50 년대의 Coquette 및 매력적인 스타일은 결코 패션에서 벗어나지 않는 고전입니다. 모래 시계를 연상케하는 여성의 실루엣, 모래 시계, 가슴, 허리 및 벌집 강조. 이 기사에서 제시된 50 대의 드레스 패턴을 사용하여 원래의 빈티지 드레스를 쉽게 바느질 할 수 있습니다.

실루엣 특징 :

1. 규칙적으로 인접한 몸체가있는 모래 시계의 실루엣이며 종종 코르셋의 형태로 자주 있습니다. Marilyn Monroe의 스타일에 좁은 옵션도 좁혀 지지만 치마는 매우 훌륭합니다.
2. 많은 모델의 허리 선이 과대 평가됩니다.
3. 드레스의 길이는 약간 낮은 무릎입니다.
4. 슬리브 - 손전등, 3/4, 길이. 때로는 드레스가 소매없이 전혀 만들어졌습니다.
5. 롤아웃의 모양은 심장, 광장의 형태로 가장 다른 배, 삼각형 일 수 있습니다. 칼라 - 연기 또는 선원.
6. 천연 - 아마, 면화, 새틴, 실크, 아틀라스를 사용하는 재봉 용 직물. 무성한 스커트 - 크리놀린 또는 그 유사체.
7. 착색이 가장 다릅니다. 인기있는 기하학적 패턴 - 완두콩, 줄무늬. 색상 조합은 예를 들어 흰색으로 검은 색으로 검은 색으로 펼쳐집니다. 비즈니스 스타일의 드레스는 종종 단색 소재로 만들어졌습니다.

연기 된 칼라가있는 드레스

작은 패턴으로 패브릭의 모델은 허리에 절단으로 만들어집니다. 송금의 몸통 - 목의 반원형 목선, 센터 - Planck 버튼 아래. 연기 칼라는 모노 포닉 원단으로 만들어졌습니다. 그 끝은 장식 바에서 건너 뜁니다. 치마 - 절단 배럴, 작은 확장 된 책. 배럴의 댐핑 라인 동안 고무 주머니가 만들어집니다. 허리 선은 벨트에 의해 강조된다.

원활한 치마를 가진 드레스

허리를 따라 자르면 치마가 절반입니다. 몸체는 직사각형 목선으로 만들어집니다. 드레스는 활으로 장식되어 있습니다. 허리 선은 벨트에 의해 밑줄이 그어져 있습니다.

드레스가 느슨한 느슨한

모델은 양각 된 이음새가 만들어져 있습니다. 측면 섹션에서 스커트는 작은 조립체로 압수됩니다. 허리 수준의 양각 된 라인에서는 등을 묶인 좁은 벨트가 수 놓습니다. 군대와 목의 절단은 대조적 인 베이커로 치료됩니다.

드레스 바스켓

이 모델은 고정 된 믿음으로 허리를 자르고 있습니다. 잎의 계산은 칼라로 장식되어 있습니다. 스커트 후면 패널의 중앙에있는 이음새가있는 솔기가 있습니다. 이음새는 주름이 다가갔습니다. 허리 선은 BAS에 의해 밑줄이 그어져 있습니다.

벨트가있는 coquette에 드레스

편안한 캐주얼웨어의 예. 우아한 직물을 사용하려면 레이스, Guipure와 함께 드레스를 장식하는 경우, 우리는 화려한 저녁 복장을 얻습니다.

이 모델에서는 50 년대와 60s의 여성 어깨 어깨가 존재하고 허리는 밑줄이 그어져 있습니다.

몸통이 코쿼터에 만들어졌으며, 원피스는 허리에 불가피 할 수 없으며 슬리브는 스왑입니다. 허리는 버클에 고정 된 넓은 벨트로 밑줄이 그어져 있습니다. 전송 및 뒤의 세부 사항은 Guipure Coquette가 지키고 있습니다. 슬리브 - 3/4, Guipure Cuffs로 장식.

이 모델을 바느질하려면 0.2m의 드레스의 두 개의 길이를 준비해야합니다. 이음매와 Niza의 진행 상황에 대한 입력을 제공하는 것을 잊지 마십시오.

이것은 그러한 모델에 맞습니다

좁은 어깨와 넓은 엉덩이가있는 여성들 에게이 모델은 이상적인 솔루션이 될 것입니다. 가로 코큐네는 시각적으로 실루엣을 더 비례하여 어깨를 확장 할 것입니다. 대비 패브릭의 Coquette를 사용 하여이 효과를 향상시킬 수 있습니다.

무성한 치마가있는 이브닝 드레스

낮은 허리 선으로 만든 매우 우아한 드레스. 이 모델의 밝은 세부 사항은 체적 챌린지 칼라입니다. 그것의 세부 사항은 이사회의 부분과 함께자를 수 있습니다. 무대 뒤 근처에서, 칼라 폴드로 변하는 등이 발견됩니다. 그것은 그들을 희생시키고 볼륨이 형성됩니다. 슬리브 - 손전등. 몸통이있는 가열선에 경사 스레드에서 보정되지 않은 스커트는 작은 뭉툭한 폴드에 놓여 있습니다.

제안 된 패턴은 48 번째 크기로 계산됩니다. 뇌졸중으로 솔기 1 ... 1.5 cm에 입력을 제공 할 필요가 있습니다. 치마의 바닥 가장자리에 펀치 우리는 슬리브 3 ... 4cm의 바닥에 4 ... 5cm를 제공합니다. 이 모델을 바느질하기 위해 폭이 1.1m의 너비가있는 4.4m 조직이 필요합니다.

네크 라인 케어 드레스

허리 드레스에 절단하는 우아한 모델. 공격받은 실루엣은 Buttest의 속박과 주름을 붓고 만들어졌습니다. Zholnaya 걸쇠는 왼쪽 어깨 솔기로 바뀝니다. 목 진정은 사각형의 형태로 만들어집니다.

짧은 원피스 슬리브는 커프스가 끝났습니다.

스커트는 후면 패널의 중앙에있는 이음새가있는 단단한 천으로 조각되어 있습니다. 이 중간 라인에는 버튼으로 만들어집니다. 스커트의 상단 가장자리가 주름에 놓여 있습니다.

제안 된 패턴은 48 번째 크기로 계산됩니다. 플롯을 사용하면 솔기 1 ... 1.5cm에 입력을 제공 할 필요가 있습니다. 치마의 바닥 가장자리에 입력은 슬리브 3 ... 4cm의 바닥에 4 ... 5cm를 제공합니다. 이 모델을 재봉하기 위해 1.4m의 너비의 1.5m의 조직이 필요합니다.

레트로 드레스를 바느질하는 방법 : 비디오 MK.

변압기 드레스 50s.

50 대가 돌아 왔습니다! 50 년대의 드레스의 매우 원래의 모델은 현대적이고 신선합니다. 그들이 패션이 주기적이며 25-30 년마다 반환이라고 말하면 궁금합니다.

그런 빈티지 드레스의 경우 패브릭 동반자를 픽업해야합니다.

아래의 사진 에이 스타일의 시뮬레이션이 개략적으로 표시됩니다.

두 개의 거울 부분을 조작하고 바느질해야합니다.

이 원칙에 따라 환상을 나타내는이 원칙에 따라 귀여운 드레스에 대한 다양한 옵션을 바꿀 수 있습니다.

모델링 복고풍 스타일 드레스 : 비디오 MK.

스타일 "New On.의 스타일의 드레스

할머니 잡지에서 매우 현대적인 모델. 무성한 치마는 슬림 한 실루엣을 만듭니다. 더 큰 화려한 경우, 스커트는 빨랫줄을 만드는 것이 좋습니다. 허리 선을 강조하기 위해 벨트가 필요합니다. 그것은 주 직물에서 수행하거나 준비를 사용할 수 있습니다. 제안 된 패턴에서는 "Sun"모델의 치마를 제시합니다. 위의 사진과 같이 허리 영역에서 어셈블리를 가져 오려면 스커트 2 패널의 폭 1.4 ... 1.5 m의 원하는 길이로 잘라낼 필요가 있습니다.

자유 패턴은 46 번째 크기 (OG \u003d 92cm, \u003d 74 cm, ob \u003d 100 cm) 및 50 번째 크기 (OG \u003d 100cm, \u003d 82cm, ob \u003d 108cm)에서 이루어집니다.

이 모델의 바느질을 위해 얇은 수영 패브릭은 적당하고 잘 지키는 모양 - 가볼 딘, 새틴, 크레이프입니다.

Flizelin은 부품을 강화하는 데 사용됩니다.

공개 방법

주요 직물에서 당신은 조각해야합니다 :

• 이송의 중간 부분은 2 부분입니다.
• 프로젝트 바 - 2 부분;
• 뒤쪽의 중간 부분 - 2 부분;
• backstage Bar - 2 부분;
• 슬리브 - 2 세부 사항;
• 칼라 - 2 세부 사항;
• 용접 - 2 세부 사항;
• 스커트 헝겊 - 폴드가있는 2 개의 부품.

Flizelina에서 당신은 조각해야합니다 :

• 용접 - 2 세부 사항;
• 칼라 - 1 세부 사항.

주 직물에서 잡힌 자세한 내용은 1.5cm의 이음새에 삽입물을 제공합니다. 전송, 뒤 및 배럴의 평균 세부 사항의 하단 가장자리에서 우리는 목을 던지면서 3cm의 수당을 제공합니다. ... 10 mm. 칼라의 세부 사항은 7 ... 10mm의 수당으로 잘라냅니다. 플리선 부품은 2mm ... 5 mm로 절단됩니다.

재봉

우리는 Phlizelin의 세부 사항을 강화합니다. 전면 당사자의 측면과 중앙 부분을 서로 접히면 우리는 양각 된 이음새를 산란시켜 찍습니다. 우리는 포인트의 오버록 컷을 진행하고, 우리는 그들을 이전의 중심에 가져오고 영향을 미칩니다.

뒤쪽의 중앙 솔기를 단계적으로 덮어 씌우고, 투명은 다른 방향으로 착용하고 있습니다.

전면의 뒷면의 옆과 중앙 부분을 서로 접어 한 후, 우리는 양각 된 이음새를 자랍니다, 우리는 촬영합니다. 우리는 포인트의 오버록 컷을 진행하고, 우리는 그들을 이전의 중심에 가져오고 영향을 미칩니다.

어깨에 이음새를 밟고, 우리는 수당을 올리고 선반을 켜고 영향을 미칩니다.

우리는 측면 이음새를 수행하여 지퍼를 위해 왼쪽에서 열린 영역을 남깁니다. 우리는 수당을 일으키고 약화시킵니다.

앞면이 내부에있는 칼라의 세부 사항을 접는 후, 우리는 핀, 나침반으로 서둘 렀습니다. 모서리를 나르고 나가고, 쓸어 버리고 날아가십시오.

우리는 칼라를 목에 적용하여 중간선을 뒤쪽의 중앙 솔기와 정렬합니다. 우리는 용접을 수행하고 선반의 앞면을 부분적으로 놓습니다. 하나의 이음새는 선반과 함께 수수료를 밟고 칼라를 바느질합니다. 모서리를 수행하고 잘못된쪽에 수수료를 돌립니다. 절단 및 칼라 컷이 만들어졌습니다, 우리는 날아갑니다. 수동 솔기가있는 어깨 솔기에 수수료를 첨부하십시오.

소매를 밟고, 우리는 수당을 일으키고 약화시킵니다. 우리는 슬리브에 바닥 가장자리를 가져옵니다.

우리는 아기의 소매를 바느질하며, 우리는 컷을 수행합니다.

우리는 스커트에있는 측면 이음새를 수행하여 지퍼를위한 개방형 플롯의 왼쪽을 남깁니다. 우리는 수당을 일으키고 약화시킵니다.

서로의 앞면을 접는 몸체와 치마, 우리는 드레스를 흔들어줍니다. 공좌, 수당을 넘어서서 우리는 그들을 몸체에 가져오고 영향을 미칩니다.

우리는 지퍼가 붙어 있고, 사전에 아프리카를받습니다.

우리는 드레스의 바닥을 전달합니다.

우리는 루프의 위치를 \u200b\u200b배치하고 수행합니다. 버튼을 보내십시오.

축제 레트로 - Burda에서 50 년대 스타일의 드레스 8/2012 : 비디오 MK

여러 크기의 패턴이있는 간단한 모델

이 모델을 바느질하려면 다음을 수행해야합니다.

• 폴카 도트 패브릭 - 1.5m의 너비를 갖는 4.3m가 필요합니다.
• 번개 완료 - 56cm.

패턴은 8 일부터 20 일까지의 크기 (영어)

매개 변수 테이블을 참조하여 원하는 크기를 선택할 수 있습니다.

어떻게 조각합니다

우리는 조각해야합니다 :

• 뒤쪽의 몸통 - 2 부분 (라이닝 용 하나);
• 전면 중앙 스웨터 스커트 - 1 부분;
• 사이드 프론트 패널 스커트 - 2 부분;
• 후면 패널 스커트 - 2 세부 정보.

세부 사항은 1.5cm 허용량으로 잘라냅니다 (달리 명시하지 않는 한).

스케일 및 접착제를 공통 형식으로 고려하여 가져 오는 패턴을 인쇄하십시오. 크기를 자세히 잘라냅니다.

꿰매는 법

베이스에서 시작하여 몰딩을 제거하십시오. 그들은 전송 및 등의 중간 선의 방향으로 영향을 미칩니다. 우리는 전면 파티에 의해 부분 부품을 접어서 어깨에 솔기를 훔치고 훔치고 있습니다. 우리는 고장을 가지고 있습니다.

우리는 안쪽에 앞면에 잎의 잎의 옥외와 내부 부분을 접어서 컷을 맞추고, 우리는 선을 따라 산란하고 POV를 붙입니다. 집회와 프럼 몬암 때문에 수당을 최소한으로 자릅니다.

몸을 돌리면, 우리는 Prugm과 목 위에 땀을 흘리며, 영향을 미칩니다. 우리는 측면 섹션을 결합, 우리는 산란, 우리는 촬영, 영향을 미칩니다.

우리는 스커트에 수직 이음새를 수행합니다 (또한 우리는 지퍼를 돌리게 될 것입니다), 우리는 컷을 수행합니다. 상단 가장자리에서 우리는 다음을위한 큰 단계와 선을 만듭니다. 하단 나사를 조이고 스커트 슬라이스의 길이를 하부 절단 선의 길이로 정렬하십시오. 우리는 치마를 경프로 돌 렸습니다.

우리는 지퍼를 향상시켜 솔기의 나머지 부분을 배수합니다.

우리는 드레스의 바닥 가장자리를 압도하고, 우리는 1cm를 가져 와서 지출합니다.

50 년대의 스타일로 모델링 패턴 및 드레스를 맞추는 마스터 클래스

바느질을 위해 필요한 것입니다 :

• 패브릭 - 뚱뚱한 아틀라스, 2m;
• fliselin은 약 1m;
• 비밀 번개 - 50 ... 60 cm;
• 스레드, 봉제 도구.

기술

우선, 우리는 드레스 패턴을 만들어야합니다. 이렇게하려면 원하는 크기의 주요 패턴이 필요합니다. 우리는 잎 잎과 등을 반복합니다.

측면 이음새에서 절단을 옆의 솔기 5cm의 측면을 따라 측면의 측면을 따라 연기하여 측면 솔기의 절단을 옮기고 이들은 몰드의 가장자리로 똑바로 읽을 것입니다. 우리는 그것에 절개를하고, 우리는 가슴을 닫고 옆 솔기에서 그것을 열어줍니다.

강사 선반에서는 가장 높은 지점에서 어깨 솔기 6cm를 죽고 목을 팽창시킵니다. 그런 다음 우리는 순차적으로 어깨 솔기의 너비를 연기합니다 - 4cm. 하류 9cm의 목 아래에서 점을 표시하십시오. 왼쪽으로 나는 8cm를 앓고 있습니다. 우리는 목을 던지는 새로운 형태를 그립니다.

등의 그물에, 우리는 순차적으로 6cm와 4cm의 숄더 라인을 착용합니다. 중간 선을 위해 우리는 10cm를 측정합니다. 우리는 목 뒤쪽의 새 라인을 각도로 소비합니다.

초과분을 자르고 준비가 된 패턴을 받았습니다.

Sun Skirt의 경우 1/2 또는 1/4에 표준 패턴을 만듭니다. 선택적으로 GIG의 경우 상단 슬라이스의 길이를 20cm까지 증가시킬 수 있습니다.

우리는 모든 세부 사항을 잘라냅니다. 포인트에 2cm를 제공하는 것을 잊지 마십시오. 우리는 마크 업을 목표로함으로써 그것을 할 수 없습니다.

전송을위한 빌릿 - 사진을 참조하십시오.

뒤로 빌렛 - 사진을 봅니다.

오리 (선반에 4 개와 뒤쪽에있는 4 개)를 혼합하고 배수하십시오.

우리는 힌트의 스레드를 제거하고 날아갑니다.

가공 오버록 스크롤

어깨 솔기.

우리는 Bodice 세부 사항을 측면 솔기 Aimsat, 나침반에 연결합니다. 우리는 힌트의 스레드를 제거하여 수당을 조사합니다.

패브릭 (또는 종이)에서 방아쇠에 배치 된 바디를 놓습니다. 윤곽을 놓습니다. 병렬로 윤곽은 폭 4cm의 폭의 폭에 두 번째 줄을 그립니다. 다음 사진에서 두 번째 줄은 화살표로 표시됩니다. 마찬가지로, 우리는 두 번째 붕괴와 목을 청소합니다 (송금을위한 하나의 항목과 뒤쪽 두 부분). 뒤쪽과 앞면의 수당과 동등한 어깨 솔기에 수당을 제공하는 것을 잊지 마십시오.

우리는 단지 5 장만 밖에서 조각해야합니다. Phlizelin에서 잘라낸 동일한 세부 사항. 우리는 의류의 잘못된 쪽에서 phlizelin을 붙입니다.

몸통의 어깨 솔기를 섞어서 비교하십시오. 우리는 목표를 제거하고 수당을 조사합니다. 마찬가지로, 숄더 솔기를 의류에 끼워 넣습니다.

우리는 또한 목표를 제거하고 수성하지 않습니다.

우리는 래퍼가 드레스의 앞면에있는 래퍼를 적용하고 손잡이의 목의 가장자리를 따라 힌트를 바느질합니다. 우리는 기계 솔기를 수행합니다. 이 작업을 수행 할 때는 때리기에 어깨 솔기와 일치하도록 슬랩의 어깨 솔기를 제어하는 \u200b\u200b것이 중요합니다.

수당을 경험하십시오.

시트의 너비를 점검하고 필요한 경우 멈추십시오. 우리는 래퍼의 가장자리를 오버록으로 진행합니다.

앞면에서 우리는 지휘할 수있는 봉합사에서 3 ... 5mm 거리에서의 의복을 조입니다. 장식용 라인은 뒤쪽 뒤에서 5cm에 도달해서는 안됩니다. 이것은 번개의 편리한 압박감을 위해 필요합니다.

하단 나사를 당기면 치마의 가장자리를 몸통의 낮은 절단의 길이와 동일한 길이로 인도합니다. 드레스의 여전히 상단과 바닥, 우리는 오버록 컷, 솔기를 바느질합니다.

그것은 우리가 드레스 뒤쪽에있는 중간 솔기를 수행하는 것이 남아 있습니다. 우리는 먼저 목에서 하나의 지퍼를 집어 들고 있습니다. 우리는 특별한 발을 사용하여 훈계합니다.

지퍼 닫기. 우리는 두 번째 번개 브래킷에 뒤쪽의 \u200b\u200b거울 부분을 적용하여 양쪽 부분 모두의 수평 이음새의 일치를 제어합니다. 우리는 지퍼로 뒤쪽의 바인딩의 세부 사항을 바꿉니다. 우리는 지퍼를 열고, 우리는 겨냥한 솔기를 보증합니다.

다시 우리는 지퍼를 닫고 수평 이음새의 우연을 조절합니다.

우리는 두 번째 묶음을 붙입니다.

우리는 래퍼를 지퍼에 훈계하고 여분의 천을 잘라내어 꺼내십시오.

뒤쪽의 중간 봉합사를 길이의 나머지 부분에 섞으십시오. 우리는 솔기를 포효 한 스레드의 힌트를 제거합니다.

아래쪽 가장자리를 정렬하려면 어깨에 거의 완성 된 드레스를 교수하거나 마네킹을 착용하십시오. Shottore 스커트에서 다른 부분의 공유 스레드 방향이 다르기 때문에 스커트 스트레칭도 다릅니다.

12 시간 후, 우리는 치마의 길이를 조정하여 바닥에서 측정합니다.

Extra로 삭감, 가장자리 오버락을 처리하십시오. 2cm 불타는 영향을 미칩니다.

우리는 좋은 솔기를 배치합니다.

우리는 드레스 바닥을 잡고 힌트의 스레드를 제거합니다.

우리는 래퍼와 목의 하단 가장자리를 고정하기 위해 남았습니다. 핀으로 수정하십시오.

수동으로 비밀 스티치로 포장지의 하단 가장자리를 보냅니다.

드레스가 거의 준비가되어 있습니다!

벨트의 경우, 우리는 4cm의 폭을 4cm, 길이가 4cm, 각 솔기에 대해 0.5cm의 부피와 2 ... 3cm의 폭이 4cm, 길이가 4 ℃로 자른다. 또한, 우리는 4 ~ 20cm의 두 개의 스트립을 자르려면 Phlizelin으로 강화하십시오. 믹스, 비교, 우리는 목표를 제거하고 돌리고 있습니다.

우리는 벨트의 두 부분이 짧고 오래되었습니다. 우리는 그들에게 영향을 미칩니다.

짧은 스트립에서 우리는 활을 만드고, 그것을 접히고 중앙에 바느질 - 사진을 봅니다.

과도한 직물이 잘립니다. 우리는 점퍼를 만들고 활에 바느질합니다. 벨트의 큰 부분의 중간에 활을 보내십시오.

우리는 벨트의 야외 섹션을 수동으로 바느질합니다.

벨트의 왼쪽 끝에 우리는 루프를 수행합니다.

오른쪽에 - 버튼을 바느질하십시오.

완성 된 드레스를 구입하십시오!

카렌 밀레의 레트로 드레스 : 비디오 Mk.

그 수년은 단단한 윗 부분이며, 낮은 무성한 것입니다. 타이슨은 허리를 강조했다. 종종 그녀의 벨트를 입었습니다. 이제는 이러한 의상에서해야 할 일이 필요합니다. 슬림 한 그림이나 수정 속옷이 필요합니다. 이는 허리를 "운전"합니다.

패브릭을 방해합니다

이 드레스를 바느질하면 숙녀들이 50 년대에가는 것처럼 따뜻한 여름날을 걸을 수 있습니다. 액세서리에서 작은 핸드백, 구슬 및 가벼운 가스 손수건이나 머리에 모자가 필요합니다.

먼저 물질을 드러냅니다. 드레스는 약 7 미터의 직물이 10cm 크기로 10cm입니다. 등받이는 견고합니다. 즉, 패브릭이 절반으로 접을 수 있습니다. 그것은 그것에 그것을 핀으로 만듭니다. 보통의 뒤쪽의 평균 수직 부분이 스팽글 스폿에 첨가됩니다.

후퇴가 이음새를 밟을 때 잊지 마십시오. 크기에 대한 의심이있는 경우 측면을 약간 더 봉합하십시오. 첫 번째 피팅이 드레스가 잘되기를 보여 주면, 그렇게 할 수 있습니다. 그것이 조금이라면, 라인은 가장자리에 더 가깝게 만들어지고 드레스가 조금 더 될 것입니다.

속박의 지시로, 걸쇠의 장소를 지시하는 것을 잊지 마십시오. 당신이 그것을 즉시하지 않았다면, 패턴을 새겨진 조직 기준에 다시 부착시키고 분필은 패브릭 철수에 대한 이러한 장소를 지정합니다.

잎의 두 부분은 대칭입니다. 패스너의 존재를 의미하지 않으면, 단추는 선반 뒤에 같이 솔직하게됩니다. 이 경우 지퍼의 이가 뒤에 있습니다.

패션 50s는 무성한 치마입니다. 이 모델에서는 아치형 또는 태양 점토입니다. 드레스 의이 부분의 세부 사항은 직물의 절반에 접혀서 앞쪽을 자르고 치마의 바닥을 자릅니다.

드레스가 드레스 앞에있는 경우 수수료가 잘립니다. 이 모델에서 사용할 수있는 경우 벨트를 조각하는 것을 잊지 마십시오.

스티칭 세부 \u200b\u200b사항

첫째, 족쇄와 측면을 아웃, 어깨 솔기가 발생합니다. 이제는 적합해야합니다. 선반이 잘되면 타자기의 솔기를 쏠 수 있습니다. 그 후, 치마 치마를 스티치하고 본드에 공급하십시오.

부서지지 않도록 먼저 솔기를 쫓아서 재봉틀에 찍는 것이 좋습니다.

지퍼가 뒤에있는 경우, 당신은 그것을 꺼내십시오. 목의 턴이 왔습니다. Neckline은 경사 베이커로 처리됩니다. 드레스의 바닥은 손에 또는이 작업을 수행하는 타자기에 공급됩니다.

드레스 50s가 준비되었습니다. 이제 60 x 모델의 생성을 진행할 수 있습니다. 그 당시에는 세련된 사례가있었습니다. 이것은 이전의 Laason과 달리 상단과 엉덩이에 맞는 의복입니다.

유명한 코코 샤넬 (Coco Chanel)은 다음과 같이 말했습니다. "여성을 기억한다면, 그녀의 입고에 있었던 드레스를 기억하지 못했지만, 그것은 완벽한 옷을 입었습니다!" 우리와 함께 당신의 완벽한 옷을 찾아 그것을 꿰매십시오!
우리는 모든 맛을 위해 모든 맛과 짧고 긴 드레스, 소매와 민소매, 무성한 드레스와 그림과 함께 드레스 패턴을 제공합니다. 봉제 학교에 제시된 모델링 방법을 사용하여 즉시 준비 모델 솔루션을 사용하거나 자신의 드레스를 시뮬레이션 할 수 있습니다.
당신이 바느질을 위해 새로운 것이라면, 모델로 시작하는 경우, 간단한 실루엣 드레스를 꿰매고, 패턴의 정확성을 높이고 그림에 착륙하십시오. 드레스 "마을"이 우수한 경우 더 복잡한 모델로 이동하십시오. 고품질의 직물과 스레드를 사용하십시오. 단순한 컷 드레스에서 제작 된 천이므로 정교한 숙녀분의 세련된 이미지를 만듭니다. 처음에는 당신이 당신의 창조의 미래를 시뮬레이션 할 수있는 것을 빌드하십시오.
우리는 유용한 팁, 마스터 클래스, 드레스의 기성품 패턴 및 다른 유형의 그림에 벽 패턴을 많이 준비했습니다.
단순히 우리와 함께 바느질하는 것은 당신이 필요하다는 것입니다 -이 흥미 진진하고 창조적 인 기술을 습득하고자하는 큰 욕망입니다. 우리와 함께 패션의 세계로 뛰어들 준비가되어 있습니까? 그런 다음 선택하고 가십시오!

휴일 전날에, 아나스타 시아 코르피아의 학교 학교는 현장 사이트의 모든 독자들에게 쾌적한 놀라움을 준비했습니다. 특히 당신을 위해, Anastasia Korfati는 간단한 시계를 만들었지 만, 탐색 효과로 청색 에메랄드 반짝이로 만든 믿을 수 없을만큼 멋진 축제 드레스를 만들었습니다. 이러한 모델은 어떤 모양에도 실제적으로 접근하고, 저장하는 재료의 색상과 품질에 따라 완전히 다른 것처럼 보입니다. 반짝이는 반짝이, 고급스러운 자카드, 새틴, 실크 및 심지어 레이스 -이 드레스는 어떤 우아한 직물에 맞게됩니다. 5 가지 크기의 축제 드레스의 완성 된 패턴과 비표준 인물에 대한 모델링 팁 - 우리의 다음 단원에서.

크로우에서 간단하지만, 매우 따뜻하고 편안한 드레스는 추운 계절에 특별히 만들어졌습니다. 이 모델은 소프트 질감 된 니트웨어로부터 수 놓이고 몇 가지 비표준 부분이 있습니다. 슬리브의 카운터 폴드는 볼륨, 대형 패치 포켓을 맞춤화하고, 지오메트리를 만드는 것, 아래쪽 가장자리의 원래 굽힘이 밝기 제품을 추가합니다. 장관의 버튼 밝은 악센트의 역할을 수행하고 모델에 완성됩니다. 그리고 짧은 드레스의 팬이 아니더라도 좁은 청바지, 레깅스 또는 단단한 모직 팬티 스타킹을 피팅과 함께이 따뜻한 드레스를 결합하면 어떤 상황에서도 편안하게 느낄 것입니다. 이 공과에서 따뜻한 드레스를 바느질하는 패턴과 마스터 클래스.

재봉에 사용되는 재료의 품질은 종종 제품 스케치를 만들 때 출발점입니다. 밀도, 탄성 계수 및 재료의 색상은 개요의 설계자와 미래 모델의 실루엣 라인의 상상력을 야기합니다. 우리의 정규 교훈을 위해, 우리는 밀도가있는 "무거운"합성 저지 어두운 매화에서 모델을 만들었으며, 모델에서 작업 할 때, 소재는 드레스의 실루엣을 지시했습니다. 그것은 여성 그림의 모든 장점을 강조 할 수있는 제품을 밝혀 냈습니다!

1 회로 슬리브는 매우 인기있는 현대적인 추세뿐만 아니라 어깨 라인이 능률적 인 부드러운 형태의 능률적 인 부드러운 형태를 가지기 때문에 부드러운 형태의 옷을위한 훌륭한 해결책이며 어깨 기울기의 구성과 슬리브 너비의 구성은에 따라 다양 할 수 있습니다. 모델링시 슬리브의 각도. 어떤 유형의 원피스 슬리브의 유형이 다른 유형과 자신의 라스 트리 시리아와 함께 단일 회로 슬리브를 시뮬레이션하는 방법에 대해 자세히 살펴 보겠습니다.

빅토리아 베컴 스타일의 유명한 디자이너와 불안정한 아이콘의 각 패션 쇼는 실제 이벤트이며 항상 거대한 수의 리뷰를 수집합니다. 그녀가 만든 드레스는 실제로 패션에서 벗어나지 않습니다. 우아한 양식 비행 실루엣과 봉투 직물 - 이들은 모델의 성공의 기본 조건입니다. 우리 가입자의 수많은 요청에 따라 빅토리아 베컴에서 드레스를 개발 한 패턴을 발표합니다.

무성한 벌크 슬리브는 시즌의 매우 밝고 여성의 추세입니다. 그리고 그런 스타일이 그림의 관심을 강조하고 매우 우아하고, 소녀들은 패션 트렌드를 따르고 유사한 소매로 드레스를 선택하게되어 기쁩니다. 이것은 밝은 예입니다. 알렉산드 드레스 슬리브가있는 미니 드레스에 가수가 가수가 등장한 알렉산드르 Vauthier 쇼에서 최근의 셀린 티온 (Celine dion)의 선상입니다. 우리는 당신의 머리를 당신의 머리를 대담한 실험으로 다이빙하고, 어깨와 벌크 슬리브의 열린 선으로 정교하고 여성적인 드레스로 시작하지 않습니다.

우리는 높은 칼라 - ascot을 가진 Viscose 드레스의 원래 아이디어를 통과 할 수 없었고, 이는 별도로 꿰매어지며 칼라의 모서리에 직접 설치된 큰 도전의 도움으로 묶여 있습니다. 우리는 당신 이이 멋진 드레스를보고, 옷장을 위해 비슷한 것을 바라고 싶습니다!

휴가를 준비하고 있으면 사전에 옷장을 생각하는 것이 낫습니다. 옷은 밝아서뿐만 아니라 편리하고 편리하고, 해변 복장이나 튜닉을 바느질 할 계획은 피부를 숨을 쉴 수 있고 동시에 촬영할 때 너무 많은 주름과 인종이 너무 많았습니다. 그들, 해변에 오는. 그러한 옷을위한 이상적인 자료는 의심의 여지없이 면화 니트웨어입니다. 그리고 오늘날 우리는 당신이 문자 그대로 30 분 동안 어떤 패턴도 사용할 수없는 해변 드레스의 두 가지 고급 모델을 제공합니다. 이 모든 것이 필요합니다 - 커팅 재료 및 재봉틀.

근면 한 - 밝은 빛이 삶의 불타는, 게으른 - 무딘 촛불

건물 패턴 기본 - 가장 이해할 수있는 방법 (초보자 용)

좋은 날! 나는 심지어 멋진 하루를 말할 것입니다. 우리는 마침내 성인을위한 재봉에 관한 기사의주기를 시작하기 때문입니다. 우리는 이미 어린 소녀들을 위해 많이 꿰매었고 드레스와 시체가 다릅니다 - 이제 우리는 큰 소녀들을 위해 바느질 할 것입니다. 그것은 당신 자신을위한 것입니다. 그리고 우리가 이미 재봉을 겪었으므로 개척자가 통과 한 두려움.

그래서 새로운 국경을 택할 때입니다. 자신의 손과 그들 자신의 두뇌와 함께, 진짜 성인 패턴의 바느질 지혜를주는 것. 우리는 점수를 그립니다 - 재단 - 새로운 빛의 방법 (기본 패턴을 구축하는 가벼운 방법을 만들기 위해 일주일을 보냈습니다). 그리고 나서 우리는 모든 종류의 드레스, 꼭대기 및 튜닉의 무리를 바꿀 것입니다.

아니 - 나는 당신에게 완성 된 패턴을주지 않을 것입니다!

나는 부르끌이 아니야. 나는 Klishevskaya의 Madame Killevskaya))와 내 캐릭터의 주요 해를 유해합니다 ... 나는 당신의 머리를 강요하고 재봉 영역에서 빛을 밝히고 밝게 밝히고 발견 할 것입니다. 모든 예술의 가장 쉽고 가장 명확합니다. 나를 믿어 라. 그렇다.

예 - 자신을 매우 쉽고 간단하게 바느질하십시오!

처음부터 바로 새롭고 새로운 아름답고 잘 꿰매는 것들을 갖게 될 것입니다.

그리고 당신은 최면의 조건없이, 그리고 냉담한 마음과 밝은 기억 상태없이 모든 것을 스스로 할 것입니다. 당신은 그것을 할 것입니다 - 또한 당신이하는 일을 이해할 것입니다.

나는 내가 아는 비밀을 밝힐 것이다.또한, 나는 당신에게 세계의 새로운 새로운 비밀을 열고 의복을 모델링하는 모든 새로운 비밀을 열 수 있습니다.

나는 수많은 도면 도면의 복잡성을 나타내는 편지와 숫자의 혼란에있는 핸들에 대한 손잡이에 대한 손잡이에 대한 당신을 인도하지 않을 것입니다. 아니, 나는 너를 이끌지 않을 것이다 :

글쎄, 동의하면, 그런 그림 중 하나는 두려움을 따라 잡을 수 있고 우리 자신의 힘으로 의심을 느낄 수 있습니다. 매우, 정말로 드레스를 바느질하고 싶어합니다 - 아니 나는 기하학으로 학교 수년 동안 매우 친절하지 않았습니다....에 심지어 나는이 학교 과목을 모두 숭배합니다 - 몇 년 동안 나는 그런 그림의 건설을 탐구하기로 결정하기로 결정하지 않기로 결정하기로 결정하지 않습니다. 그것은 올바른 일과 부리에서 모든 것을 계산해야합니다 ... ".

그리고 그럼에도 불구하고 오늘날 우리는 패턴을 그릴 것입니다.

우리는 기초의 패턴을 그릴 것입니다 (이것은 당신이 위에서 볼 수있는 것입니다.))))

하지만 - 겁나는 것을 서두르지 마십시오. 우리의 패턴은 우리가 조금 다르게 만들 것입니다. 종종 엔지니어링 방법으로부터 - 그리고 인간의 이해에 더 가깝습니다.

우리는 당신과 함께 그립니다 - 단 하나 단독으로 만 - 패턴.

그리고 나서 우리는 새롭고 새로운 드레스 모델을 만들 것입니다. 그리고 그것은 매우 쉽고 간단합니다.

• 이해할 수없는 수식 없음
• 혼란스러운 컴퓨팅이 없습니다.
• 부코보 - 티오 랏코바 거미줄이 아닙니다.

어떻게? 나는 당신의 두려움을 이미 제거 했습니까?

나는 지금 이제 긴장을 풀 것이다 - 우리는 지금 당장 도면을 시작하지 않을 것입니다. 시작하기 위해, 우리는 패턴 주위에 즐거운 산책을 할 것입니다. 만나기 위해 산책의 목표, 패턴으로 친구를 사귀고 모든 드레스를 꿰매는 마지막 의심을 제거하십시오.

그래서 ... 패턴은 무엇입니까?

비 유적으로 가면 - 이것은 당신의 몸에서 던지는 것입니다. 이것은 귀하의 개별 인쇄물입니다. 당신의 패턴에 의해 바느질 된 어떤 것들은 당신의 그림에 완벽하게 앉아있을 것입니다.

예, 당신은 듣지 못했습니다. 어떤 일이 수 놓을 수 있습니다. 하나 밑창...에 모든 드레스 모델이 태어나고, 시뮬레이션되며 한 소스에서 봉합됩니다. 이것은 기지의 기초입니다.

나는 당신을 지금 당신을 증명할 것입니다. 사진과 그림의 형태로 세 가지 예에서도.

다음은 첫 번째 사진입니다 (아래). 우리의 패턴은 기본입니다 - 이것은 사실, 당신의 드레스 케이스 (그 다음 그것은 그림에서 완벽하게 자유롭게)됩니다. 드레스 스티치 당신 패턴 기반은 모든 벤드를 반복합니다 너의 그의 것 신체. 이것은 일반적인 패턴 기반의 간단한 드레스 케이스 스티커입니다. 보시고, 그것은 소녀의 모양으로 캐스팅하는 것과 같습니다.

그리고 오늘 당신은 이미 패턴을 그려줬고, 당신은 직물에 절단을 할 수 있으며, 당신은 그런 옷을 입을 수 있습니다. 네 목 라인을 바꿀 수있는 유일한 것은 오팔라 얼굴에 맞는 양식을 제공합니다.

다른 모든 (any-committed) 드레스 모델은 무료 주제에 대한 드레스 케이스 - 환상의 수정 일뿐입니다.

이것은 패션 세계에서 어떻게 일어나는지입니다.

패션 디자이너가 생각한 후에 ..."그리고 맨 위에있는 드레스의 몸통이 어깨에 둥근 코큐어를 유지하면 엘리베이터 자체가 Vansel의 다가오는 삼각형의 형태로 만들어집니다 (무화과 이하). 결과적으로 아래 사진에서 볼 수있는 것을 밝혀 냈습니다.

잘 알려 졌니? 핸디! 패션 디자이너는 무엇을 설립 했습니까? 패턴 기반에서. 그리고 당신은 당신 자신의 무언가를 올 수 있습니다. 우리는 - 여성에서 - 많은 환상.

그건 그렇고 - 우리가 둥근 코쿼터에 관해서 여기에서 말했기 때문에 이미이 사이트 에서이 사이트에 대한 기사가 하나 있습니다.

다른 패션 디자이너는 생각했습니다: "그리고 더 가까이 드레스를 더 많이주는 경우 더 많은 자유로운 컷 - 바느질을 만드십시오. 어깨 선은 팔에 매달릴 기회를 만듭니다. " 결과적으로 새로운 모델이 태어났습니다 (아래 사진)도 매우 아름답습니다. 매우 간단합니다.

당신도 그렇게 할 수도 있습니다. 당신이있는 경우 어떤 패턴이 기초가되는지 이해하십시오. 그리고 어떤 법률에 대해서는 존재합니다.

그 이유입니다 나는 너에게 어리석은 지시를주고 싶지 않아. 베이스의 패턴을 만들려면 (예 : P6 점에서 P5 점까지의 라인을 찍고 라인 x 라인 X 라인의 장소를 표시하십시오 ... "- PAH!).

나는 너에게 깨우고 싶다 xekhka....에 나는 네가 패턴을 느끼고 싶다. 나는 그녀의 영혼을 알고 있었다. 보지 못했다 본질 도면에서 간단한 것은 무엇인가요 어떤 사진 뒤에 숨어 심지어 맞춤형 드레스를 복잡합니다.

따라서 향후 30 분 우리는 아무것도 그리지 않을 것입니다 - 우리는 패턴 자체를 따라 걷습니다. 우리는 모든 요소에 익숙해 질 것입니다. 우리는 모든 라인이 무엇을 제공하는지, 그리고 그것이 정확히 여기에있는 이유를 알아 냈습니다.

그러한 "인지 워크"가 끝난 후에는 단지 이해의 즐거운 선명도를 느낄 것입니다. 마치 이미 여러 번 패턴을 그렸던 것처럼. 그리고 그 그림을 위해서는 그것이 한 쌍의 사소한 것이라는 사실을 가져갑니다. 하아! 사업!

현자가 말했듯이 : "우리는 논리적 인 것을 이해하고 설명 할 수 없다는 사실을 두려워합니다. 그러나 무서운 일이 우리에게 이해할 수있는 것처럼 곧 우리는 우리와 함께 두려움을 일으키는 것을 멈추게합니다. "

그러니 가서이 "끔찍한 짐승"을 길 들여 봅시다 - 패턴은 기초입니다. 우리는 20 분 안에 길들이고 그릴 것입니다. 예, 예 20 분이 소요됩니다 - 산책 후 - 패턴의 도면은 크로스 태그에서 놀기위한 격자와 같은 오래되고 잘 알려진 간단한 패턴처럼 보일 것입니다.

바닥 패턴은 어디에서 왔습니까?

점수 기반은 \u200b\u200b어디에서 왔습니까? 일반적으로 비트에서 추출됩니다.

도면에서는 뒷면의 뒷면이 송금의 세부 사항의 절반이 있습니다.

우리는 또한 당신과 비슷한 그림을 그릴 수 있습니다 - 쉽고 이해할 수 있습니다.

그리고 이들은 반쪽이 필요하며, 어디에서 적용 할 위치 - 이제는 모든 것을 보여줄 것입니다.

여기 (!) 흑백 드레스의 사진에서 멋진 오림을 두었습니다. 우리의 절반은 매우 분명합니다. 그리고 뒤쪽의 절반, 그리고 절반. 그렇게 말하기 - 명확하고 이해할 수 있습니다.

예, 땀에, 반은 "선반"이라고합니다. 우리는 당신과 함께 있으며 이송과 등의 가장 선반을 그립니다. 그러나 처음에는 모든 선반이 구성된 요소가 더 자세하게 보일 것입니다. 그리고 가장 중요한 것은 모든 요소가 제공하는 것을 필요로하는 이유를 알려 드리겠습니다.

그래서 모든 것이 가장 명확하게 일어나는 각 요소는 그림과 드레스의 실제 모델의 사진 모두를 보여줄 것입니다.

첫째, 두 가지 이해할 수없는 단어로 익숙해 져야합니다. votachka. 과 진동.

물론 당신은 그들을 알 수 있습니다. 아니면 어쩌면 그렇지 않을 수도 있습니다. 내 사업은 소개하는 것입니다.

그래서, 만나십시오 - Prouima.

패턴을 그리는 경우,베이스, 당신은 정확히 굽힘과 크기당신을 맞는 priesim은 당신의 prouram이 당겨서 손에 붙지 않고 당신의 손에 붙지 않는 것입니다.

즉, 패턴베이스가 들어 있습니다 허용 가능한 최소한의 팔 프리미엄 크기...에 취향, 모든 구성으로 런타임을 시뮬레이션 할 수 있습니다. 그러나 당신의 환상적인 조항은 패턴 기반의 것보다 작아서는 안됩니다. 즉, 패턴의 PRUGM은 기초입니다 - 이것들은 당신의 판타지가 중재하지 않아야하는 테두리입니다.

귀하의 모델 루우치는 얼마나 훨씬 더 -하지만 패턴 기반의 것보다 작을 수는 없습니다. 더 - 예, 덜 - 아니오 - 그렇지 않으면 겨드랑이에 파고들 것입니다. 여기에는 디자이너가 사전의 모델링에 대한 규칙이 있습니다.

이제 래퍼와 익숙해 져 있습니다.

뒤에서 밖으로 나가 - 어깨 밖으로 + talio

여기, 위의 그림에서는 뒤쪽의 모든 것을 썼습니다. 그리고 사진 드레스는 번개의 오른쪽에 하나의 번개의 오른쪽에있는 2 가지 attacks를 찾을 수 있습니다.

그러나 당신은 어깨 가이 드레스에 셔플을 보지 못합니다. 그리고 많은 드레스에도 그렇지 않습니다. 편의와 아름다움을 위해이 콘센트는 어깨의 중앙에서 지퍼 (또는 슬리브가 모서리로 자른다)에서 지퍼의 가장자리까지 옮겨졌습니다. 즉, 과도한 직물은 어깨의 중간에서 보호되지 않으며 접이식 내부에 스티치가 아닙니다. 불필요한 직물 모서리의 형태로 삭감됩니다 지퍼가 지퍼가있는 곳이나 갑옷의 가장자리가있는 선반의 가장자리에서 - 슬리브가 삽입 될 곳입니다.

또한 추출기는 패브릭 스트레치에서 바느질하는 경우 옵션이며, 그녀는 몸의 굴곡을 반복하고 어깨 부분과 허리 부분으로 올라갑니다.

다음은 알게 될 것입니다 ... 하프 패스에서

오, 당신은 그것에 대해 전체를 쓸 수 있습니다.

나는 오랫동안 더러운 것을 가지고 있으며, 필요한 것과 법률이 생활하는 것에 대해 명확하게 설명하는 방법을 분명히 설명합니다. 나는 생각했다, 나는 생각하고 발명했다.

사실은 그 여인이 가슴이 있다는 것입니다.)) 그것은 성인용 소녀가 더 이상 평평하지 않습니다. 즉, 가슴 영역의 드레스가 볼록해야 함을 의미합니다. 어깨에 개요가 가슴 지역에 이들이 매우 팽창되어 있습니다. 이제는 그림에 모든 것을 보여줄 것입니다. 이것이 어떻게 일어 납니까?

예를 들어, 우리는 패브릭 조각을 가지고 있으며 볼록한 조각을 만들어야합니다. 이렇게하려면 꺼내야합니다. 예를 들어 - 접이식의 도움을 받아이 플랫 서클이 이제 볼록해질 것입니다.

그러나 가슴 추출물이 어떻게 이체의 세부 사항에 대한 팽창을 창출합니다.

당신은 팽창의 꼭대기 (즉, 우리의 손질 피라미드의 피크)가 성형의 가장자리에 있음을 알아 차렸다. 그것에주의를 기울이십시오. 우리가 가슴을 위해 피치를 그릴 때, 우리의 몰딩의 가장자리가 가슴 위에있을 것입니다. (젖꼭지 또는 흉상 집 돔이 보통 위치가있는 곳).

가슴에 이상하게 던져 버리는 가게의 가게의 옷을 입은 가게의 옷을 입은 때로는 당신이 가끔씩 측정하는 것을 기억하십시오. 으로 가슴의 봉우리. 여기 가슴이 있으며 드레스의 팽창에서 완벽하게 자러 가지 않았습니다. 공장에서 가슴이 무너질 모양이 아닌 제품은 제품입니다.

하지만 그게 전부가 아니야. 유방 떨어지는 것에 대해 내가하고 싶은 것.

사실은 거의 모든 드레스 에서이 유방 추출기가 있습니다. 어깨에 없어 -하지만 겨드랑이 바로 아래쪽에...에 이것은 아름다움을 위해 수행됩니다. 어깨에 밖으로 나가서, 그리고 옆면에, 심지어 손으로 덮여있다 - 눈에 띄지 않습니다.

패턴 작성,베이스, 우리는 도면을 구축하는 데 더 편리하기 때문에 어깨에 떨어지는 유방을 그립니다.

그리고 패턴의 도면이 끝난 후에는 기초가 준비되어 있으며, 우리는 매우 쉽고, 딱딱한 영역에서 어깨 구역에서 콘센트를 전송합니다. 이것이 당신은 새로운 그림을 만들어야한다고 생각하지 않습니다. No-e-e, 여기서 모든 것이 간단합니다 - 열리는 우유 패키지로서, 1 분이고 그것이됩니다.

여기서 아래 그림에서 나는 단순히 묘사했다. 옆의 솔기의 어깨에서 가슴을 옮기는 유방암.

글쎄, 어떻게 당신이 15 분 안에 어떻게 걸어 나왔는지 이미 어떻게 느끼나요?))) 아직도 그것이 아직도 ... 우리는 패턴을 계속하고 이제는 라인에 익숙해 져 있습니다. 수평선

유방 라인

친숙 함은 첫 번째 가슴선입니다. (아름다운 드레스, 그렇지 않습니까? 우리는 당신이 너무 차갑고 있습니다. 의심의 여지가 없어)

유방 선은 패턴에서 가장 멋진 선입니다. 그림 패턴을 그리면 탐색하는 것이 매우 편리합니다.

• 우리는 탈리시가 가슴 선을 그릴 수 있도록 끝나는 것을 알고 있습니다.
• 우리는 탈리를 당기는 탈리를 당긴다는 것을 알고 있음을 알고 있습니다.
• 우리는 어깨가 꺼지는 것을 압니다 - 우리는 가슴 선을 마무리합니다.
• 우리는 Proucy의 낮은 가장자리가 또한 유방을 통과한다는 것을 압니다.

글쎄, 아니, 물론, 당신은 여전히 \u200b\u200b모른다. 나는 우리가 도면을 시작할 때 숙녀분을위한 모든 간단한 규칙을 가지고 있습니다. 이제 패턴의 많은 요소를 그리면 흉선을 탐색 할 수 있으므로 흉부 선을 탐색 할 수 있습니다 (이러한 BUCCON-TUFFER 포인트에 어울릴 필요가 없습니다).

당신이 볼 수 있듯이 - 그냥 많이 !! 그러므로 앞으로 - 배우고 꿰매고 삶을 즐기십시오)))

다음에 무엇을해야합니까 - 기초의 패턴으로? - 물어

패턴 기반 맨 위에 봉합을 시작하자. 그것은 꼭대기, 티셔츠, 튜닉, 그리고 드레스입니다.

당신은 다음과 같이 묻습니다 : "이봐, 왜 그럴 수 없어?" 나는이 질문에 이미이 질문에 대한 답변을주기 때문에 계속해야합니다)))

당신에게 성공적인 바느질!