرمادي والأبيض والبني والبيج.

خليط على الطريقة اليابانية: أنماط

هناك مجموعة متنوعة من تصميمات الدوائر الجاهزة للاستخدام. يمكنك الحصول عليها من موارد خاصة مخصصة للتطريز أو إنشاء نفسك. سيتيح لك الخيار الثاني الكشف عن إمكاناتك الإبداعية بالكامل ، حيث لن تحتاج فقط إلى اختيار الأقمشة والألوان المناسبة ، ولكن أيضًا لتطوير رسم تخطيطي لمنتج مستقبلي ، والذي سيتطلب التفاني الكامل من الشخص.

إذا كان اختيار الأرضية بالتحديد على النمط الياباني في خليط ، فمن المهم أن تتذكر الأولويات الموجودة في العمل - الظلال الصامتة ، وموضوع الطبيعة ، والأجواء المتناغمة التي تسمح لك بإنشاء الخصوصية. ترتبط العناصر بغرز أنيقة ، لذلك في النهاية لا يمكنك ملاحظة شيء من النسيج فحسب ، بل عمل فني. يقوم الحرفيون ذوو الخبرة بالخياطة بحيث تكون الغرز غير مرئية تقريبًا. لا تشمل الأنماط أغطية الأسرة التقليدية أو البطانيات أو مفارش المائدة فحسب ، بل تشمل أيضًا عناصر الملابس والإكسسوارات المختلفة.

خليط ياباني: أكياس (فيديو)

إن الرغبة في إدراك قدراتهم الإبداعية تقدم الشخص إلى أنواع مختلفة من الإبرة. يعتبر الترقيع من أكثر الأنواع غرابة ، فضلاً عن كونه اقتصاديًا ، لأنه يعتمد على قصاصات من القماش. ستساعدك المخططات المتاحة على بدء عملية التعلم أو إنشاء أشياء فريدة تزين أي ديكور داخلي. الترقيع الياباني ، بدوره ، هو وسيلة لمعرفة المزيد عن تقاليد وثقافة هذا البلد.

خليط - الخياطة الأصلية من الرقع النسيج ، الذي له تقاليد قديمة ونموذجي لشعوب العديد من دول العالم. لطالما استخدمت السجاد المألوف والبطانيات والوسائد المصنوعة من قطع ملونة من القماش في الديكورات الداخلية الريفية والريفية على وجه الخصوص. ولكن قبل فترة طويلة من روسيا ، تم استخدام قصاصات رائعة من الروائع في الديكورات الداخلية التقليدية للمنازل اليابانية. الترقيع الياباني هو نفس الفن ، والمعروف جيدًا للكثيرين ، في إنشاء عناصر زخرفية أصلية من الرقع ، ولكن مع خاصية مميزة لهجة شرقية وتقاليد تعود إلى ماضي هذا البلد الغريب.

خليط ياباني: فن من أجل الاقتصاد

تقنية الإبرة باستخدام بقع مربعة، والذي ذكر اليابانيين بمصدر طعامهم الرئيسي - حقول الأرز ، التي نشأت في اليابان في القرن السابع تقريبًا. تم استخدامه في تلك الأيام حصريًا لأغراض عملية ، عند خياطة السترات المبطنة من قبل رهبان المعابد البوذية.

في البداية ، كان الترقيع الياباني هو أبسط أنواع الخياطة ، باستخدام غرز متداخلة عبر طبقات متعددة من القماش. مكنت هذه التقنية من التوفير على الأقمشة عن طريق تركيب القطع القديمة على قطع جديدة ، ونتيجة لتداخل الخيوط ، تم الحصول على الحلي الأصلية. بعد ذلك بقليل ، استعار اليابانيون ميزات صناعة الألحفة من النوع الأمريكي للترقيع - لحاف، مكملين لهم تقنياتهم الملونة - sashiko و yosegire.

الوسائد المرقعة اليابانية DIY

اليابانيون خبراء بارعون في التبسيط في كل شيء. لذلك ، وُلد فن الترقيع الوطني الخاص بهم بفضل الاقتصاد التقليدي في كل شيء. تم إنشاء وسادات الفوتون الملونة أيضًا من قبل سكان أرض شروق الشمس باستخدام هذه التقنية الاقتصادية. كانت هذه العناصر الزخرفية تعتبر في يوم من الأيام ترفًا حقيقيًا لا يستطيع إلا القليلون تحمله. لذلك استخدموها لفترة طويلة ، وتم تحديث الأماكن التي تم مسحها بربط أشلاء بالوسائد.

ثم انتشر اتجاه الموضة هذا إلى خلق أشياء أخرى. مصنوعة من أشلاء بتقنية يابانية كيمونو مرقع يُطلق عليه اسم komono ، واللوحات المصنوعة من قصاصات مصنوعة بدون استخدام إبرة ، هي أحد أنواع هذا الفن ، والتي يطلق عليها اليابانيون kinusaiga.

ملامح الترقيع الياباني

للوهلة الأولى ، قد يبدو للكثيرين أن الترقيع على الطريقة اليابانية لا يختلف عن النوع التقليدي للتطريز للبريطانيين ، الذين يعتبرون مؤسسي فن الترقيع. في الحقيقة، ليس هذا هو الحال. تجمع المرقعة اليابانية بنجاح بين التقاليد الشرقية والغربية ، بينما تمتلك عددًا من ميزاتها المحددة.

  • يوفر خليط على الطريقة اليابانية للاستخدام بشكل مباشر خليطوغرز. يتضمن أيضًا عناصر من تطريز ساشيكو خاص ، والذي يعطي الأشياء المصنوعة بهذا الأسلوب ، وتأثير الحجم الظاهر والواقعية الخاصة للوحات التي تم إنشاؤها.
  • الزخرفة الرائعة هي السمة المميزة التي تميز الترقيع الياباني تمامًا. هناك اتجاهان رئيسيان للأنماط المميزة في هذا النمط: الأنماط الرئيسية لترتيب قطع القماش هي أنماط هندسيةالمرتبطة بحقول الأرز والزهور. إن وفرة البراعم المتفتحة بألوان مختلفة هي "تسليط الضوء" على الترقيع الياباني.

  • لإنشاء روائع أصلية باستخدام تقنية الترقيع على الطريقة اليابانية ، على عكس النوع القياسي لهذا الإبرة ، لا يتم استخدام الأقمشة القطنية ، ولكن الحرير. عادة ما يتم اختياره أقمشة منقوشة... تعطى الأفضلية للزهور الأقرب إلى الألوان الطبيعية ، لأنه في هذا الفن الياباني ، كما هو الحال في معظم الحالات ، ينزلق أيضًا العنصر الأكثر أهمية في الثقافة اليابانية - القرب من الطبيعة - مثل خيط رفيع.
  • الترقيع الياباني تقليديًا شاق إلى حد ما ، لكن صناعة يدوية حصرية... بالنسبة لليابانيين ، فإن استخدام طبقات الماكينة غير مقبول. على الرغم من التقدم التكنولوجي العالمي ، فإن شعب اليابان يحترم تقاليد أسلافهم بشكل خاص. لذلك ، يُعتقد أن إنشاء عناصر الترقيع باستخدام عمل الماكينة هو عار على الحرفي الحقيقي. الترقيع الياباني هو فن حقيقي ، بعيدًا عن بساطة الإبرة الإنجليزية المماثلة. وضع اليابانيون قطعة روح ونظرة شرقية خاصة للعالم في كل من إبداعاتهم.

تقنيات الترقيع اليابانية الشعبية

  • ساشيكو

هذه التقنية لإنشاء طبقات خاصة ( « إبرة إلى الأمام » ) بشكل رقيق السكتات الدماغية المنقطة له جذور تاريخية. تم استخدام هذه التقنية في البداية لخياطة البطانيات والملابس المبطنة متعددة الطبقات ، والتي ، كما اتضح فيما بعد ، يمكنها التعامل بنجاح مع وظيفة "الدروع" الواقية. في هذه الحالة ، لا يجب أن تكون اللحامات مستقيمة. يُسمح بأنماط من أي شكل. في كثير من الأحيان ، يتم إجراء تطريز الساشيكو بخيوط متناقضة مع القماش. المتطلبات الرئيسية لمثل هذه التقنية هي الامتثال طول غرزة متساويةبساطة الرسم ودقة التنفيذ.

  • يوسغير

يبدو اسم هذه التقنية شيئًا مثل "خياطة القطع"... يعامل اليابانيون كل شيء بالفلسفة. لذلك ، لطالما اعتبر إنشاء الأشياء من القصاصات تصلبًا حقيقيًا للروح ، وكان التبرع بها بمثابة رغبة في حياة طويلة لمتلقي هذه الهدية. قدم الحظر المفروض على العرض المفتوح للأزياء الفاخرة مساهمة لا تقدر بثمن في تطوير هذا الشكل الفني. هكذا ظهرت خياطة يوسغير ، والتي غالباً ما تسمى فن الأناقة الخفية. في البداية ، تم حياكة الرقع على شكل أنماط عشوائية ، فيما بعد - بدأوا عن قصد في إنشاء صور ذات معنى. أدى الجمع بين هذه المهارة وتطريز الساشيكو إلى ظهور فن الترقيع على الطريقة اليابانية.

Kinusaiga - خليط بدون إبرة

من الناحية المجازية - فسيفساء خليط وضعت على قاعدة خشبية. لإنشاء مجوهرات أصلية باستخدام تقنية هذا النوع من الترقيع الياباني ، لا تحتاج إلى إبرة. أولاً ، يتم إنشاء رسم تخطيطي للوحة المستقبلية على الورق. بعد ذلك ، يتم تطبيق الرسم المتصور على الألواح الخشبية ذات الدهانات ، ويتم عمل قطع ضحلة على طول محيطها ، حيث سيتم ملء القصاصات المختارة خصيصًا لإنشاء صورة كاملة. التصاميم القياسية ل kinusaiga هي المناظر الطبيعية التقليدية لأرض الشمس المشرقة. في البداية ، لمثل هذه اللوحات ، تم استخدام قصاصات من كيمونو قديم ، والآن يتم اختيار أفضل القطع الحريرية باهظة الثمن لإنشاء روائع حقيقية مع سحر تأثير "الصورة الحية».

الترقيع الياباني هو فن غير عادي يستحق اهتمامك. سيسمح لك بإضافة لمسة من جو أرض الشمس المشرقة إلى داخل منزلك ، وهو أمر مهم بشكل خاص للغرف ذات الطراز الياباني. باستخدام هذه التقنية ، يمكنك إنشاء روائع حقيقية من أبسط القصاصات ، والانتقال من الحياة اليومية إلى جمال رشيق مليء بالمعنى الخاص. ابتكر جمالًا بكل سهولة في منزلك ، ولا تفوت فرصة استخلاص جزء جديد من الإلهام ، والذي دائمًا ما يكون نادي التسوق WESTWING جاهزًا لتزويدك به!

حتى الآن ، من المستحيل أن نقول بدقة 100٪ أي دولة أعطت العالم خليطًا. يُعتقد أن إنجلترا أصبحت سلف هذه الحرف اليدوية. في الواقع ، يعتبر خليط اللغة الإنجليزية هو الاتجاه الأكثر شهرة. ولكن بمجرد أن تحملها التكنولوجيا اليابانية ، من الصعب أن تظل غير مبالٍ بها.

اليوم ، يعتبر الترقيع الياباني إلى حد ما بمثابة ثقل موازن للترقيع التقليدي. والنقطة هنا ليست أن اليابانيين أعادوا تفسير الترقيع. إنه فقط بشكل عام ، فنهم يتميز بالتركيز والعزلة والاسترخاء. الانخراط في الإبداع ، يرتاح اليابانيون ، هذا نوع من العمل على الذات ، على الحالة الداخلية للفرد. يشبه الترقيع الصيني والكوري مؤامرة الخياطة اليابانية هذه ، لكن الترقيع الأمريكي ، على سبيل المثال ، يختلف اختلافًا كبيرًا.

يتم استبدال التباين اللوني المعتاد في الترقيع المعتاد برقعة يابانية مع انتقالات لونية سلسة.

من المجلات اليابانية ، والعديد من الصور فيها ، يمكن للمرء أن يفهم ما هو جمال هذه التقنية المعينة.

خليط ياباني - الميزات:

  • أساس الأقمشة هو الحرير ، لكن بالطبع يمكنك أيضًا استخدام خرق قطنية عادية ؛
  • Sashiko هي تقنية تطريز يابانية خاصة تتميز بالغرزة الأمامية ؛
  • غالبًا ما يتم تزيين الملابس اليابانية بأهداب وشرابات ؛
  • يستخدم الترقيع الياباني كلاً من الغرز وعناصر الترقيع نفسه.

يتضمن أي فصل دراسي رئيسي تدريس أسلوب الساشيكو ذاته. Sashiko هي بطاقة مرقعة يابانية. تم استخدام Sashiko في الأصل للألحفة السميكة وكذلك الملابس الخارجية. بعد ذلك ، تم استخدام الساشيكو في صناعة الدروع.

ومع ذلك ، فإن هذه الغرزة الزخرفية. ومن المؤكد أن الفصل الرئيسي في تدريس هذه التقنية سيكون مثيرًا للاهتمام ، لأنه يتم استخدام الغرز "إلى الأمام حتى الإبرة". علاوة على ذلك ، لا يلزم وجود خطوط مستقيمة ، ولكن يتم تشجيع نفس طول الغرزة.

مهرجان الترقيع الياباني (فيديو)

خليط ياباني: أشياء أنيقة

إذا نظرت إلى صور لأمثلة من الترقيع الياباني ، فستريد على الفور العثور على مخططات وتجديد مجموعتك المصنوعة يدويًا بهذه الأشياء.

واحدة من تقنيات الترقيع المميزة هي yosegire. لها تاريخ مثير للاهتمام ، والذي استند إلى حقيقة أنه في وقت ما مُنعت النساء اليابانيات من إظهار أنفسهن في أقمشة باهظة الثمن. وكان عليّ إخفاء ملابس متطورة حقًا تحت ملابس رخيصة. لكن بالنسبة للحرفيات هنا ، أيضًا ، كان من الضروري إظهار الصف ، وتعلمن قليلاً إظهار الأقمشة باهظة الثمن بشكل مجزأ.

تجذرت الحيلة وأصبحت تقنية منفصلة للخياطة المرقعة ، وبدأت تتشكل أنماط غير عادية وصور كاملة من الرقع. تشابكوا مع الساشيكو ، وأصبحوا وجه الترقيع الياباني. أصبحت الأشياء الأنيقة في هذه التقنية شائعة جدًا لدرجة أنها تعتبر أساس اتجاه عصري للغاية من الترقيع المجنون اليوم.

Crazy patchwork هي تقنية تتمثل مهمتها في تزيين منتج برقع بحيث يبدو وكأنه مزين بالأحجار الكريمة أو تطريز دقيق.

حقيبة يابانية بأسلوب خليط

ما عليك سوى إلقاء نظرة على الصورة ، فالحقيبة اليابانية التي تستخدم تقنية الترقيع هي ملحق أصلي وألمع سيجعلك بالتأكيد السيدة الأكثر شهرة في أي حدث. هذه حقائب مشرقة ، ملونة ، مريحة ، قطعة مجوهرات حقيقية.

سيساعدك فصل دراسي رئيسي حول صنع مثل هذه الحقيبة على التنقل من أين تبدأ الخطوات الأولى - تواجه التقنية العديد من الصعوبات. يمكن العثور على الأنماط والأنماط في المجلات اليابانية.

بالمناسبة ، الحقائب في نفس المرقعة المجنونة هي الإكسسوارات الأكثر أناقة. يُظهر معرض الصور كيف يمكن أن تكون هذه الحقائب الأنيقة مشرقة ومثيرة للاهتمام. يظهرون كيف يمكن أن تبدو الخياطة الحديثة حديثة وشبابية.

تفاصيل مثيرة للاهتمام عن هذه الحقيبة:

  • خليط النسيج مع تفاصيل محبوكة والتطريز ؛
  • الكثير من الجديلة والخرز والخرز ؛
  • التفاصيل الحجمية
  • إذا كان المنتج متنوعًا ، فسيتم ترتيب هذا التنوع تمامًا.

تتميز حقائب اليد اليابانية أيضًا بشكل غير عادي ، وإذا نظرت إلى المجلات ، يمكنك أن ترى أن الشكل يكون أحيانًا ساطعًا مثل الترقيع نفسه.

خليط ياباني: زين ، أنماط

في أغلب الأحيان ، يُطلب فصل دراسي رئيسي حول موضوع "التطبيق". في الواقع ، لا تعد الخياطة المزخرفة نشاطًا مثيرًا للاهتمام فحسب ، بل هي أيضًا النشاط الأكثر فعالية. يمكنك استخدام تقنيات مختلفة هنا ، ولكن ليس من الصعب العثور على الأنماط. ستوفر نفس المجلات اليابانية صورة ووصف للعمل المنجز.

زين في الترقيع الياباني هو:

  • أنماط لطيفة بتفاصيل صغيرة ؛
  • ألوان هادئة
  • إدراج عناصر إضافية (على سبيل المثال ، الأزرار) ؛
  • تفضيل الباستيل أو الألوان الأساسية ؛
  • تطبيقات زين حتى على الأشياء الصغيرة - الحقائب وأكياس مستحضرات التجميل.

الزخرفة هي واحدة من ألمع تقنيات الترقيع اليابانية ، ولهذا السبب تحظى هذه التقنية بالعديد من المعجبين. الوسائد والمناديل وحقائب اليد والمفارش والألواح أنيقة ومشرقة ومتطورة.

حقيبة تقنية Borough (فئة الفيديو الرئيسية)

بالنظر إلى صور الأعمال في الترقيع الياباني ، أريد مشاهدة أكثر من فصل دراسي رئيسي وتجرب نفسي في هذا الإبرة. في الواقع ، كانت التقنية اليابانية هي التي أعطت الكثير من الترقيعات المثيرة للاهتمام. حسنًا ، إذا اتبعت فلسفة الإبداع الياباني ، جنبًا إلى جنب مع المهارات الفنية ، يمكنك تعلم المثابرة والصبر والقدرة على التركيز.

خليط ياباني (صورة)